帐号安全提示

即日起穷游网将实行手机绑定实名制,绑定手机后就可以正常使用穷游的写帖、创建行程、点评、足迹、问答等功能。

|
背景渐变

在旅行中体味浪漫,在学术中践行理性

确定 取消
0%

落落余晖 关注按钮 留言

等级:6袋长老现居:广州

最近来访

累计访问(26)

Ta的关注

1 更多

Ta的粉丝

10 更多

探访TA的足迹世界和旅行梦想Explore the world

  • 去过10国家50城市
  • 点评5 / 5

    去过 5 个目的地
    点评过 5 个目的地

TA的游记 更多 9篇游记 | 2个精华

一级精华
发表在 阿联酋/卡塔尔 2018-10-03
#我要成为精华作者#【Lillian&Lee的阿联酋旅居游记】颜色阿布扎比之—不可错过的八道风景(附29条衣食住行攻略)
阿布扎比既有来自自然的慷慨馈赠,又有人工的精心雕琢。沙漠毗邻海洋已是不可思议,更出乎预料的是,在这看似贫瘠的黄沙之下,却埋着储量丰富的“黑金”。而当二十世纪中叶,世界格局瞬息万变,“日不落帝国”渐衰,英国人无奈放弃既得利益,回到旧土时,这里也已结束内讧,造就了今日时势与英雄争辉的时代。 虽然作为同属阿联酋的酋长国,迪拜的风头一直远胜阿布,但无论常住久居,还是观光旅游,就会发现这里不仅有偏安一隅的惬意,还有色彩斑斓的美景。半是黄色沙漠,半是湛蓝海水的独特地貌自不必说,绿色的艾因,红色的法拉利、白色的清真寺、银色的卢浮宫、紫色的纽大、黑白相间的猎隼都让人印象深刻。 黄色阿布之——沙漠探险 今天阿布扎比的沙漠,目之所及已不再是一片寸草不生的荒漠,它早已成为旅游者的天堂。 这里既可感受紧张、刺激的“冲沙+民俗”项目,也可入住沙漠皇宫酒店享受在现代版阿拉伯城堡的度假时光,可谓两全其美。 “冲沙+民俗” “冲沙+民俗”体验项目是感受沙漠最直观、性价比最高的方式。随着经营的规范化与系统化,现有项目包括:观看骆驼和马进食,冲沙,欣赏傍晚落日景观,与单峰驼、猎隼拍照,试穿阿拉伯人传统服饰,感受汉娜(Henna)手绘,品尝阿拉伯晚餐以及观赏肚皮舞表演等。 来到沙漠 大约下午3点左右,半日的民俗“杂烩式”体验正式开始。在去的路上,四驱越野一路狂奔,码表屡创新高,让人精神紧绷。要知道,在路况较好的地方,除货车外的车限速为120 km/h,更有甚者,从2018年8月12日开始,警方取消了驾驶员额外20km/h—40km/h的超速缓冲,一些道路最高限速竟可达160km/h。窗外一辆辆丰田陆地巡航舰V8呼啸而过,偶尔还能见到SUV车后吊着的游艇,以及酷炫的车牌。 在司机的疾驰之下,约40分钟后我们便来到了沙漠腹地。隐隐长舒一口气后,眼前连绵不绝的真实就开始一一呈现出来。沙稜的形状并无任何规律可循,完全依照风吹来的样子进行塑造。看上去形如锋利的刀刃,但脚踩上去却软得如棉花一般。在阳光的作用下,它时而呈现米白色,时而又变成土黄,到了日落时还会被染上一层红晕。 找一个远离人群的地方,把十指伸开嵌入沙里,这样最能感受到沙漠的寂静和沙子的绵密,那细小程度堪与食盐相比。游人或站,或坐,或跳跃,或躺倒,依托身后一望无际的大沙漠为背景进行拍照,玩得不亦乐乎,看起来丝毫没有被悄无声息地吹进眼睛、鼻孔和嘴巴的黄沙所困扰。 观看骆驼与马 远处的茫茫沙漠里,散落着一些装满饲料的马厩。眼尖的饲养员见我们到来后开了门, 20多峰骆驼和10余匹马鱼贯而出。 骆驼步态从容、轻盈,见到大批游客后也并不害羞,自顾自地在围栏边吃起草来。它们长得膘肥体健,神情中流露着满足。想必是草料充足的缘故,大部分骆驼只是慢嚼细咽,好像并不着急要吃饱,偶尔抬起头来打量一番周围的游客,之后漫不经心地低下头再来几口。这淡定中带着几分憨厚与呆萌的骆驼着实为荒凉的沙漠带来了生机。 体验冲沙 看完骆驼和马后,冲沙正式开始。在闲聊中,我得知本次负责带队的司机名叫阿里,来自巴基斯坦。他一个接一个的加速、急停、急转弯,使得坐在车上的我们也跟着东倒西歪,水瓶和包散落一地。伴随着我们的惊呼,阿里愈发开心,加速使车攀爬至高点后急停,然后缓缓下滑,故意制造出失重的效果,车窗上顿时溅起层层飞沙。 当车子最终稳稳地落在细软的沙上时,我们在车里情不自禁地拍手叫好,这场与沙漠的亲密接触的确来得有惊无险。 据阿里介绍,在阿联酋做冲沙司机需具备专业的驾驶执照,因为他们要在短短约二十分钟的驾驶中展现加速、拐弯、急停等高难度的技巧。听完之后,我们顿时打消了下次自驾来冲沙的念头。 一般有经验的司机会在6点前到达营地,一来能让游客在傍晚时分骑着骆驼与落日合影,二来也能趁天亮之际体验滑板冲沙和沙漠摩托车。 营地之外,只见形单影只的贝都因人牵着一头骆驼,载着从四面八方而来的游客在沙漠里行走。 看到瘦弱的骆驼因无数次起立、蹲下、跪下,粗糙的“膝盖”早已破了皮(注:骆驼后腿向前弯的是踝关节而不是膝盖),且每次起身,还能听见它发出惹人生怜的哼哼叫唤,我们决定放弃骑骆驼的项目,拿了一个滑板爬到沙丘最高处,自娱自乐,再次体验之前失重的快感。 品尝阿拉伯咖啡和椰枣 来到营地里,便是另一番热闹的景象。进入阿联酋的传统文化景区,可千万别忽略了入口处免费的阿拉伯咖啡和椰枣。阿拉伯咖啡是具有阿拉伯传统特色的饮品,咖啡壶名曰Dallah,咖啡杯叫Fenjan,容量比一般咖啡杯少,且无把手,饮用时可用藏红花、肉桂粉、丁香粉或者豆蔻粉少许提香。 记得第一次品尝阿拉伯咖啡是在商场里,按着往日喝咖啡的习惯,我毫无防备地喝了一大口,瞬间苦味浸润于整个口腔中,酷似浓郁的中药味,毫无享受可言。然而,在伴随而来的一颗阿拉伯椰枣或果脯之后,似乎魔术一般,尝到了苦尽甘来的甜头。当咖啡的苦味尚留于唇齿之间,立马又中和了椰枣的香甜,一种厚重的苦与复杂的甜在口中弥漫开来,此时才真正从味觉上感受到了阿拉伯的异域风情。 与咖啡相伴的椰枣属于棕榈科植物椰枣树的果实,由于椰枣树形与椰子树十分相像,因而得名,素有“沙漠面包”的美誉。 据说,在四千多年前,两河流域的人们就开始以椰枣为食,古埃及人将采摘椰枣作为丰收的象征,古罗马和古希腊人则以椰枣款待凯旋的将士。 很少有食物像椰枣这般,既含大量膳食纤维,又有如B族维生素,维A,钾,锰,铜,镁和钙等维生素和矿物质,当然,它还有着丰富的果糖。 据资料显示,椰枣能缓解消化不良,高血压,高胆固醇,骨质疏松症,激素问题,新陈代谢低,便秘,伤口愈合,生长发育,视力健康和营养摄取不良等问题。尽管椰枣有如此多的好处,但30克左右的椰枣已相当于约66卡的热量,每天吃不多于7颗椰枣才是较为健康的做法。 每年椰枣成熟的时候,阿联酋会举办椰枣节,以庆祝椰枣丰收。椰枣生产商也会趁此时机推销椰枣。在中东地区,帝王椰枣( Medjool )最为著名,其果形硕大,颜色也更接近于焦糖巧克力色。 即使晒干之后表面褶皱脱水,外皮会稍显干硬,但入口软糯,肉质醇厚,甜美无比,与其他种类的椰枣比起来十分抢眼。2017年8月13日阿联酋当地最大的报纸之一《Gulf News》登载了当季椰枣的市价,其中帝王椰枣(Medjool)高居首位,每公斤可达120迪拉姆,比最便宜的lulu(15迪拉姆/公斤)高出近10倍的价格。 (图片来自网络) 出产于突尼斯的德克莱椰枣(Deglet Noor),被誉为“椰枣皇后”,也备受人们喜爱。但与较为软糯、入口即食的帝王椰枣不同,德克莱椰枣属于半干品种,需在水中浸泡一段时间后方可达到食用的最佳口感。就种类来看,椰枣因其营养价值、形状、颜色、厚度、甜度而不同,被分为50多个品种。以下几种通常都能在当地的超市里看到,如Fardh、Dabbas、Safavi Madeena、Khalas等。对于不太常吃椰枣的人来说,要刻意寻找某一品种的椰枣是没有必要的,因为中东地区出产的大部分椰枣含糖量达55%—70%,即使最便宜的Lulu椰枣也能够保证出品质量。 爱好椰枣的阿拉伯人会挑选体型硕大、品质上乘的椰枣制作出各种口感层次更为丰富的甜品,如夹心椰枣巧克力、夹心坚果椰枣、椰枣饼干、椰枣布丁、椰枣冰激凌等。当然,这些花样百出的椰枣甜品只有专门前往椰枣专卖店才能品尝到了。 (图片来自网络) 试穿阿联酋传统服饰 阿布扎比有一特色,就是在街边餐厅、超市、商场随处可见王储穆罕默德、现任国王哈里发和老国王扎耶德的画像。他们所穿的传统白袍,英文名为Kandura,而女性所穿黑袍则叫Abaya。 (图片来自网络) (图片来自网络) 当地人对自己的穿着十分考究,不管是Kandura和Abaya通常都会量身定做。若把这些服饰的特点归纳起来,大致有三个:其一,面料质地良好,垂坠感强,熨烫规整。Kandura和Abaya的面料夏季通常以高档棉料和丝绸为主,冬季采用羊绒等保暖材质。热季清凉透气还能遮挡风沙,凉季又方便在宽松的衣袍里外添加衣物,可谓各季皆宜。上乘的面料自然能体现出质感,再加上精心的呵护,如熨烫、香薰等,更凸显衣者的品位层次。 (图片来自网络) 其二,衣服长及脚踝,样式简洁。当地男性所穿Kandura与其他海湾国家略有不同。衣长接近脚踝,方便礼拜,配两颗白色纽扣的平领,简洁、硬挺,有时会再加上一串至胸口的白色穗须以凸显男子下巴微尖的轮廓。 (图片来自网络) 男子所穿凉鞋类似于一脚蹬的皮凉拖,款式设计简单,鞋底稍硬,以驼色和黑色最为常见。 (图片来自网络) (图片来自网络) 女性对时尚的感知更为敏锐,如何能在牛仔裤、阔腿裤、褶边连衣裙大行其道的今天穿出既具有传统美,又有现代时尚美的Abaya是每个人的心声。年纪偏大、喜欢传统的妇女偏爱款式简单,纯黑色的长袍,根据家俗,或许还要再加上一个金色的倒三角形面罩。而年轻时尚的女性则更青睐有刺绣、珍珠、亮片等配饰的黑袍。 (图片来自网络) 由于Abaya呈单一黑色,那么索性就把穿搭和配色交给专业的设计师。在Abaya上配以色彩艳丽,造型夸张的T台走秀款包、配饰和鞋竟毫无违和感。当然,对于日常生活来说,尤其是逛超市的话,凉拖和运动鞋或许会来得更舒适一些。 (图片来自网络) 其三,黑色头箍与白色头巾搭配,突出颜色的对比。头巾是传统服饰中的一部分,当地人偏好使用黑色的头箍来固定白色的头巾。据说,头箍来源于阿拉伯人在游牧时期放羊时的牧羊鞭,不用时便卷起来套于头顶,后来逐渐演化为现在的头箍。如今,一些国际一线品牌,如Amani、Mario Valentino等为了迎合当地阿拉伯人的穿戴习惯,还专门设计了具有中东特色的白色和红色提花四方巾。 (图片来自网络) (图片来自网络) 设计师为服装增添的丰富、流行的元素,消费者则把靓丽穿在身上,体现了当地人在生活中大方追逐时尚的态度。在这里,传统与现代成为一种大众审美的普遍趣味,既不过多媚俗于潮流,又保持着时代的烙印,更像是对信仰的归属与继承。 与猎隼合影 穿上阿联酋传统服饰后,再与国鸟猎隼拍照更具异域风情。我们手中的猎隼看起来已被驯服得与“观赏鹦鹉”无异,但若仔细观察,它那锐利的眼神、锋利的爪子,还是能辨识出它的凶猛异常,野兽的天性毕竟不会随驯化而改变太多。 幸运的话,训隼师有时会即兴来上一段隼猎鸽的表演。只见被放飞的猎隼时而直飞冲天,时而俯冲向下,几个来回之后,还没来得及看清楚它那尖利的爪牙,鸽子却已奄奄一息,成为囊中之物。而后,猎隼也能获得一只美味鸡腿的奖励。 在阿联酋,上到皇室成员,下至平民都十分钟爱猎隼。阿布扎比居民大多数属于亚斯部落,该部落距今已有两千多年的历史。亚斯部落把隼视为民族图腾,认为隼是真主派往人间的使者,是真主与人类交流的载体。据资料记载,阿联酋开国总统扎耶德在位时曾多次启动放生计划,在二十年的时间里放生了1700多只猎隼。 体验汉娜手绘 女生到了营地还有一项独特的体验,就是汉娜手绘。汉娜是一种棕色的染料,画者匠心独具,能在5分钟左右的时间根据游客的不同特征和爱好,在手背、手腕、手指,甚至脚踝上画出不同的花色。 汉娜最早可能起源于印度,人们采集汉娜树叶,把碾碎后渗出的棕色液体用来染色。这种临时的染料被发现之后,很快在皇室成员和上层阶级中流行起来,并被广泛传播至海湾和北非地区。如今,汉娜已成为阿联酋女性们追逐时尚的方式之一,人们常在婚礼、特殊场合,或者纯粹为了好玩而绘制。 汉娜有三个特点,首先,物美价廉,纯植物性备受青睐。在超市里,一盒纯植物汉娜的价格不超过10迪拉姆。汉娜染色的持续时间取决于糊状物的质量、皮肤类型以及糊状物与皮肤接触时间的长短。通常,汉娜的颜色能保持一个星期左右,最长可持续达一个月。随着时间的推移,汉娜的颜色也会从棕色变为橘色,直至逐渐消退。 其次,用途广泛。汉娜不仅可以用作皮肤上的装饰,画在手上、脚上,甚至脚踝处,也可用来为皮革、丝绸、羊毛和头发染色。 其三,图案设计多样。汉娜能快速反应出当地独特的审美,如精致的花边图案、繁复的花卉形状等。这次为我画汉娜的女生来自伊朗设拉子,恰巧也是我们曾到过的地方。她从伊朗到阿联酋已有五年多,孩子今年也已四岁。在这里工作能让她时时照顾孩子,她感到很幸福。留意到不远处有一个玩沙的小男孩,时不时抬头看看这边,我们料想那就是她的儿子。 伊朗女生有些内敛,灵动的眼睛似乎在思索着要为我绘制的图案。我问她每天画这么多客人会不会觉得无聊,她却说她喜欢画画,喜欢这个工作,客人不同,绘制的图案也不尽相同,所以不会觉得厌烦。她观察到我手上镂空的戒指,特意根据玫瑰花形状的样式,绘制了与其相匹配的纹饰,让我十分钟意。上下两端的花饰较为相似,形成呼应,中间的简约线条既起到连接的作用,又在视觉上呈现出延伸的效果,手变得修长、白净。 旅行中,总有些不期而遇的启迪,与伊朗女生纯熟的手绘技艺相比,她眼神中流露出的平衡于工作、生活与爱好后的幸福与满足要比我手上的汉娜更美,让我至今记忆犹新。 品尝阿餐 日落之后,营地会亮起灯光,意味着具有阿拉伯特色的晚餐正式开始。晚餐有可蘸鹰嘴豆酱(Hummus)和茄子酱的阿拉伯大饼(Khubz)、黎巴嫩面包沙拉(Fattoush)以及为了迎合西方人口味的意面和薯条等。 当然,一顿正宗的阿拉伯餐肯定少不了烤肉。由于宗教原因,阿拉伯美食一般以牛、羊、鸡为主要肉类食材,并辅以各式香料,如乳香、麦拉卜、肉桂、干酸橙、安息香、罗望籽、黄栌单宁,丁香等粉末腌制后再烘烤而成。烤熟后又加上番茄、黄瓜、洋葱等蔬菜,即是一顿丰盛的阿拉伯式大餐Kabab。 营地的阿餐虽然品种还算多样,但要想品尝正宗的阿拉伯菜,恐怕还是得到营地外专门的阿餐厅。餐厅遍布于阿布扎比的大街小巷,土耳其、黎巴嫩、叙利亚、埃及、也门、沙特菜等应有尽有。 阿拉伯小食沙威玛(Shawarma)在全世界各地遍地开花,也说明了其众口可调的魅力所在。沙威玛主料以牛肉、鸡肉与羊肉为最常见。先把涂抹好酱料的肉块置于可旋转的垂直式烤架上,架顶配以西红柿、洋葱等一起烘烤,少则几时,长则一日。制作时先用削铁如泥的长刀顺削而下,酱料和肉汁也一同滴落在下方盘中,后以阿拉伯大饼(Khubz)裹上生菜、黄瓜、西红柿、薯条等蔬菜,佐以辣酱、蛋黄酱、芝麻酱等蘸料,以此终成地道的沙威玛。 (图片来自网络) 沙威玛在阿拉伯国家随处可见,亲民的价格满足了不同的消费人群。有趣的是,由于阿联酋气候炎热,驱车而来的食客只用在店外”滴滴”两声,店员就会出门为其点餐,然后把新鲜出炉的沙威玛送到食客手上。在阿布扎比,售卖沙威玛的小店遍布大街小巷,除了临街的阿餐厅,一般大型的超市,如Lulu、家乐福的熟食柜台亦有售卖。 观赏肚皮舞 晚餐过后,身穿肚皮舞舞服的女子轻移莲步而来。伴随音乐响起,舞者渐入佳境,跟随着欢快的节奏展现出曼妙的身姿。在这里,舞者的热情与豪放显示出女性独有的形体魅力,一扫往日所见女子穿着长袍的包裹与束缚。观赏肚皮舞可持续大约半小时左右。 肚皮舞有三大看点,一是服饰,二是舞姿和舞态,三是音乐和节奏。 绚烂夺目的服饰一直以来都是舞蹈的点睛之笔,肚皮舞也不例外。颜色鲜艳的露脐上装凸显了舞者腹部的线条,稍微华丽一些的,还需用珠子和亮片进行装饰,舞动起来发出叮叮当当的声音,不仅不会显得突兀和多余,反而更能展现舞蹈的多重元素。腹部以下是长及脚踝的纱裙,当舞者熟练地完成一连串走位、转圈、顶壶的动作,长裙也随之变得灵动、飘逸。 虽然肚皮舞的看点主要在腹部,但其实肚皮舞是一种全身性的舞蹈。首先,需要颈部直立,头部摆正,头顶带动颈椎、胸椎向上伸拔。其次,肩膀向后打开的同时向下沉落,胸部微微上提,胃部则要舒适地内收,下腹微收,使骨盆位置中正,尾椎和地面垂直。最后,双膝微屈,膝盖方向与脚尖方向一致,指向正前方。脚分开一拳半宽,脚趾指向正前方,脚掌平踩,双脚向下紧贴住地面,重心平均分布在两脚间。舞者随节奏摆动胯部、扭动腹部、摇动臀部、颤动胸部、抛头、抖动肩部,体现了女性对自我形体的热爱。这奔放的舞姿是旺盛生命力的象征,甚至有学者基于此猜测肚皮舞的起源可能与女性庆祝生育活动有关。此外,肚皮舞音乐欢快、活泼,热情激昂,鼓点声、打击乐器亦十分具有感染力。 (图片来自网络) 热爱传播、交流文明的阿拉伯民族,不远万里把肚皮舞带到了中亚、印度,甚至西班牙,以至于对今日的弗拉明戈舞都受其影响。从这个角度上看,肚皮舞确实彰显着艺术无国界的魅力。 在营地的最后一个环节是看星星。营地灯熄灭之后,没有了光污染,呈现出静谧、幽深宇宙中的朗月繁星。此时的气温已经降到23度左右,倍觉凉爽与舒适。想到阿拉伯半岛东部终年高温,降水稀少,植被匮乏,在白天,尤其是炎热的夏日,所有的生物都为寻找水源而惶惶不可终日,此刻这难得的清凉,或许也是贝都因人奔走一天之后的慰藉吧。 大约晚上八点半,半日的“冲沙+民俗”体验逐渐走向尾声,疲惫的我们也在回程的车上酣然睡去…… 沙漠皇宫酒店 阿布扎比周边有一些“潜伏”在沙漠中的度假胜地,其多以阿拉伯城堡、沙漠泳池为宣传噱头。 我们也趁2月气温下降时,驱车三小时,到达了距离沙特阿拉伯仅二十公里的利瓦沙漠(Liwa Desert)的Qasr Al Sarab Desert Resort by Anantara酒店去一探究竟。 快到目的地时,几棵硕大的棕榈树格外显眼,一条长约200米的笔直迎宾大道径直通向酒店,两旁土黄色护栏和路灯有着浓郁的阿拉伯城堡特色。 与传统的阿式古堡相类似,进入大厅之前会先经过一个正方形的院子,四周围有高墙,显示出这是一块独立的私家空地。院子里停着开往酒店住宿区的电车,还种着茂盛的棕榈树。 进入酒店后,宽敞的前台和华丽的镂空装饰相得益彰,中间的大理石水池更为大厅增添了灵动与生机,颇有几分富丽堂皇的味道。 在品尝完椰枣酸奶和咖啡后,我们也顺利办完了入住手续。工作人员开着敞篷电车载着我们和行李前往后面的住宿区。与其说是酒店,不如说是一个聚集的部落。错落有致的别墅群,有高有低,满足了不同视野的需要。 这里的房间同样保持着阿拉伯人传统的装饰习惯,空间宽敞,多以镂空修饰门、窗、灯和柜子。整个房间以沙色为主要色彩基调,再配以不同层次的黄色,从而与窗外沙漠的颜色融为一体。 脚底的地毯下铺着软厚的胶垫,即使席地而坐也不会觉得太硬。 浴室中不仅有宽敞的淋浴空间,还有土耳其圆形浴缸可供泡澡使用。 阳台上视野开阔,起伏的沙丘在夕阳下呈现出连绵不绝橘红色,十分壮观。如此饱和度之高的颜色夹杂着扑面而来的热浪,从视觉和体感上均给人以灼烧之感。好在酒店的空调温度偏低,倒也中和了其中不适的感觉。 在酒店里观赏阿拉伯式建筑,在沙漠里冲沙、玩乐,骑骆驼、喂马,在夜空中看星星,在自助餐厅享用地道的阿餐自是不在话下,因前已有叙述,在此略过。然而,在沙漠酒店的旅行并不止于此,让我们至今仍然恋恋不忘的还有看日出和游泳。 约莫凌晨5点左右,万籁俱寂,一片漆黑。酒店周围镂空的路灯依旧亮着,指引我们前行的方向。朝东边走去,爬上周边一座最高的沙丘然后坐下,静静地等待远处即将升起的太阳。四下里,居然再没有第二波游人选择早起观看日出,这让我们不禁窃喜,可以独享这难得的悠静时光。 没过多久,那孕育着新生的天空略微发白,周围的黑暗渐渐被光亮取代。终于,太阳悠闲地缓缓上升,伸开热情的双臂拥抱住这无际的沙漠。而我们也索性躺在这茫茫的沙漠里,沐浴在这崭新的晨光中,驱散早起的寒冷,享受温暖和抚触。 当我们准备回到酒店享用早餐,从高处俯视这座城堡时,竟觉得它如在沙漠中自然生成一般,不仅是因为其颜色早已和沙漠融合在一起,更重要的是中间还林立着棕榈树,那星星点点的灯光,极具装饰和点缀的效果,恰如海市蜃楼骤然出现于眼前。如此开始新的一天,心中自是不胜欣喜。 如果说海市蜃楼是人类对自然在认知上的颠覆,那么,在沙漠中建造游泳池就是人对自然在行为上的改造。或许就在100多年以前,这里的人们都不敢想象什么时候能在沙漠里洗澡,或者能有一方水池可以游泳。 游泳池坐落于酒店中心位置,遮阳伞、躺椅、淋浴房等现代化设施一应俱全,随处可见孩子们戏水的欢乐声音。唯一不同的是,从一侧看出去是无边无际的茫茫沙漠。水世界和旱世界的如此反差或许只有在这沙漠腹地才能够感受得最为强烈。 如何去理解贝都因人对水的渴望,特别是对汩汩流水的向往,若单纯地说追求奢华可能并不全面。与其说把修建游泳池看作是财富、奢华的象征,不如说是人们久居于此的心理补偿。在阿联酋,人们似乎对水有一种单纯的迷恋,无论是在各大商场,还是公园,亦或是路上的市政建设,均有喷泉的影子。最著名的要数迪拜哈里发塔旁的音乐喷泉,最高可以喷到150米,相当于一栋50层的高楼,每年吸引无数游人驻足观赏。室内外的喷泉是孩子们的游乐场所,也是大人们休息的好去处。 可要说人们一味地崇拜水却又是有失偏颇的。对于贝都因人来说,沙漠才是命里的归宿。即使今日城市里高楼林立,现代化的生活方式已经走进千家万户,V8取代了骆驼,帐篷变成了别墅,但还是有为数不少的阿联酋人在郊外的沙漠中有自己的住所,保留着饲养马和骆驼的传统。在周末来临之际,带上全家人重新回到沙漠,坐在帐篷里,赤脚围坐于矮脚桌前用餐,吃着阿拉伯大饼蘸鹰嘴豆酱,喝着苦咖啡配甜椰枣,怀念曾经的生活。渗透在血液里的习俗,是程式化现代生活中的一股清流,能在两者中自由来回的选择,或许是阿联酋人幸福感来源的重要方面。 【后记】 在艾因的贾希里城堡、迪拜博物馆、老酋长谢赫·哈里发··本·赛义德·阿勒·马克图姆故居等地,都能看到许多珍贵的黑白照片记录着贝都因人在沙漠中艰难生活的历史。恶劣的生存条件考验着世世代代的贝都因人:他们衣着破旧,肤色黝黑,牵引着干瘦的骆驼,深一脚、浅一脚艰难地行走于漫无边际的沙漠。那支离破碎的脚印,仿佛无言地诉说着寻找水源的艰辛。一阵沙尘扬起,几乎要吞没那渺小的身躯,他们逡巡不前,骆驼的嘶鸣响彻天地……游牧是贝都因人的生活方式、传统工作和获取生活来源的主要途径。 人们口中总会若有似无地唱起传统的阿拉伯诗歌,那悠长隽永,质朴自然的声音无疑 在诉说着苦难的命运: 让我们停下来哭泣, 眼前黄沙漫漫无边; 在戴胡里和豪迈里(戴胡里和豪迈里为地名), 把亲人和遗舍怀念。 这如泉的泪珠啊, 虽把我的心怀宽解; 那荒漠的疏疏浅迹, 又怎能把恋人追怀? ——乌姆鲁勒·盖斯(500年—540年,贾希里亚时期诗人) 生活在沙漠中的人们,或骁勇善战,慷慨牺牲,济困扶危,在极端条件下培养出坚忍不拔的意志力,并学会在痛苦中找寻希望。他们既要抵抗周边部落的侵袭,时刻准备着锋利的阿拉伯弯刀出鞘击敌,又得拥有追求自由的雄心,以及无限开疆拓土的勇气。而要实现向外扩张,就必须团结所有力量,首当其冲的就是要获得家庭的支持。 贾希里亚时期的一篇遗嘱散文中,父亲对儿子说道: “对钱财你要大度;对妻室你理应保护;对邻里,你要友好相处,要与愿意和你合作的人尽心合作;你要款待客人,更要帮助乞求相助的弱者。” 毋庸置疑,在恶劣的条件下,要保持种族的延续,血缘自然是最可靠的保障。因此,血缘主义也被认为是阿拉伯国家民族特性的重要体现。血缘主义,意指依靠男系血统关系为基础的氏族制的、相互承认对方血统,服从一个领袖的权威并使用同一口号的社会关系形态。 从书本到现实体验,从冲沙和沙漠皇宫回来之后,我们对阿拉伯民族长期以来所信奉的血缘主义有了更为直观的体会。 首先,在组织形式上,血缘主义有利于最大限度抵御恶劣的气候条件、野兽以及其他部落的侵扰。 当人们顶着炎炎烈日,让骆驼和马背负上全家的行囊逐水草而生,零星的绿洲远不能解人与牲畜之渴时; 当干裂的嘴唇、焦黑的皮肤和瘦的只剩皮包骨头的身躯拉着家中仅有的单峰驼和瘦马深一脚浅一脚艰难地行走在弥漫的黄沙之中时; 当风沙吹过,队伍停住脚步,所有人本能地去遮挡眼睛,抵御风沙,已辨不清前方的方向时, 古老的贝都因人深刻体会到,沙漠中生存总是需要不停地迁徙才能生存,而在行进过程中遇到沙尘暴、流沙等随时都会有致命的威胁,更别说沙漠中遍布着蛇、蝎子、蜘蛛等令人望而生畏的动物,如果没有家族的庇护,如何能在如此恶劣的环境中残存?如果不把自我融合在氏族、部落当中,怎么可能会有继续生存的希望? 可以说,血缘主义在这里应运而生,有着坚实而肥沃的发展土壤。血缘主义成为贝都因人的基本生存和交往模式,这种家族式的归属感和荣誉感至今仍在影响着人们生活的方方面面,包括饮食、居住、穿戴等。以一个阿联酋人的名字为例,SARAH ABDULAZIZ ALI MOHAMED ALHOSANI,ALHOSANI是代表家族的姓氏,SARAH是名字,ABDULAZIZ是父亲的名字,ALI是祖父的名字,MOHAMED则是曾祖父的名字。贝都因人以家族为傲,以父兄为荣,在名字中添加父亲、祖父的名字。 其次,在管理上,部族领袖必须享有绝对的权威,才能处理好在部落中发生的矛盾。特别是保证有限食物的分配,和应对为保证某些利益而策略性地选择牺牲等特殊情况,以使种族在困境中延续。 第三,在策略上,部落首领利用艰难、蔽塞的环境,让民众对无法解释的自然现象、偶然事件心存畏惧,并利用宗教进行解释,形成莫须有的敬畏与崇拜,以此加强和巩固氏族、部落、宗教首领的权力。可以说,贝都因人离不开血缘主义,而血缘主义也因贝都因人而有着旺盛的生命力。 长时间生活在阿布扎比,对当地人随意散漫的性格特征也值得一提。沙漠文化不同于农耕文明讲究天时地利与精耕细作。沙漠中天气突变、风起云涌是游牧民族的生活常态,不可预期与不确定性塑造了贝都因人随意散漫的性格特征,主要体现在人们对时间观念的模糊。 在阿布扎比,Inshallah是一个常用的词,意思是“若真主愿意的话”。什么意思呢?比如,跟阿拉伯的朋友说“下周来我家玩儿吧”,他总会说“Inshallah”,翻译成中文大概可以理解为“再说吧”。当然,这或许是委婉的拒绝,也可能表明他会来。基于沙漠的广袤,以及阿拉伯人性格中的豪爽与散漫,在文学和艺术作品中较为少见精细的文明产品,而多见粗犷、重复、悠远的诗歌便不难理解了。 蓝色阿布之——休闲海滩 阿布扎比不仅有连绵的沙漠,更不乏细腻的海滩。黄色与蓝色构成了主色调,呈现出明媚而又对比鲜明的画幅。 现已开发出来的精致海景主要集中在阿布扎比主岛、Al Maryah岛、Yas岛和Saadiyat岛。阿布扎比主岛(Abu Dhabi Island)的Corniche区域,分布着Abu Dhabi Beach, Al Sahil Beach, Corniche Beach以及南边的Al Bateen Beach。 Corniche区域 Corniche区域功能众多,住宿、休闲、娱乐、餐饮等一应俱全。该区域的海滩多属于周围酒店群的配套设施,另开辟出的公共海滩则时常会举办各种活动。当天气凉爽时,除了畅游海湾外,在景观大道上散步、骑行、轮滑都是不错的选择。 若想俯瞰阿布扎比, Corniche区域 的Etihad Towers酒店可以登景观台,视野开阔,尽揽沙滩与海的美丽景色。 在Corniche区域,最具代表性的当属酋长国宫酒店。该酒店于2005年建成并投入运营,号称“八星级”酒店。酒店内部面积达24万平方米,客房却只有 394 套。分为宫殿套间、海湾豪华套间等8种。房价从800美元起,最高为1.6万美元,但顶层的总统套房专门为到访的外国贵宾和本国王室成员预留,一般不对外营业。酒店拥有全由马赛克砌成的穹顶,共114个。其中,最大的穹顶直径达42米,表面镀银,并在顶端饰有黄金。酒店大门足有40米高,由意大利名贵的石材砌成。酒店内部的装潢同样华丽。顶部悬挂施华洛世奇水晶枝形吊灯,共计1600盏。 在景观大道沿线,酒店配套的餐饮业亦十分发达。除了酒店中的自助餐,还包括法国、意大利、比利时、中国、日本、韩国、泰国、阿拉伯、南美等种类齐全的餐厅。这些餐厅各有特色,在出品、装修和服务上都尽可能让客人享受到尊贵的服务,食物出品品质也较高,满足了各国游人的不同味蕾。但随着旅客数量的增多,阿联酋政府近年开始增加了各种税收,在酒店餐厅结账时需在餐费基础上再缴纳20%的税费。 在酋长国宫酒店旁,又一标志性建筑也已修建完工,即阿联酋国父扎耶德·阿勒·纳哈扬总统的纪念园。国父扎耶德在当地人心中的位置不言而喻,以其命名的纪念园、道路、桥梁、清真寺、大学、港口等均是这座城市的“名片”。 萨蒂亚特岛 作为品质优良的海岛,萨蒂亚特岛(Saadiyat Island)也值得一提。萨蒂亚特有着精致的海滩和高端的酒店,尤其是St. Regis Hotel Sadiyat、Park Hyatt Abu Dhabi Hotel的联排别墅群,大厅装修华丽,海景套房风光秀美。 不论是热季还是凉季,只要来到这里就能感受到海湾阳光的热情。湛蓝的海水配以沙质细腻的海滩,躺在米白色的遮阳伞下,面对一望无际的阿拉伯湾,耳边涌动着海水拍打在岸边的浪花声,是度过休闲假日的极佳方式。节假日时,与三五好友一起到海边游玩,再带上沙滩排球更能让出游变得乐趣横生。 由于海湾阳光无比灿烂,在九点以前到达海滩是最好的,至少能趁皮肤被染色之前捡上一些贝壳、海螺、石头等留作纪念。若一定要赴与海之约,倒也不必太计较阳光的炽热,大可勇敢冲进水中,搏击海浪。 从海滩到海水中的时刻最为开心,肆无忌惮地尖叫着,奔跑着,不一会儿,海浪轻拂过来,立刻洗刷干净脚底和脚踝上的沙子,当海水逐渐漫过大腿、腰和背脊时,方才彻底感受到来自海洋的清凉,如炎炎夏日的中午吃到的第一口冰激凌。 在水中嬉戏累了,总会想回到躺椅上补充些能量。接近午后,周围也逐渐安静下来,看着这片无际的湛蓝海面,有个问题一直萦绕在我的脑海中:究竟海湾给阿联酋人带来了什么?仔细想来,恐怕远远不只是审美上的享受。 首先,满足了人对水资源的渴求。主要表现在直接从海洋获取食物和海水淡化两方面。 只有真正到了沙漠才能深刻体验水的重要意义。水无疑是生命之源,生存之本。 早在公元前247年-公元224年之间,伊朗安息帝国时期,确切地说,帕提亚帝国就控制了环波斯湾,开始引导当地居民从事渔业生产。所谓靠山吃山,靠海吃海,捕捞海鱼成为生活在海湾沿岸人们的重要生存方式。这种情形一直持续到20世纪60年代。 阿联酋自上世纪60年代中期开始投资海水淡化行业,通过海水淡化技术,解决了沙漠中的饮水问题。今日的阿联酋海水淡化能力已经位居世界第二,2014年淡化水产量达到了17亿立方米。举两个简单的例子,小到路边的超市、便利店,随处可买到仅1—1.5迪拉姆/330毫升的纯净水,大到星级酒店、商场每层楼都配备有不少于一个干净、宽敞的洗手间。且一般洗手间旁就设有礼拜室,汩汩清澈的流水颠覆着人们对沙漠的刻板印象。道路两旁林立的椰枣树、草地与喷泉等市政景观,也仿佛在无声地彰显着海水淡化技术的功勋。 其次,使对外贸易成为可能。主要表现在采珠以及石油出口两方面。早在公元前5000年至前3000年之间,阿布扎比东部就有人类活动的痕迹。出土的新石器时代的花岗石制尖刀、箭头、防卫和狩猎等工具都是这一时期人类活动的证明。1959年,由丹麦考古学家在今阿布扎比下辖的艾因市(Al Ain)杰贝尔·哈菲特山(Jebel Hafeet)发现了公元前4000年的杰贝尔·哈菲特墓,墓道和墓室均以石头砌成,墓口朝东,还出土了一些陶瓷船和铜制品。这些文物的发现表明了海上贸易在该地的重要性。 渐渐地,人们不仅从海洋里直接获取食物,还利用采到的珍珠换取食物。采珠时,潜水员会在其手指和大脚趾上绑上皮具,以防被海里的生物咬伤。 18世纪末19世纪初时,这里成为英国倾销商品的港口和特鲁西尔阿曼重要的珍珠港口。为了保护渔业资源,酋长采取了一系列措施,如严格限制采珠船和捕鱼船数量,规定捕获期和休养期,以及限制其他国家、部落的开发。这些举措,使得渔业资源能有休整的机会,实现可持续发展。 然而,好景不长,20世纪20年代起,由于受到日本的人工养殖珍珠业迅猛发展的影响,这里的采珠业开始衰落濒临破产。到了50年代,每年仅有很少的船只出海采珠,居民开始转向以贸易和渔业为生。即便如此,临海的采珠行业仍然成为阿联酋人历史卷轴中不可缺少的部分。在今天的迪拜博物馆里,模拟了当年采珠的场景,不可错过。 到了近代,原本就有造船历史的阿联酋通过得天独厚的石油资源一夜暴富,迎来了新的经济增长点——石油开采与运输。今日,去到位于市区不远的哈里发港就能看到泊在港口的液化天然气和液化石油气运输船、石油和化学品船、散货船以及集装箱船等。它们星点般自由航行在阿拉伯湾,是阿布扎比石油海上运输生命线的起点。 第三,从民族心理的角度上看,贝都因人的冒险精神和长期从事贸易行业的灵活特质,对今日的阿联酋成为一个善于学习与借鉴,自由与开放的国家有着深刻的影响。 阿联酋每年打造奇思妙想的娱乐设施,以高端的旅游业、服务业吸引全球游客,以“奢侈文化”、“眼球经济”为招牌,成为人们眼中富庶、奢华、享受的代名词。曾经的小部落、小渔村焕然一新,宽阔的柏油马路、美丽的花园、高耸如云且形状奇特的摩天大楼拔地而起, 各类主题公园层出不穷, 各类展览纷至沓来, (2016年笔者摄于中东狩猎展) (2017年笔者摄于阿布扎比书展) (2017年笔者摄于迪拜航展) 在夜晚,从国外飞来的航班上俯瞰阿联酋夜景,到处灯火通明、金碧辉煌,人们无不赞叹其发展奇迹。 2006年,阿联酋的房地产新法规定:海湾合作委员会国家的公民可以自由买卖土地和房产,并享有永久性产权。除此以外的他国公民,可以拥有在投资区域内除土地以外的地上建筑,并可以利用拥有的建筑进行盈利性活动,租赁合同期限最长可达99年。法律还规定,不动产的永久持有权和99年长期租赁权准许售与拥有私人公司的个人,购买者与配偶以及一名未成年子女有权取得阿联酋长期居留签证,外国人可以用自己的名字在土地局登记已购买的住房,也可以自由转让,进入二手市场。在政策的利好下和市场营销的大力推动下,许多国外投资者纷纷入驻阿联酋。 由于当地开放的富庶与开放,从周边吸引了很多劳动力资源。除了阿拉伯国家之外,往东如伊朗、巴基斯坦、印度、孟加拉、尼泊尔、中国等,往西如法国、英国、意大利、甚至西班牙等。阿联酋总人口数大约有930多万,外籍人占88.5%,可想而知,这里简直就是一个小小的“联合国”。 其中,印度人在此最多,达200万,约占总人数的22%,数量远多于当地人。街上行人中的印度人非常易于分辨,男的喜欢穿格子衬衣,女的有穿印度传统服饰纱丽,也有穿西服的。由于已经形成一个庞大的群体,印度人在阿联酋的生活较之于巴基斯坦人、孟加拉人、菲律宾人等有一定优势,他们多从事于一些文书和商业工作。 本地最知名的LULU超市就是印度人的大手笔,也是印度人的骄傲。该超市现已遍布阿联酋,并在其他海湾国家也有相当的知名度。此外,遍布于大街小巷的快餐连锁店Seashell也是印度人的产业,专门经营鲜榨果汁、沙威玛(Shawarma)和汉堡等。 白色阿布之——谢赫扎耶德大清真寺 清真寺是穆斯林做礼拜、参加宗教功课和活动的场所,更是心中神圣的地方。位于阿布扎比入口处的谢赫·扎耶德大清真寺(以下简称“大清真寺”)是一座极具观赏价值的清真寺。 平日参观 行驶在扎耶德大桥上,远远就能看到白色的拱顶和高耸的宣礼塔。它矗立于纷繁芜杂的城市之中,有着遗世独立之感。 走进大清真寺,倍觉其奢华美丽。据说,在修建时,阿联酋人专门到意大利买下了一座山作为原材料,并在完工之时彻底封山,取其独一无二之意。 它通体全白,耗资55亿美金,仅黄金就用去了46吨。寺内4座尖塔高耸入云,室内白色大理石包覆的祈祷大厅最多时能容纳7千人同时祷告,若加之室外的方形庭院,则可容纳3万2千名朝圣者前来,场面蔚为壮观。 从走廊到内殿,无不雕廊画栋,精美无比。廊外的一方池水,闪着粼粼的波光,倒映出清真寺的洁白无瑕。 若有幸能赶上宣礼,更能感受清真寺内的祥和氛围。那声音空灵婉转,绕梁于宣礼塔和廊柱的上下内外,余音中带着清绝与神圣,仿佛正在洗刷浮尘,让人世重获洁净与新生。 虽然清真寺的面积并不大,但每个细节都值得驻足品味。光从建筑上看就有三大特色: 首先,体现多元文化的融合。大清真寺拱廊的圆柱用白色的大理石包覆,并以各种半宝石镶嵌而成,其中,紫水晶、红玛瑙、珍珠母贝、翡翠等,均是来自世界各国的天然特产。 伊斯兰的艺术讲究无穷无尽,绵延不绝,因而拱廊镶嵌的宝石似无结点,美轮美奂。除了伊斯兰文化,大清真寺中,莫卧儿文化、奥斯曼文化、蒙古文化、马穆鲁克文化均有体现。拱廊的六面体圆柱上的宝石镶嵌工艺发端于16世纪的意大利,17世纪早期传到莫卧儿王朝,并受到蒙古艺术的推崇,印度的泰姬·玛哈尔陵即是当时的巅峰之作。大清真寺的中央是一块方形区域,均由大理石马赛克铺就而成,这是受到马穆鲁克时代的影响。顶部的圆柱,形似洋葱则来自于奥斯曼时代的影响。 阿联酋多数民众信奉逊尼派,但在寺内却不乏有什叶派的复杂纹饰、波斯的地毯、希腊的汉白玉、中国工匠的手艺、摩洛哥的杜亚木、奥地利的施华洛世奇水晶、德国的电动门等。 虽然大清真寺是宗教的产物,但其建造理念却传递着兼容并包的思想,并将不同历史时代和地区特色纳入其中,欢迎着每一个来到这片土地的人。可以说,大清真寺的设计与修建非常注重多元文化的融合与体现,当然,也反映出阿拉伯人拿来主义的民族特性。 第二,结构上的对称性。大清真寺的四座宣礼塔耸入云霄,每个高达107米,为唤礼的伊玛目提供了制高点。每到祷告时分,伊玛目会在宣礼塔进行吟诵,呼唤人们到清真寺做礼拜,一日五次,风雨无阻。82个由汉白玉雕刻而成的圆顶,东西对称,庄严肃穆。其中,最大的主圆圆顶位于祈祷大厅中央上方,直径约33米,高75米,重达1000吨。 宣礼塔矗立在四周,包围着中心区域的大小圆顶,错落有致,浑然一体。大清真寺祷告大厅中立有96根圆柱,分成四组,用以支撑拱廊。以祈祷大厅中央红绿色镶嵌的水晶吊灯为中心,两侧亦是对称的蓝色水晶吊灯。 第三,精湛的大理石马赛克装饰艺术。扎耶德总统一生喜爱白色,视白色为纯净、和平的象征,因此,大清真寺的建造也根据这一喜好进行布置。仅用于外部包层的马其顿斯拉夫大理石面积就达11.5万平方米。 第四,以几何图形、花朵、纹饰和书法艺术进行装饰。大清真寺的祈祷大厅上方采用摩洛哥的灰泥艺术进行装饰,并以玻璃纤维加强结构。圆顶上方用阿拉伯书法进行装饰,内容自然来自《古兰经》。朝拜墙上,写着真主安拉的99个美名。该书法作品由阿联酋书法家采用库法体写成,库法体现主要用来装饰,其字体最早可见于耶路撒冷的圆顶清真寺上。 讲经台的装饰亦十分精美,采用富含精油的雪松木雕刻而成,具有天然的防虫效果。讲经台装饰有花朵、贝壳和藤蔓,镶嵌有珍珠母贝、玻璃马赛克。 总结起来,大清真寺有四最。 第一最,最大的电动开启平移门。该门高12.3米,宽7.2米,厚0.4米,重达18吨。一扇门需由四个马达来驱动。有报道说,在竞标时,由于难度太大,很多厂家纷纷退出,最后由世界入户门第一品牌的德国诺布莱斯公司承担修建,动用了近千名工程技术人员,突破难关,获得验收。 第二最,最大的手工编织地毯。主殿中铺设的手工编织地毯宽达5 6 2 7 平方米,重达4 7吨,由1000多名伊朗工人在现场手工织成,造价580万美金,在近6000平方米的空间里,毫无接缝。 第三最,最大的施华洛世奇水晶吊灯。该吊灯由德国设计师设计,均以镀金和不锈钢制成,装饰施华洛世奇水晶,并用1万5千5百个LED灯照亮。其直径有10米,高15.5米,大约五层楼高,重达12吨。不仅在主殿,在其他副殿中,六盏镀金黄铜水晶吊灯同样耀眼。共计约4千万颗水晶在祈祷大厅中绽放着夺目的光亮。水晶吊灯的设计不仅在外表上表现得奢华,在实用上,吊灯下半部装有伸缩设备,以便用来清洁水晶和灯具配件。 第四最,最大的马赛克艺术作品。大清真寺中间的庭院空地以马赛克大理石铺就,总面积达1.74万平方米,是目前世界上最大的马赛克艺术作品。彩色大理石镶嵌花纹由边缘向中间汇集,这些花朵来自世界各地,至纯至美。 综上所述,要说谢赫扎耶德大清真寺是宗教宽容与现代艺术与建筑典范也就不为过了。 斋月记忆 除了平日的参观,我们也刻意挑选了伊斯兰国家最有特色的斋月期间进行拜访,尤其想去看看鸣开斋炮时的仪式。 首先,有必要对穆斯林的“斋功”进行一番介绍。“斋功”是指在斋月封斋克制的功修。伊斯兰教规定,除了患病者、旅行者、乳婴、孕妇、哺乳妇人、正在行经的妇女以及作战的士兵外,穆斯林需要在每年9月进行封斋。斋月里,每天日出至日落期间,须不吃不喝、不抽烟不饮酒、不行房事等。直到太阳西沉,人们才可进餐或走亲访友。 《古兰经》中倡导慷慨的人接近真主,远离天堂,接近人类。伊斯兰文化要求每一个穆斯林,无论贫与富,都应视其在世上的物质生活状况为真主对自己的考验,富者要慷慨慈悲,要与其他教胞分享赐予的恩泽;贫者亦要容忍,免除嫉妒,发奋向上。所谓富有富的活法,穷亦有穷的活法,以真主为见证,是良好的心理调适艺术,也有利于人际关系的平衡。 斋月的意义,一方面有着克己、修身,顺应自然的作用,另一方面让富人广济穷人,也让穷人能每年享受来自真主的福泽。在斋月中,每日傍晚的三声开斋炮标志着正常饮食和娱乐活动开始,即一天封斋的结束。在阿布扎比,一些重要的地方设有加农炮,如大清真寺、国母公园等。 这些分布于城市各个角落的加农炮能使民众清楚地听见开斋的声音。开斋仪式由穿戴礼服的武装部队士兵完成,显得十分庄重。 由于每日太阳落山时间不一,还有人专门据此进行观测。鸣完开斋炮后,围观的群众可到清真寺内领取免费的斋饭Iftar。Iftar的意义在于广济穷人,宣扬伊斯兰教义的美德,如果仅是观光游客,建议还是把Iftar留给真正需要的人们。 2016年的斋月正值酷暑难耐的6月,我们恰巧经过阿某王爷的府邸,只见多人排队于王府门口,周边全是出租车。待沿着人群到达王府正门想要一看究竟时,很多模样似印巴小哥的人从王府门口轻快地走出来,手上提着有半身之长的黑色袋子,想来应是王府正在派发食物。 此外,一些大户也会在城市的几个人流较为密集的地方租帐篷,邀请一些特定职业的人们去享用Iftar,例如货车司机等。 由于斋戒时间较长,阿布扎比警方会在临近一天封斋结束时,在红绿灯口向过往司机发放Iftar。这样做的主要原因是避免司机因为急于回家或低血糖等身体不适而酿成车祸。 斋月里的日常生活 对于寻常百姓人家,斋月是减肥和教育下一代的好时机。 我的同事老贾来自印度,是一个虔诚的穆斯林。为了迎接斋月,他在此之前会刻意多吃一些,这可能类似于我们的“贴秋膘”,好让身体贮藏一些能量。2018年的斋月正值夏季,天亮得很早,他每天必须凌晨三点半起床,四点出门做礼拜。此后,可以回家睡个回笼觉,大概八点左右,出门上班。即使在斋月里,每天五次礼拜也是需要的。由于斋月期间,当地很多部门处于“半速”运转状态,他也不用整天外出,因此祷告开始得很准时。一站一起,一跪一拜,起起落落四次后,方才完成。跪拜时,还需要低声念上一段古兰经,作为祷告词。 刚封斋没几天,老贾就逐渐摆脱了腹部的肥胖,开始显现出壮硕的身板。这使他原本就深凹的眼窝,因为加黑的眼圈和消瘦的面颊,显得愈发深邃。 老贾虽然有些寡言,但兴致来时,也会提起远在印度的家人。他说他13岁的大女儿,今年第一次封斋已经坚持到第五天。我并没有感受他因为女儿要封斋吃不上饭而产生任何心疼或者怜惜,相反却看到女儿因为努力战胜饥饿,节制欲望,使得作为父亲的他颇具欣慰与自豪的表情。 可以想见,在虔诚的穆斯林心里,斋戒是父母身体力行教育子女的方式。它能培养孩子节制欲望,锻炼意志,在困境中坚持奋斗与努力的品质。当孩子们看到父母很努力地坚持封斋,主动承担起家务或者帮忙做Iftar,这使他们尽早地体会了成长与独立的意义。家长看到孩子在斋月里变得更加懂事与长大,无疑对真主又会更增加一份虔诚。 虽然名利、钱财都是身外之物,但也不可否认,钱财能果腹,让本身生活在沙漠这样恶劣环境下的人们直接改善生活,因此奋斗是必须的。然而,过度的欲望则需有所控制,有了财富与权力也需分享。通过虔诚与敬畏之心让人保持斗志,即有生的希望,又能兼顾到分享的意义,积极向上地面对生活。这或许也是伊斯兰教至今深深扎根于广袤大地,信众数量排名第二的原因之一吧。 斋月里的月亮 斋月里,月亮是出现最为频繁的意象。 西方著名美学家杜夫海纳曾说: “在人类经历的各条道路的起点上,都可能找出审美经验;它开辟通向科学和行动的途径。原因是:它处于根源部位上,处于人类与万物混杂中感受到自己与世界的亲密关系的这一点上;自然向人类显现出真身,人类可以阅读自然献给他的这些伟大的图像。” 按照杜夫海纳的说法,如果月亮是美的,那么月亮与人建立的亲密联系就会被歌颂,成为由美衍生出的文化。这种文化被智者赋予宗教的含义后,随着时间的推移,就会逐渐成为一套成熟的机制,规范着人们的思想与行为,世代流传,慢慢就成为了教育的重要组成部分。 由不可知生出的臆想、恐惧、武断,再到可知生出的自信、担当、果断,再到不可知的反复循环,自然、宗教、教育三者间产生了微妙的联系。以伊斯兰的斋月为例,每年有一个月的时间在看到月亮升起之前戒食、戒饮、戒性等,这是人用约束自我行为的方式建立起人与自然之间的联系。 另一方面,这种需要等待而后能够满足的禁欲美学,似乎在诉说着人约束自己行为之后,自然会把它“伟大的图像”——月亮,献给人类,让人们体验着饥饿之后获得食物的幸福之感。要是没有人的自控、自制的行为,即便在每晚有月亮之时,即便每天丰衣足食之后,都无法体验到每晚开斋时分,由于食物的富足带来身体上的满足,精神上的感恩等积极且正面的情绪。这其实与儒家提倡的静以修身、俭以养德有异曲同工之处。当然,中国人历来主张情绪内敛,过度喜悦、欢欣的情绪历来不被提倡,而伊斯兰封斋之后的开斋节狂欢则是对斋戒后自我的鼓励与肯定,这倒是两者最大的迥异之处。 建立自然与人联系的教育形式,不仅蕴含着丰富的教育心理学理念和人文关怀,更重要的还有美学意义,特别是能让人能体会到自然美。提到月亮这一意象,大多数人对月亮的感知不是物理上的概念,距离人类多远,由哪些物质组成,而是在众多古诗词和神话中理解的月亮,如嫦娥奔月,“月上柳梢头”,“举头望明月”的美学理解,是想念、相思的情绪表达,而对伊斯兰教来说,月牙的意义代表着新生,代表着生命的发生和发展,是希望、期盼的情绪表达,虽然在文化上,两者确是大相径庭,但由人自身出发与自然相关联而产生的正向情绪,更可能唤起受教育者的积极体验,获得美的享受,这倒颇为一致。 对宗教教育和道德教育的一些思考 一直以来,宗教教育对穆斯林的生活影响深远,而宗教中倡导的虔敬、自制、节欲,以及善良的品质,也属于习俗性的道德教育。宗教教育与道德教育在漫长的发展中,相互融合与借鉴,逐渐合二为一,宗教教育很大程度上承担了道德教育的职责。 在穆斯林家庭,伊斯兰教义对儿童的影响显而易见。《古兰经》降示的第一段经文中就提到: “你应当奉你的创造主的名义而宣读,他曾用血块创造人。你应当宣读,你的主是最尊严的,他曾教人用笔写字,他曾教人知道自己所不知道的东西。”(96:1-5) 这段经文的目的在于教导信徒学习的重要性。 而正如哲学家伊本•西纳强调: “儿童学完《古兰经》并奠定阿拉伯文基础后,他们所受的教育应该集中于将来的职业。” 这也暗示着《古兰经》的教义是基础的道德教育,而文化知识的教育则主要培养的是儿童的生存技能,如语言、文学、哲学、历史、地理、政治、经济、逻辑、物理、化学、算术、代数、几何、天文、医学等。 这种现象与老贾所说一致,他提到自己儿时学习的语言,必修的是印度语、英语和本地方言,另外,可以选修阿拉伯语、乌尔都语等其他语言。他选择了乌尔都语,因为在经学院就能学到阿拉伯语。在经学院,除了阿拉伯语,他还要学习《古兰经》和伊斯兰教义。因此,他的整个人生观和世界观的形成都来自于经学院,但多种语言的交流技能则是来自于政府所办公校。 道德教育和宗教教育相互融合,不仅能教人以善良、虔诚,还能教给儿童如何在困境中坚持、如何在生活中与他人合作、与人为善。儿童如果能在逆境中逐渐克服困难,形成坚韧不拔的意志,那么在学业中也会慢慢培养出孜孜不倦、善始善终的良好学习习惯。而从小培养与人为善的品质,也能教给儿童在学习中与他人合作与他人分享,从而达成双赢的结果。 绿色阿布之——艾因 趁家人春节到阿探亲之际,我们到了具有“阿布扎比后花园”美誉的艾因。一来寻访古迹,追溯贝都因人的迁居历史。二来走进自然,感受绿洲之美。 1988年,艾因的哈菲特、海利、比达-宾特-沙入选世界遗产名录,这里拥有史前文化的遗迹,为人类自新石器时代起就在沙漠地区活动定居提供了有力的证明,可见其在地区的重要意义。 艾因距离阿布扎比约160公里,与阿曼接壤。进到艾因之后,绿郁葱葱,生机盎然,俨然少了沙尘的苦恼,绿洲给予人生存的希望实如雪中送炭般弥足珍贵。 由于沿途路况良好,我们早晨九点从阿布扎比出发,约十点半就抵达艾因。今日要去的四个地方分别是,海利考古公园(Hili Archaeological Park),贾西里城堡(Al Jahili Fort),艾因绿洲(Al Ain Oasis)以及阿联酋的第二高山哈菲特山(Jabel Hafeet)。 海利考古公园 海利大墓(Hili Grand Tomb)坐落在海利考古公园内,位于艾因北部。清晨探访,园内几乎空无一人,偌大的海利大墓安静而又完整地呈现在我们眼前。大墓呈圆形,采用方石堆砌而成, 距今已有4000多年。 据展板介绍,该墓直径12米有余,高约4米。墓室有两个入口,均有浮雕装饰,细看是人和大羚羊的图案。在海利墓出土的陪葬品,如陶器、石器和墓主人的私人饰品现已陈列于艾因国家博物馆内。 在大墓周围,还有早期青铜时代人们居住过的痕迹。这些定居点现在虽仅剩一些残垣颓桷,但依然能够看到房屋架构和建造所用的晒干的泥砖。 除了海利大墓之外,旁边还有一些墓穴,但均与圆形的海利大墓类似。以此种坟墓为特征的文化也被命名为乌姆纳尔文化。 在树下小坐片刻,沐浴着习习而来的春风,享受着考古公园的宁静,一时间仿佛忘记身在沙漠内陆。神奇的大自然在艾因仿佛为贝都因人留了一扇希望之窗,孕育着属于他们独有的文化形态。 贾西里城堡 贾西里城堡位于艾因市中心,毗邻艾因绿洲、谢赫·扎耶德皇宫博物馆,交通非常方便。 贾西里城堡建于1898年,从时间上看,并不久远。但它对现在阿联酋的统治者阿勒·纳哈扬家族却意义非凡。1898年正是阿布扎比酋长扎耶德·哈里发·阿勒·纳哈扬执政时期(1855—1909),在此期间,其统治的亚斯部落势力达到顶峰。而贾西里城堡无疑是那个时期的见证。可惜,好景不长,在1909年扎耶德·哈里发死后,阿布扎比陷入混乱。贾西里城堡也在原有基础上添置了行政楼、厨房和兵器房。 登上贾西里城堡,围绕塔楼走到最高层,姜黄的颜色和夯实的土层,无疑有种回到特鲁西尔阿曼时期的错觉。 城堡的其他地方,如办公室、卧室、兵器库等房间依旧保存完好,可惜只有简单的房屋架构,而没有更多的装饰和摆设,显得多少有些空空荡荡。唯一的看点大概只剩门和窗,门上的铁锁和图案显得古朴老旧,镂空的窗户添了一些美感。 艾因绿洲 贾西里城堡旁便是艾因绿洲。据说,艾因绿洲里的Falaj就是城堡的供水之地。Falaj是生活在沙漠地方的人们利用水资源的优秀范例。其原理大致是通过缓慢倾斜的地下通道,利用重力,将水从含水层或水井输送到地面进行灌溉和饮用,使得即便在炎热的干旱和半干旱的气候下,也不会出现大量的水分蒸发,依然能为人类住区和灌溉供水。 值得一提的是,Falaj是每个时代人们的智慧结晶,并非一蹴而就形成。 行走在艾因的绿洲中,我们都感觉空气中的含氧量骤然上升,心旷神怡。两旁高大而茂密的棕榈树挡住了午后的阳光,舒适而惬意。藏在林间的Falaj清晰可见,水道排列整齐,只可惜未能看到有活水流过。 谢赫·扎耶德皇宫博物馆 谢赫·扎耶德皇宫博物馆与绿洲毗邻,与其说是博物馆倒不如说更像一所宅院。 入口处,几名穿着当地传统服饰Kandura的人们跳着颇有传统特色的手杖舞,欢迎远道而来的游客。 手杖舞最初起源于古埃及南部的赛义德地区,一种名为泰必(Tahtib)的男性武术舞蹈。Tahtib的意思是带着长棍跳舞,它起源于男人之间用长棍进行的的格斗,用来显示男性的力量之美。舞者常用一到两根长棍进行表演,而长棍多用竹子制成。Tahtib可以上述到埃及法老时期,是埃及最古老的舞蹈形式之一。法老们把这种舞蹈画在寺庙的墙上方便战士们学习,因而Tahtib也被当做是一种军事训练。古埃及人常常用表演长棍防御攻击术的方式来表示对埃及法老的敬仰和尊崇。还有一种说法是,手杖舞源于古埃及男子手中挥舞的牧羊棍,所以也被称作牧羊棍舞。 无论如何,手杖舞的迎宾目的确实是达到了,很多游人驻足观赏和录像。 进入到博物馆内部,便有了宅院的特征。迎客室自然保持着阿拉伯风格的摆设,矮腿的圆桌,精致而柔软的地毯让人能够席地而坐。墙上挂着的弯刀和猎枪显示出主人的爱好和信仰。 小楼旁边有一处花园,与楼上熙熙攘攘相比,这里相反要安静许多。身处沙漠,作为奢侈品的绿色植物已然少见,而这里的花园虽然表面低调寂静,但却能看出城堡主人的地位和财力。 哈菲特山 哈菲特山位于艾因南部,虽然海拔只有一千多米,但对于四周皆是沙漠的阿联酋来说,有山的地方自然是弥足珍贵。况且,距山近的地方一般都有水源,所形成的山谷自然也是探险家们的乐园。 遗憾的是,我们到达哈菲特山时已经错过了日落的时间,但一路上追逐着夕阳的余晖仍然让人激动不已。 来到哈菲特山,才知道山下有一片绝佳的草地。这时已经有不少人开始野炊,不远处孩子们在踢球,传来阵阵欢笑声。我们也应景地铺上野餐巾,拿出食物,坐下补给,观赏这沙漠日落后的人伦之乐。 天很快黑了下来,在我们正对面的哈菲特山刚刚显现出曲折蜿蜒的魅力。整条山路呈“Z”字型,仿似银河中的点点光芒,似是有序,却看不清将通往何方。 哈菲特山旁有一条溪流,两旁坐满了泡脚、嬉戏的人们,水流声夹杂着笑声,呈现出一片祥和,突然觉得这里仿佛是亚当和夏娃的伊甸园,有山、有树、有水、有花,更有人们单纯的快乐,它隔绝于尘世,让人忘记烦恼与忧思。 【后记】 2018年9月,在艾因又发现了距今至少1000年的清真寺遗址,并出土了伊斯兰教徒洗礼时用的器皿碎片,这些碎片或可追溯至公元9世纪到10世纪。 艾因,像一个少女,与奢华而高调的迪拜相比,她安静而内敛,等待着人们慢慢地去发现她独有的魅力,她也像一个老妇,亲历了世世代代的风云变幻,如今偏安一隅,且听风吟,好不潇洒。 银色阿布之——卢浮宫阿布扎比分馆 2017年11月11日,阿布扎比正在迎来一场艺术盛宴——卢浮宫阿布扎比分馆正式开馆。 阿联酋一直致力于打造东西方的桥梁,虽然建国仅有四十多年时间,但在金融、会展、休闲旅游上已经颇有成效,除了石油能源占优外,多元经济已成趋势,由会展带动金融、旅游业发展吸引了络绎不绝的人们到此经商、旅游。高额的财富聚集,稳定的内外政治环境,开放的眼光使这座中东的国际化都市的艺术发展变得顺理成章,卢浮宫阿布扎比分馆的宏大计划也在漫长的等待中得以实现。它让阿联酋期待,让艺术界瞩目。这件从出生就含着金钥匙,融合传统阿拉伯建筑特点,结合当代建筑理念与科技的艺术作品最终在萨蒂亚特岛上得以落户。 所谓近水楼台先得月,我们也在开馆后的一个周末,来到这座“家门口”的卢浮宫,一睹芳容。 进入展示厅后,仿佛走入时光画廊,柔和的灯光,透明的展柜,没有过多的装饰,反而呈现出简约、开放的格局。再加上用各国文字写就的地面,无疑突出了展馆的整个主题——全球化。 (图片来自网络) 虽然分馆藏品数量无法与世界其他顶尖级的博物馆相比,但其至少有四个方面的特色值得注意: 其一,参观线路清晰,极具人性化设计。只要跟着人流一直向前走,即使连某些入口较为隐蔽的偏厅都不会错过。 其二,以主题的方式展出,直观地表征不同文明、不同地域、不同国家的艺术工作者对同一主题的解读,便于参观者进行横向对比。 其三,内部空间宽阔,舒适度较高,装饰极具现代艺术气息,简约而大气,即便不懂文物,行走其中也是一种美的享受。 其四,策展人挑选的藏品虽不及顶尖级博物馆珍藏数量多,但均能看到不同时期的代表作品。 例如,古埃及的木乃伊,古希腊,古罗马的雕塑,古波斯的彩砖城墙,以及伊斯兰教、基督教、佛教、印度教等宗教艺术作品,还有中国的陶瓷、欧洲18世纪古典主义画派、19世纪印象主义画派代表作,以及现当代艺术的代表作,可谓包罗万象。由于都是一些各时期具有代表性的作品,因此尽管丰富的艺术内涵无法在短暂的参观时间领会,但至少会让参观者有一种窥一斑而知全豹的美丽错觉,也算是不虚此行。 在欣赏完现代艺术展品后,出了玻璃门,就来到早已声名远播的穹顶区域。沐浴在“光之雨”下,他的设计师便不能不提。 让·努维尔来自法国,是法国当代著名的的建筑师,曾是2008年普利兹克奖的获得者。他尤其擅长对光、影、空间三者的综合利用,建造出实用性与观赏性、静止与运动相结合的,极具现代艺术气息的作品。他了解阿拉伯人对白色和棕榈树的热爱,白色的外观使人不禁联想起纯净、圣洁的清真寺拱顶,“光之雨”的设计又使人仿佛走进沙漠棕榈树的绿洲之中,沐浴清凉。他“通过采用天窗采光的方式,让光从天顶泻下,使得室内气氛庄严神圣。无论是白天、黑夜,光使他的建筑充满活力。” (让·努维尔,图片来自网络) 有着良好审美体验的背后,依靠的是现代建筑技术的进步。以拱顶为例,建筑总重12000吨,穹顶就达7500吨,相当于拆开一整个埃菲尔铁塔铺成的屋顶。穹顶共包含8层结构:4个不锈钢外层,以及4个铝制内层,并由5米高的钢架进行划分,而且每层的纹理根据几何学原理和光学原理进行搭配和设计,每一束光经过八层过滤后逐渐淡出,最终呈现出梦幻般的效果。这种繁复的过滤结构看起来与伊斯兰的纹饰也类似之处,一再凸显着自然与人工、传统与现代的融合。 (图片来自网络) 出了展厅,置身于穹顶下休息。沐浴着“光之雨”,周围是碧波潋滟,人们三五成群地走着,心底陡然生出一种感觉,这不就是科幻影片中的未来世界吗?人工构筑的生存星球,充足的光线、新鲜的空气和洁净的水资源,瞬间穿越到未来,或许人们对未来的期望不过是一片净土。我暗自猜想,如果把穹顶当做最后一个展厅,那么在短短三到四小时的参观当中,就是对过去、现在和未来的参访,让人形成了对时空的完整认知。穹顶就如那电影后的彩蛋,真是妙哉。 (图片来自网络) (图片来自网络) 【后记】 虽然卢浮宫阿布扎比分馆受到大众热捧,参观之后也给我们留下非常良好的印象,但开馆之时,大批业内人士的质疑声和媒体批评声仍然言犹在耳,特别是在建造过程中涉及的劳工待遇问题,更是一石激起千层浪。其中,最为人所熟知的是2011年发生过的联名抵制事件。 当然,劳工问题一直也是阿联酋在急速发展中的痛点,冰冻三尺非一日之寒。对于想建成沙漠艺术中心的阿布扎比来说,挑战,才刚刚开始。 首先,如何处理底层劳工待遇和投资巨额艺术品之间关系。2011年所爆发的超过120位艺术家因建筑工人受到虐待和剥削而联名抵制的事件不是一个孤立的个案。生存在阿布扎比的底层印巴劳工、菲佣由于海湾国家独特的担保人制度,受到不公正、甚至非人待遇的新闻屡见不鲜。政府为艺术所支付的昂贵费用并不会直接给工人带来实际回报,美术馆的开馆既是上层精英的狂欢,却也是下层劳工的灾难。依靠外籍劳工的阿联酋一直面临着一系列的人力资源危机以及来自国际社会人道主义的指责。 其次,如何处理宗教保守性与艺术开放性的关系。阿联酋虽然是中东地区最为开放的穆斯林国家之一,但对艺术自由性与开放性的包容程度如何还尚待观察。开馆时候展出的一系列人体雕塑,在重点部位均用叶子覆盖,不禁让人联想起持续450年的“无花果运动”。虽然阿布扎比卢浮宫与巴黎卢浮宫签署了三十年的协议,并同时和多家美术馆保持合作关系,但如何选择展品对艺术家们是个考验。比如,艺术前沿的理念是否能够被穆斯林国家所接受,藏品应该符合艺术导向还是宗教导向,亦或是政治导向?其他政教合一的穆斯林国家又能否接受?这些问题都将需要去平衡,而这种平衡又势必会带来新一轮的争议。 最后,本土伊斯兰艺术家如何处理现代艺术和宗教艺术之间的关系。阿布扎比虽然已是国际化大都市,但在某些地方仍然有着浓厚的宗教色彩。伊斯兰教义中禁止偶像崇拜,因此精美、繁复的纹饰成为伊斯兰艺术的重要组成部分,而不管是东方艺术还是西方艺术中,描绘人和动物的艺术精品不在少数,而且很多顶尖级的艺术品就是宣扬人性,以人作为偶像的作品。是否要在以多数受众为穆斯林的分馆传递与宗教相关的价值信号,无疑也是摆在策展人面前的一道难题。更进一步地,现代艺术早已成为自由性、开放性的代名词,今天我们所看到的现代艺术已经挣脱了技法和规则的束缚,甚至对西方传统价值观都有着巨大的颠覆,如杜尚的《喷泉》,《L.H.O.O.Q.》、《下楼的裸女》等给予人们更多对自由的想象以及哲学层面的思考。穆斯林国家如何应对这种艺术的潮流,本土的伊斯兰艺术家如何在当代中寻找自我的价值定位和话语权,也是目前横亘在眼前的难题。 无论如何,充满奇思妙想的艺术作品都是了解和认识自我,反观社会问题的媒介,艺术家通过作品让观者去体验,去思考,去想象,去以不同的视点和角度探秘自我,当然,也有对人性、社会阴暗面的揭露、讽刺与批判。卢浮宫阿布扎比分馆的开幕无疑把古往今来世界范围内几乎各时期具有代表性的艺术品放在一起推向展示的舞台,对不同于自己价值观的文化有多少包容,多元文化之间彼此又当如何借鉴与融合,这些讨论都将成为参观卢浮宫阿布扎比分馆时有趣而富有意义的话题。 紫色阿布之——纽约大学阿布扎比分校 阿联酋高等教育起步晚,基础异常薄弱,且囿于伊斯兰教的固有传统的影响,其发展原本并不被看好。然而,由于其巨大的石油资源换来了经济的快速发展,加上统治阶层对教育十分重视,短短四十年间,阿联酋的高等教育获得了快速发展,不仅当地居民的文盲率大大降低,女性大学生人数超过男性,还成功吸引了许多国外知名高校前来办学,逐渐成为目前世界上跨境教育的典范。 阿联酋自建国以来,国际化始终是发展高等教育的重要策略。阿联酋是海合会成员国中最早授权开办私立院校的国家。在这里,以纽约大学阿布扎比分校(New York University Abu Dhabi,NYUAD)和阿布扎比巴黎索邦大学为代表的国际私立大学,每年都吸引着很多全球优秀毕业生和教师的加入。 与国内动辄几千亩地的大学校园不同,NYUAD可谓小而精致。要说紫色代表NYUAD是因为其校标的缘故。 (图片来自网络) 或许因为尚在假期,校园内只见偶有两三学生走过,综合楼前过道上高大的棕榈树带来阴凉,不时随风摇曳,簌簌的声音衬得校园十分安静。 校门正对着的就是中心楼,中心楼全部采用落地窗玻璃,内部采光非常好。虽然从外观上看并无太多特别之处,但游泳池、教室、运动馆(包括室内篮球场、健身房、塑胶跑道、攀岩墙等)、图书馆、简餐厅、医疗中心等一应俱全。 (图片来自网络) (图片来自网络) (图片来自网络) (图片来自网络) (图片来自网络) (图片来自网络) 除了优美的环境和齐全的设施,学生们更看重奖学金、师资和培养方式。NYAD为学生提供高额的奖学金,包括学费、食宿费、机票费,零用钱等,已是国内多家媒体曾争先报道的新闻。从师资来看,很多业内顶尖级的专家、教授每周往返于美国与阿联酋为学生授课,师生比仅为1:3和1:4。学生有更多与老师学习、交流的机会,是学业质量的重要保证。至于培养方式就更加人性化,据说,每个学生最多可以有四次,在纽约大学其他海外校区的经历,如纽约,伦敦,巴黎,柏林,佛罗伦萨,马德里,上海,特拉维夫,华盛顿等。 NYUAD是阿联酋国际私立大学中较有代表性的一所,但绝非仅此一家。 除了引进纽约大学、巴黎索邦大学等世界级高等学府的入驻,在迪拜,更有“迪拜知识村”(Dubai Knowledge Village,DKV,现已更名为“迪拜知识公园”(Dubai Knowledge Park,DKP))。 这是世界上第一个面向教育、培训及人力资源的自由贸易区,进驻机构享有100%独资、免税、资金自由进出、签证容易等待遇。2006年开放的“迪拜国际学术城”(Dubai International Academic City, DIAC)占地130万平方英尺,初期可容纳25所国外教育机构。 (2016年笔者摄于迪拜知识公园) 我们也曾到过迪拜知识公园,并留下了深刻的印象。大学如街边商铺一般林立在主干道上,有来自美国、英国、澳大利亚、印度、巴基斯坦、黎巴嫩等国际高校。一些教学楼里还分布着一些语言类的培训机构和短期的职业培训班。 (2016年笔者摄于迪拜知识公园) (2016年笔者摄于迪拜知识公园) 麻雀虽小,但五脏俱全。除了教室、图书馆、艺术厅、剧院,大学还有一个统一的活动中心。或许,每年的开学季或毕业季,每个学校学生就会轮流在这里进行开学或散学礼。 (2016年笔者摄于迪拜知识公园) 阿联酋是一个建国仅仅45年的伊斯兰国家,而伊斯兰国家一向又以宗教教育为主。要用今天的科技发展标准去苛责这样一个国家是不切实际的,但阿联酋人并没有放弃对教育的重视,甚至对教育崇拜的心态从开国总统扎耶德就已经开始。 除了传统的宗教教育,如今,阿联酋已经发展出包括普通、职业、师范、高等、成人、特殊教育在内的完整的现代教育体系,取得了令人欣喜的成绩。它的兼容并包与开放,让孩子从小就具备国际化的视野,政府甚至出钱让孩子到国外接受更好的教育,之后反哺国家教育的发展。连在饱受金融危机的2008年,政府对教育的投入也是巨大的。我们今天看到的国际合办学校、知识村、大学城等仅仅是其重视教育的缩影。 当人们已经对一个学校的绿化环境司空见惯,也觉得学校用建筑特色吸引学生是理所当然时,但不能忘记的是,这是在阿联酋,一个在沙漠中建起来的国家,它所能拥有绿化的背后,是用真金白银垒起来的水资源。在这里看到的国际化大学,可能有些真的是野鸡大学,但是不能否认的是,这个国家对教育的渴望。 【后记】 以纽约大学阿布扎比校区为例,就读于该校的留学生不仅享受四年的全额奖学金,还包括吃住行的全部费用,以及一年两次往返国内的机票,这为各国的莘莘学子提供了非常优渥的受教育环境。然而,由于阿联酋本身高等教育发展较晚,水平层次不齐,除纽约大学阿布扎比分校、阿布扎比索邦大学、马斯达尔科技学院(现已并入哈利法大学成为马斯达尔研究院)等知名院校外,其余高等教育机构仍需支付不菲的留学费用,况且,单纯以奖学金吸引他国学生的招生策略,受经济局势的影响会十分明显。除了奖学金和学术声誉外,在阿留学后,回国学历、学位是否能获得承认,在签证、移民政策上是否有优待、阿拉伯语学习的难度、汉文化和阿拉伯文化的差异等,都是中国学生赴阿留学的重要考量因素。 (马斯达尔科技学院内,笔者摄于2016年) (马斯达尔科技学院内,笔者摄于2016年) 褐色阿布之——猎隼医院 受限于地理条件,沙漠地区的人们总能在匮乏中发挥聪明才智,物尽其用。 椰枣富含营养,甜如蜜糖,是苦暑天最大的慰藉;石油是经济命脉,是制衡的杠杆,让人们摆脱保护国的掠夺,发家致富;Falaj是对水资源利用的范例,是生存的智慧;而说起阿联酋的动物,除了沙漠里最常见的骆驼和马之外,自然不能不提国徽上的猎隼。随着时代的变迁,这些动物们已不用在极端天气下艰难前行或追逐猎物,但它们带着中东的标记成为了阿拉伯文化的鲜明注脚。 在阿布扎比,想要近距离了解和观察猎隼,参观猎隼医院就是一个很好的选择。阿布扎比猎隼医院距离市中心约20公里,建于1999年,是目前全球最大的公立猎隼医院。每年约有11200只猎隼在此接受检查和治疗,其中还有不少从沙特阿拉伯、卡塔尔、科威特和巴林等国家的爱隼人慕名前来。 走进猎隼医院,主楼前有一片空地,两旁围绕着棕榈树,楼旁也种上了花和草,空气清新,格外宁静。几栋平房承担着办公、陈列、治疗、隼舍等功能,与其说是医院倒不如说像一个小型的疗养院。 陈列室里放满医院所获殊荣,记录着医院对保护猎隼所做出的贡献。有意思的是,在这里能看到猎隼的护照,包括主人的名字、联系方式、猎隼种类、性别、出生国家等具体信息。根据这张签证页上的记录,这只小猎隼还去过乌兹别克斯坦呢。 在治疗室,戴好头罩的猎隼们一字排开地坐着,仿佛在排队候诊一般。给猎隼戴头罩主要是出于安全的考虑,毕竟猎隼属于猛禽,头罩遮住其眼睛和耳朵,能有效地避免意外的发生。这里还特设有监护病房、手术室、治疗室等,与一般医院无异。 除了专业的医学治疗,当地人还会把猎隼送来这里体检、美容,使爱隼得到无微不至的关照。发展至今,猎隼医院不仅可以提供猎隼的救治,还提供给各种鸟类和禽类的医治。 众所周知,阿拉伯人尤其偏爱鹰。在中东地区的国徽中,除了阿联酋外,叙利亚、也门、埃及、伊拉克、巴勒斯坦、约旦等国也都以鹰来表现国徽的意义。 (阿联酋国徽) (埃及国徽) (叙利亚国徽) (也门国徽) (伊拉克国徽) (约旦国徽) 这显然不是巧合,而更可能是鹰的习性契合了阿拉伯人所崇尚的某种民族个性。鹰生性凶猛,却颇具谋略,它甚至可以攻击体积比它大很多倍的大型凶猛禽类。 人们这样描述道: “每当发现地面上的猎物时,猎隼总是先利用它那像高速飞机一样可以减少阻力的狭窄翅膀飞行到猎物的上方,占领制高点,然后收拢双翅,使翅膀上的飞羽和身体的纵轴平行,头则收缩到肩部,以每秒75—100米的速度,成25度角向猎物猛冲过去,在靠近猎物的瞬间,稍稍张开双翅,用后趾和爪打击或抓住猎物。此外,它还可以像歼击机一样在空中对飞行的山雀、百灵等小鸟进行袭击,追上猎物后,就用翅膀猛击,直至猎物失去飞行能力,从空中下坠,再俯冲下来将其捕获。” 可见,鹰所代表的意象是勇猛、忠诚、威武、彪悍,而阿拉伯人的民族精神体现在《一千零一夜》等文学作品里面,也是同样在热情地讴歌和赞扬那些勇敢、机敏、敢于探险的人们。因此以鹰喻人,以鹰启迪人,把鹰作为国家的意义和象征也就不足为奇了。况且,仅就阿联酋来看,阿现统治者阿勒·纳哈扬家族和居民大多属于亚斯部落,而亚斯部落也一直把隼视为民族图腾,认为隼是真主派往人间的使者,是真主与人类交流的媒介。而隼的地位自然在阿联酋也就其他动物不同。 (图片来自网络) 虽然阿联酋在国土面积有限的情况下,仍然十分重视生态,建立了众多保护区和公园,倡导民众提高爱护资源的意识,但也应看到,目前仍然有很多不法分子猎杀濒危野生动物,拿到黑市进行高价贩卖,尤其是像猎隼一类,有着需求旺盛的物种,这也直接导致了巴基斯坦的猎隼迅速消失。 据资料显示,1983年,在巴基斯坦找到的1只高等级猎隼售价可达50000美元。2000年,沙特市场上1只最高等级的猎隼售价为75000美元,中东市场上1只驯服完好的I等级猎隼售价也在100000美元。2016年,我们参观了在阿布扎比国家展览中心举办的中东狩猎展,展厅里比肩继踵,一面是猎枪、弯刀,一面是野生动物,既有标本也有活物。在参展的猎隼中,售价普遍均在10万迪拉姆左右。 对于卖家来说,买卖猎隼是利益的驱使,而对于买家来说,对猎隼的趋之若鹜,很难说是对文化传统的继承还是富裕之后的任性挥霍。一些当地人购回猎隼,却无心驯服或不具备训隼能力,而是委托给巴基斯坦、印度等国的训隼师。这么一来,也就失去了买隼、养隼的本意。 当某种动物作为某个群体的崇拜或者图腾之后,其文化地位确实能得到骤然提升,但或许也是走向灭绝的开始,想到这里,竟不知这图腾之于动物究竟是幸或不幸? 在阿布扎比,除了猎隼医院,还有很多野生动物的福地,例如阿布扎比以东40公里的沃斯巴湿地以及Sir Bani Yas岛等都是具有代表性的地方。 (Sir Bani Yas岛动物,图片来自网络) (Sir Bani Yas岛,图片来自网络) (Sir Bani Yas岛,图片来自网络) 其中,阿布扎比沃斯巴湿地保护区于2013年成为世界公认湿地保护区之一,同时也是阿布扎比酋长国首个被列入《拉姆萨尔湿地公约》的湿地保护区,值得在凉季时徒步游览。 (沃斯巴湿地,笔者摄于2018年) (沃斯巴湿地,笔者摄于2018年) 路边小趣 在阿布扎比,不仅野生动物得到较好的保护,就连路边的流浪小猫也会得到善待。大多商家和住户门前,总摆放着一些盛水的盆或者猫粮。到了夜间气温不太高的时候,路上就会多出许多觅食的流浪小猫。 它们或走或躺,无丝毫惧怕之色。如果喂食惯了,它们还会主动上门乞食。 某日,我们去朋友家中做客。午饭刚过,就听到一阵急促的“抓门声”,坐在距离门最近的我,听见声音忙站起去开门。有经验的女主人示意我坐下,从容转身拿着猫粮就朝门走去。开门一看,有白色、黑色和棕色带有些许杂色的三只小猫一字排开。其中,有只个头最大的白猫眼睛清澈中带着坚毅,似乎还有几分埋怨,不知是我们开慢了门还是忘了给食物。总之,开门之后喵喵的叫声即停,它们三步并作两步跑到放置盆、碗的地方,一边抬头看向女主人,一边看向碗,如饥似渴地等待食物。 好心的女主人跟我们说,这并不是她养的猫,只是周围的小野猫。只因喂过一两次,便每日到此觅食。 本以为喂食完毕,小猫们便可安静离去,哪知才刚刚关上门,又被一阵狂抓的声音惊扰。原来中午过后的阿布扎比实在炎热难耐,透过缝的冷气从内而出,小猫心里早已确认此处为“避暑胜地”。而今天朋友喂完食忘了给小猫们留下一条冷气缝,猫儿们又再次抓门提醒主人要“留缝避暑”。 要说猫在此地的生活,虽然炎热,但也有应对之术。晚饭后,外出散步到公园时,总有一两只猫蹲在汽车顶上,或直接躺在路边微湿的沙地上。 它们有时趴下让肚皮接触到车顶,有时又侧卧躺下,摆出一副优美的姿势。猫眼在夜间尤其凌厉,似能洞察秋毫,又似少女眼眸,清澈透亮。每次举起相机,猫儿一般都不屑于镜头,你拍你的,我睡我的。或许配上“傲娇”一词最为贴切。 红色阿布之——Yas 赛道 阿布扎比虽然面积有限,但海岛的明确定位彰显着城市规划者的良苦用心。有着精致海滩的Saadiyat岛是纽约大学阿布扎比分校的所在地,该岛以教育、文化传播为主基调,不仅有高等学府还有现代艺术博物馆。Al Reem岛现已发展为高档住宅区,环境优美,超市、咖啡厅等一应俱全,深受收入较高的外籍人士所喜爱。Al Maryah岛目前最为奢华,不仅拥有像Galleria这样专业售卖奢侈品的豪华商场,还有像Cleveland Clinic这样誉满全球的医疗中心。而因法拉利公园而闻名的Yas 岛,以红色为主色调,充满着活力的气息,运动、休闲、娱乐一个也不少。 (图片来自网络) Yas岛拥有阿布扎比最大、阿联酋第二大的购物中心Yas Mall,大型演唱会举办场地Du arena,还有著名的法拉利主题公园。该公园几乎还原了总部的构造,卡丁车、过山车和种类繁多的娱乐项目,让大人和孩子们颇为尽兴。 尤其值得一提的是,公园旁的F1赛道。赛道全长约5.5公里,既为专业选手提供比赛场地,又在每周日和周二晚向公众开放,并同时有山地自行车、公路自行车,甚至头盔免费领用。此外,赛道还有质量非常理想的跑道,为跑步爱好者创造了良好的活动氛围。 (图片来自网络) 四月,刚刚入夏的阿布扎比还没有特别显示出沙漠的火热与激情。骑行中,徐徐吹来的海风,夹杂着阿拉伯湾海水的咸湿气息。侧边,稍一抬头就能看到悬挂在天空的明月,此刻,用“月朗星稀”来形容最是恰当。赛道上,被赛车轮胎磨得光亮的地面随处可见,好似贴了一层稀薄的油脂。刚开始骑车时,由于地面光滑平整,特别害怕紧急刹车,摔个人仰马翻,因此不得不提起一百二十分的小心。 然而,随着骑行时间变长,以及对骑行爱好者的了解,才发现这样的担心是多余的。在宽阔的赛道上,大概有三类运动者:第一类是专业队员,他们把赛道当成平常训练的场地,总是结对而行,贴左行驶,竖一字排开。他们体型健硕,骑速飞快,保持一致,让人不由得心生羡慕。第二类介于业余和专业选手之间,他们大多装备齐全,自带自行车、头盔,身着专业骑行服。从肌肉线条来看,应是平常热衷锻炼之人。第三类是纯业余选手,他们或拖家带口,三两成群,或借用家庭车,也让后兜里抱着奶瓶喝的小朋友能一同感受这沙漠中的月色。 初次入场者,或走或跑,在一小时左右的锻炼中,能充分享受沙漠的夜晚所带来的凉爽,而骑行的话,一般得骑至少三圈,第一圈热身,第二圈能渐入佳境,提速前进,第三圈主要以放松肌肉和观察周边建筑和享受月色为主。 在赛道上有着各种不同肤色的人,像极了一个小小的地球村。在“村”中,骑行者会路过色彩斑斓的酒店外墙,也会遇到空无一人的观赛区。在平坦而宽阔的路上,时而上坡、时而下坡、时而转弯、又时而比直。或许用赛道喻人生,也是一个贴切的比喻。 攻略清单 1、虽然目前阿联酋对中国入境有免签政策,但仅限于以旅游为目的,停留时间为30天。切不可以利用免签政策入境务工、做生意,一旦被发现,将面临拘留和高额罚款。 2、阿布扎比政府部门、使领馆等区域均有明显不能拍照标志,拍照后有被警察扣留风险,旅游时要尤其注意。 3、阿布扎比一年仅有热季和凉季,热季从3月持续至11月,凉季从12月至次年2月。热季男士户外可着短袖和短裤,女士着雪纺裙或棉质短衣短袖,需注意防晒,并尽量避免长时间呆在户外。热季室内外温差较大,户外酷热难耐,但大部分地方室内温度却仅有22度左右,建议随身携带一件薄外套。凉季气温宜人,上衣着长袖T恤和薄外套,配长裤或长裙即可。 4、阿布扎比一年四季紫外线都较强,建议外出带帽子、墨镜。 5、阿布扎比打折季大约集中于两个时段,一是元旦新年的时候,二是开斋节结束以后,两次打折季都可维持一个月左右。阿布扎比购物商场环境优美,尤其是主营奢侈品的Galleria相对人少,但购物时应尽量避免大声喧哗。 6、具有阿拉伯特色的餐厅: (1)ABU SHAKRA Restaurant and Grill,Muroor Road, 29th Street - Abu Dhabi,02 449 0090。(埃及风味,推荐羊排和羊肩) (2)Al-Maskoof Al-Iraqi Restaurant,Airport Rd,Al Etihad Area - Abu Dhabi,02 443 3387。(伊拉克风味,推荐烤鱼,但烤鱼较大,一条鱼适合四人以上共同享用) (3)Al Mrzab Restaurant,Airport Road, behind the National Theatre - Abu Dhabi,02 666 2333。(阿联酋菜,当地人去的较多,性价比较高) (4)Saudi Kitchen Al Mushrif,Sheikh Rashid Bin Saeed Street, Opposite to Al Mushrif Mall, Al Mushrif - Abu Dhabi,02 665 5355。(沙特菜,环境非常有特色,推荐Mandi和甜品) (5)Al Dhafra Restaurant(位于阿布扎比Mina Fish Market的旁边,供应阿拉伯式烤海鲜,推荐单点海鲜) (6)Happy Yemen Restaurant,Sheikh Rashid Bin Saeed Al Maktoum Street (Old Airport Road)، Near Al Jazira Club - Abu Dhabi(也门菜,价格低廉,较为实惠) (7)Karam Al Sham Restaurant,Mohamed Bin Khalifa Street, Opp. The International School of Choueifat، Mushrif Area - Abu Dhabi(叙利亚菜,橱窗售卖的Shawarma非常受当地人欢迎,值得品尝) (8)Petek Restaurant & Sweets Abu Dhabi(土耳其菜,环境优美,停车便利,推荐Pide和Doner) 7、阿布扎比路况好,自驾是个不错的选择,尤其驾照互认协议的出台更是给自由行带来便利。值得注意的是,驾照免试互认换领仅限于中国小型汽车(C1)、小型自动挡汽车(C2)驾照。 8、阿布扎比司机普遍车速较快,一些地段可达80km/h—160km/h,注意安全。 9、车辆进环岛前,需优先让环岛车辆行驶。在十字路口并道时等,需优先让直行车辆通过。 10、 关于停车缴费 :阿布扎比路边停车较为复杂,简单来说,路边绘有蓝色区域的地段需要使用自助付费器缴费停车,根据不同地段, 2-3迪/时不等。蓝黑区域一般属于住户车位,外来车辆只能停车到晚上九点,蓝白区域则无此限制,但要以停车周边指示牌为准。黄色区域禁止停车。无划线区域免费停车。 11、按照现有政策,每逢周五停车免费。在斋月期间,白天停车一般也是免费的。 12、一般在较大的商场,如Al Wahda Mall、WTC Mall、Galleria Mall等前1—3小时停车免费,具体时间每个商场各有不同,而Marina Mall、Yas Mall、Mushrif Mall停车全天免费。 13、阿布扎比的加油站大多数由ADNOC公司运营,2018年10月,98号汽油油价为2.61迪/升,95号为2.50迪/升。人工服务每次需多加10迪拉姆人工费,驾驶员自助加油则免人工费。 14、阿布扎比至今尚无地铁,出行一般靠自驾或者打车。打车起步价为5迪。 15、阿布扎比医院有公立和私立之分,公立医院一般只收治当地人、医保卡持有者或者由其他医院转诊的外籍人士。私立医院可收治自付病人,询诊费为300—500迪拉姆/次,检查费用需另付。 16、参观扎耶德大清真寺需要注意穿着,女性不能露脚踝以上的部分,男士虽无此限制,但也应注意不要穿短裤和背心。 17、选择冲沙项目最好穿裤装,并带好晚上御寒的外套。 18、阿布扎比有向公众开放的免费沙滩,也有付费沙滩。免费沙滩通常人较多,沙质不如付费的细腻。 19、阿布扎比海滩有开放时间,一般从上午八点至下午五点或六点,详情可以查询google map。 20、阿布扎比的酒店有时以促销方式,如Happy Hour或赠送打折券等吸引消费者,可提前在酒店网上或打电话查询。 21、骆驼奶是阿联酋一大特色饮品,但口感与气味与牛奶有很大差异,建议谨慎尝试。 22、卢浮宫阿布扎比分馆室内空调较低,需穿着长裤和长袖。 23、艾因虽距离阿布扎比市区150公里,但沿途路况较好,1-1个半小时左右即可到达。 24、如果时间和行程允许的话,阿布扎比以西的Al Gharbia也是沙漠探险和观看野生动物的绝佳场所。 25、每年七月,阿布扎比会举办椰枣节,庆祝椰枣丰收。 26、目前,沃斯巴湿地保护区接受对外参观,但只在每周四、周六向普通游人开放,时间为上午8时至下午2时,去之前务必在网上查好相关信息。景区内有许多相关规定,并设有固定的游览路线,游客进入景区内必须遵守相关规定。 27、沃斯巴湿地保护区内有固定望远镜,但数量较少,有条件的话,可自行携带。 28、在Corniche的Marina Mall 对面可租借游艇出游或钓鱼,或看海豚。 29、傍晚是参访大清真寺最好的时候,既可以在日落之前欣赏到其纯净的白色,又能在日落之后观赏被灯光所包裹,美轮美奂的清真寺。 参考资料 [1]孔德军.简明伊斯兰历史百科(下册)[M].甘肃民族出版社, 2012. [2]仝菲. (2010). 阿拉伯联合酋长国现代化进程研究. (Doctoral dissertation, 西北大学). [3]驻阿拉伯联合酋长国经商参处. 2014年阿联酋海水淡化水产量达17亿立方米[EB/OL]. http://ae.mofcom.gov.cn/article/ztdy/201504/20150400958711.shtml , 2018-04-30 . [4]ADNOC. [EB/OL]. https://adnoc.ae/adnoc-drilling , 2018-08-20 [5]Abu Dhabi Falcon Hospital[EB/OL]. http://www.falconhospital.com/content.aspx?DomainID=4&Mainmenuid=21&subMenUId=24&lan=en , 2018-07-08 [6]9 Incredible Health Benefits Of Medjool Dates,[EB/OL]. https://www.organicfacts.net/medjool-dates.html , 2018-09-01 [7]辛碧秋. 产自树上的沙漠面包——椰枣. 中东瞭望. 2017-7-3. [8]车效梅, 牛铭. 论阿布扎比能源开发与生态环保建设[J]. 阿拉伯世界研究, 2009(6):44-50. [9]朱楚汉. 本地通带你游中东——阿联酋篇(一)开启环“酋”之旅——阿布扎比谢赫扎耶德大清真寺. 中东瞭望. 2018-02-08. [10]桂在泓. 阿联酋历史文化之旅——阿布扎比酋长国东部城市艾因. 中东瞭望. 2018-06-14. [11]刘健. 中东大玩家:阿联酋人的豪迈情怀——走进阿布扎比狩猎和马术展. 中东瞭望. 2016-10-13. [12]蔡伟良, 周顺贤. 阿拉伯文学史[M]. 上海外语教育出版社, 1998. [13]希提. 阿拉伯简史[M]. 商务印书馆出版社, 1973. [14]肚皮舞基本站姿有哪些要点. [EB/OL]. https://jingyan.baidu.com/article/3a2f7c2e52986e26afd61134.html , 2018-09-10. [15]跳肚皮舞能减肥吗 肚皮舞的装备挑选有讲究. [EB/OL] https://www.qqtn.com/health/126063_1.html , 2018-09-10. [16]董立志. 迪拜, 未来从这里开始:『迪拜崛起』启示录[M]. 青岛出版社, 2007. [17]Gooood. 阿布扎比卢浮宫/让努维尔. [EB/OL]. https://www.gooood.cn/louvre-abu-dhabi-a-new-architectural-landmark-by-jean-nouvel.htm . 2018-09-02. [18]百度百科. 让·努维尔. [EB/OL]. https://baike.baidu.com/item/让·努维尔/10655133?fr=aladdin. 2018-09-02. [19]知乎. 如何评价让·努维尔设计的卢浮宫阿布扎比分馆?. [EB/OL]. https://www.zhihu.com/question/65238873/answer/317623202 . 2018-09-03. [20]Coffman J. Higher education in the Gulf: Privatization and Americanization[J]. International Higher Education, 2003, 33(1). [21]知乎. 你的学校有哪些令你赞不绝口的设计?[EB/OL] https://www.zhihu.com/question/26680768/answer/221984025 . 2018-09-10. [22]知乎. 在纽约大学阿布扎比分校(NYUAD)就读是一种怎样的体验?[EB/OL]. https://www.zhihu.com/question/26488266 . 2018-08-09. [23]中国社会科学院《列国志》委员会, 黄振. 列国志:阿拉伯联合酋长国[M]. 社会科学文献出版社, 2003. [24]新浪博客. 圆圆大女王的博客. 肚皮舞入门中手杖舞的起源与特点是什么 [EB/OL]. http://blog.sina.com.cn/s/blog_b02785ad0101a8ax.html [25]百度百科. 猎隼. [EB/OL]. https://baike.baidu.com/item/猎隼/287701 . 2018-09-30. [26]迪拜人. 张树民. 沙漠中的蓬莱仙境–Sir Bani Yas岛. [EB/OL]. http://www.dubairen.com/35931.html . 2018-09-20. [27]中国文物网. 阿布扎比卢浮宫历时十年终于建成开放[EB/OL]. http://www.wenwuchina.com/article/201746/299267.html [28] 搜狐网. 2017年度最美博物馆设计Top 10 [EB/OL]. http://www.sohu.com/a/213628733_764997 . 2018-09-28. [29]博雅地名网. 世界各国国徽图片一览. [EB/OL]. http://world.tcmap.com.cn/list/gh_list.html . 2018-09-20. [30]罗咏诗. 多样的阿拉伯男子传统服饰. 中东瞭望. 2017-12-20 【写在后面】 谨以此文献给在远方牵挂了我们三年的父母和亲友,以及就快加入到这个大家庭里的来福小朋友。 同时,也要感谢曾在阿布扎比给予我们支持和帮助的每一位朋友,感恩那些相遇、相识、相知的美好。(完)
10392 0

发表在 意大利/梵蒂冈/圣马力诺/马耳他 2018-03-02
【Lillian & Lee的文化游记】12日意大利罗马、西西里岛、庞贝(游记+番外+攻略清单)已完结
【引言】 意大利是全球人文旅游胜地,不仅是欧洲文化的摇篮,还是西方几个世纪的文化中心。意大利现已成为目前世界文化遗产最多的国家。诞生于亚平宁半岛的古罗马文明承接古希腊文明,下启文艺复兴,之间还受到日耳曼、诺曼、拜占庭文化的影响,精彩纷呈,绚烂夺目。这也成为我们选择到意大利旅游的重要原因之一。 由于此次出行的季节已是十月,我们并未选择北部的佛罗伦萨和威尼斯等地,而是在罗马和梵蒂冈稍作停留后,一路向南追寻西西里岛的阳光,最后拜访了那不勒斯与庞贝。 本文将从主要从美学的视角讲述我们在意大利12天的见闻,分享旅途中的思考与感悟。为了让游记更容易理解,我们将先以时间为轴线,通过图片开启游记序幕,再以视觉和听觉两大主题的形式进行详细解读,希望能够让正在阅读的朋友们感受美、感知美。 第一站 罗马 罗马的标志——万神殿 始建于古罗马帝国开国皇帝屋大维时期 能工巧匠尽聚 他们平凡却塑造伟大 默默无闻却千古流芳 第二站 梵蒂冈 看 那清晨的第一缕阳光 或寄托希望,或承接悲伤, 很多人早已在此 等候 那向往已久的神圣时刻 第三站 西西里岛—巴勒莫 古罗马帝国衰亡 拜占庭人、阿拉伯人、诺曼人相继而来 留下各自对宗教的理解 百家争鸣,却最终融为一体 纵使怪诞混搭却横生趣味 第四站 西西里岛—阿格里真托 “小雅典”在落日余晖中穿上金黄色的薄纱 神庙跨越千年 历经风霜, 见证岁月 纵使朝代几经更替,信仰千回百转 矗立依然 第五站 西西里岛—锡拉库扎 西塞罗眼中 “希腊最伟大、最美丽的城市” 这是玛莲娜曾经来过的 奥尔蒂贾岛 第六站 西西里岛—诺托 17世纪,灾难降临 100年后,一座巴洛克城市从废墟中拔地而起 慢生活 是徜徉于午后的休闲时光 坐在街道旁的小店里 一份地道的Gelato 第七站 西西里岛—卡塔尼亚 风和日丽时,远眺地中海 徐徐海风中 尽是鱼市的喧嚣 忙碌的身影 第八站 那不勒斯——庞贝 顷刻间化为灰烬 本是最不愿提起的苦难 但时光胶囊 却在2000年后破土而出 瞬间的毁灭即成永恒的重生 【视觉篇】 专题一 建筑的信仰之美:从神殿到教堂 【重回古希腊——阿格里真托的神殿之谷与锡拉库扎的雅典娜神庙】 西西里岛居于地中海中间,北部直抵意大利中部城市那不勒斯,西南与北非突尼斯一海之隔,东岸远眺希腊,西岸则与西班牙的巴伦西亚遥遥相望。如此“跳板”,历来都是兵家必争之地。 (图片来自网络) 古希腊遗迹遍布西西里岛,是此行的重头。达到这里的第二天,我们慕名来到被称为“小雅典”的阿格里真托,寻找史建于2000多年前古希腊的神殿之谷,实地观察古希腊古罗马的信仰遗迹。 阿格里真托曾是古希腊的殖民地,今日虽已仅留残垣断壁,但仍然能看见矗立着的多立克柱(Doric)。多立克柱是古希腊神庙古典三柱式的一种,因最早出现于希腊的多立克地区而得名。多立克柱没有柱基,只有柱头与柱身,造型朴实无华,雄壮沉稳。柱身由大约20个圆弧形柱沟组成。 入口处的朱诺神庙(对应希腊神话中的赫拉;注:朱诺是罗马神话中的天后,也是女性、婚姻、生育和母性之神)位于山顶,视野极为开阔。 从朱诺神庙拾级而下,来到的是孔科耳狄亚神庙(亦称协和神庙)。孔科耳狄亚是罗马神话中的和谐女神,对应希腊神话中的哈耳摩尼亚。据说,人们在考古时,发现周围有一块石头上刻着Concordia的拉丁铭文,神庙也因此而得名。这种命名方式在其他遗迹也非常多见,如庞贝和赫库兰尼姆古城。神殿之谷中,孔科耳狄亚神庙保存最为完好。 在蓝天的映衬之下,神殿由于千年的风蚀已经泛黄,但三角形门楣犹在,正面6根和侧面13根多立克石柱完整地还原了古希腊神庙的风貌,蔚为壮观。 神殿之所以保存完好,还有一个十分重要的原因。6世纪时,这里曾被作为教堂,直到1785年,才把教堂改造的部分拆去,重新恢复希腊神庙的旧貌。精美的神庙展现着古希腊人对神的崇敬与爱戴,也盛放着基督徒对耶稣的挚爱情谊。 神殿之谷虽然远近闻名,但因为路途和交通等原因,访客并不算多。我们一路走走停停,时而站在制高点望向远处的村庄和良田, 时而坐在嶙峋的石头块上享受拂面的微风, 时而行走于神庙之间的碎石小路,却不曾想误入破败的宙斯神庙,来了一个猝不及防的零距离接触。 在阿格里真托的考古博物馆中,有复原的奥林匹克宙斯神庙模型。两侧各13个巨人柱支撑起偌大的神庙,场面之壮观,规模之宏大,不由得感慨希腊人在生产力和工具非常有限的条件下,得需要有多少对神的虔诚之心才能建造如此气势恢弘的神庙。 除了精妙的复原模型和真实比例的巨人石雕,一些小件的神像雕塑,也陈列在此,如得墨忒耳女神的头部, 海格力斯神庙发掘的穿着盔甲的半身战士, 面似斯芬克斯的头部, 甚至还有公元前5世纪具有西西里岛人特征的大理石全身雕塑。 已近黄昏时,我们才从博物馆离开。站在高处石阶上,透过树荫的空隙,隐约能看到远处的孔科耳狄亚神庙。它优雅地矗立在远方,披着一件橙黄色的薄纱,西侧由于落日的原因更显金色厚重。 神庙现已空无一人,徒留于天地之间,在静谧的时光中等待颜色逐渐褪去。此时,近处有人家屋顶上正升起袅袅炊烟,远久的沉思忽然间好似被什么东西打散,在恍惚之间,心中陡然升腾出一丝暖意。 西西里岛今日闲适、安静与祥和,很难想象当年这里曾大兴土木,建盖神庙,还发生了两次轰轰烈烈的奴隶起义。阿格里真托以东200公里的锡拉库扎曾是古希腊人口最稠密的城市,是数学家阿基米德的故乡,哲学家柏拉图也在这里当过海埃罗二世的内廷哲人。 (阿基米德,图片来自网络) 可以说,锡拉库扎是一个非常希腊化的地方,尤其是奥尔蒂贾岛。全岛在2005年被列入世界文化遗产,今日所见的阿波罗神庙遗址,由雅典娜神庙改建的锡拉库扎主教座堂和林仙泉(Fonte Aretusa)均为古希腊时期遗迹。 (图片来自网络) (图片来自网络) 这三个地方保存最为完好的要数雅典娜神庙,时至今日,神庙上三角形的门楣依然清晰可见,与多立克柱的粗犷质朴截然不同,雅典娜神庙的科林斯柱(Corinthian)样式复杂,装饰性较强,包括柱顶楣构(Entablature)、圆柱(Column)和柱基(Stylobate)平台三大部分;柱顶楣构又有横饰带(Frieze)与楣樑(Architrave)两个部分。 (图片来自网络) 关于科林斯柱名称的由来有一种说法流传甚广。在古希腊时期,人们常采用一种名为 莨苕 的植物来祭奠逝去的人。有一次,一个小女孩提着装有莨苕的篮子去扫墓,离开时忘记带走篮子,莨苕的叶子长到了篮子之外,古希腊建筑家和雕刻家卡利马科斯看到这一切,突发灵感将莨苕的形态运用于柱头,创造出科林斯柱。 古希腊神庙的三种古典柱头,除了多立克和科林斯式之外,还有具有女性特征的爱奥尼柱(Ionic)。爱奥尼柱酷似女士卷发的造型,其名称来自公元前六世纪的爱奥尼地区。 (图片来自网络) 从外观上看,人们猜想这种卷涡造型的灵感或许源于自然界的贝类。 (图片来自网络) 从内部建造上看,这两个卷涡将柱子的承载能力沿楣樑展开,使纤细的柱身与花哨的柱头得以在视觉上匹配和重量上平衡。此次,我们也有幸在那不勒斯的平民表决广场见到该样式的柱头。 雅典娜神庙是《西西里岛美丽传说》的拍摄地,当年玛莲娜从广场走过,引得无数人欣赏、垂涎、嫉妒,或许希腊女神的优雅气质也莫不如此。 (图片来自网络) 希腊人以智慧传播美德,以信仰教人向善,以哲学、艺术美化生活,也难怪在时隔1500年后的文艺复兴时期,人们会如此真挚地颂扬古希腊和古罗马的文明。 面对锡拉库扎地中海的日出,我久久出神地望着远方,古希腊文明不就正如这眼前初生的朝阳,在天空与海平面交汇的中点缓缓升起,它的光辉四散到天际,改变整个大地的颜色,将周围的一切披上绚丽的金黄。它的倒影照亮海水,如同一团火焰在海面上燃烧,引导着人类追寻光明与希望。这团火焰既代表着对真理的渴求,也代表着对信仰的热望。他们把对信仰的理解寓于生活,乐观、健康、自然、优雅,同时也在生活中处处遵循着信仰的美丽与善良。 【瞻仰奥古斯都——万神殿与广场】 虽然古希腊对古罗马文明影响至深,古罗马沿袭着古希腊内在的发展逻辑,表现在文化、教育、生活等各个方面,但两者又因际遇不一,从而保持着自身发展独特的韵味,呈现出万变不离其宗却又百花齐放的特点。如果说希腊人信仰的是智慧、浪漫和自由,那么罗马人所信仰的则是武力、勇敢和担当。 位于罗马市中心的万神殿,扬名海内外,是古罗马文明的内核之一。 从外观上看,万神殿依然有着古典神庙的影子,高耸的石柱,完美的三角门楣,均是希腊建筑的精髓所在。 但随着时间的推移和技术的成熟,到了古罗马时期,建筑师已经跳脱出古希腊神庙,外有廊柱,中有内殿,活动空间狭窄的框架,设计出直径达43.3米的穹顶,使神殿既能开窗采光,又能在圆顶之下留出空白之地,供人们举行宗教仪式。 万神殿圆顶也有一番讲究,其采用那不勒斯火山灰混入凝灰岩等多种骨料建造。 具体而言,用较重的骨料建造基座,再以较轻的骨料逐层向上搭建,到了穹顶部分只用浮石混杂多孔火山岩覆盖。拱顶厚度依次渐薄,从底部的5.9米到顶部仅有1.5米。 (图片来自网络) 万神殿不仅是古罗马建筑史上的里程碑,也是意大利国王和社会名流的安葬之地,如意大利统一后的第一个国王维克多·埃马努埃莱二世,画家拉斐尔和阿尼巴雷·卡拉齐等都在此长眠。 (阿尼巴雷·卡拉齐,图片来自网络) (维克多·埃马努埃莱二世,图片来自网络) 万神殿的历史与战争有关,最早可追溯至公元前27年,为纪念屋大维终结埃及托勒密王朝,战胜安东尼和克利奥帕特拉所建。虽然公元69年,原建的万神庙被大火焚毁,但后来由热爱建筑的罗马皇帝哈德良下令重建该庙,并在柱廊的山花上刻上“M·AGRIPPA·L·F·COS·TERTIUM·FECIT”,意为“吕奇乌斯的儿子、三度执政官玛尔库斯·阿格里巴建造此庙”(注:阿格里巴为屋大维副手)。哈德良皇帝或借此向奥古斯都以及其领导的罗马帝国致敬。 (哈德良皇帝,图片来自网络) 屋大维统治期间,罗马政治稳定、经济发展、文化昌盛,被称为“黄金时代”。他在统治期间首创“元首制”,实现国家政治的平稳过度,对各行省实行人口和财产普查,在此基础上确定税收征集的制度。他颁布了一系列法令,复兴古时淳朴的风尚。他还兴建神庙、剧场、水道、浴池,一时间罗马到处都是崭新的广场和街道,城市面貌焕然一新。 (奥古斯都,图片来自网络) 其中,也包括今日我们所看到的奥古斯都广场。 奥古斯都广场位于帝国广场大道的沿线,曾经是古罗马最宏伟的建筑之一。广场周围环绕着神庙和廊柱,是人民集会的最重要场所。在奥古斯都统治下,荒废了的希腊神庙被重新修复,符合罗马帝国时期审美的神庙也在广袤大地上如火如荼地兴建。 有一个细节或许是人们认可屋大维历史贡献的最好说明。元老院把屋大维出生的月份——八月,尊为奥古斯都月(奥古斯都意为:神圣、至尊),并认为屋大维应与凯撒同尊,8月的日数不应少于7月,于是把8月增加至31天。 历史学者给予屋大维非常高的评价,“他的胜利、他的成功不仅意味着整个地中海世界,包括埃及和部分两河流域,都统一在罗马的鹰旗下,而且也意味着罗马百年内战和扩张以他个人的胜利而告结束。”(夏遇南,2000) 虽然今日的意大利面临经济困境,游走其中不免感叹时过境迁和盛世难在,但人们依然能感受到罗马帝国开天辟地的恢弘气势,依然能记得当年罗马横跨亚欧非泱泱大国之风采,依然能体味到罗马人骄傲地称地中海为“我们的海”的万丈豪情。 罗马人与迦太基人汉尼拔酣战,依次击败马其顿王国、塞琉古王朝,再与犹太人结盟……这些其实都彰显着民族精神内核中不服输的精神。信仰,让人之创造力和忍耐力得以最大限度释放,一如万神殿的天工巧夺和奥古斯都军队的所向披靡。 【独树一帜的混搭——巴勒莫主教座堂】 离开罗马之后,我们乘坐茯苓航空飞往巴勒莫。巴勒莫是西西里岛的首府,到巴勒莫旅行,不仅能感受地中海的优雅,还能凭吊历代王朝在这里遗留下的信仰踪迹。 巴勒莫主教座堂位于巴勒莫老城四首歌广场以西的中心主干道上,史建于1185年。到了14世纪,人们在矩形诺曼式教堂的基础上增加了四周的诺曼式钟塔,并以伊斯兰元素进行装饰。15世纪,教堂南侧又增加了三拱四柱的外门。 今日看来,这是一座复合型教堂,它具有诺曼式的十字长廊,拜占庭的大拱顶,东正教的小拱顶,伊斯兰式的宣礼塔钟楼,入口还有一段《古兰经》经文刻在石柱上。巴勒莫主教座堂以其独特的混搭风格组合在一起,竟有一种说不出的趣味。 (图片来自网络) 除了主座教堂,巴勒莫的诺曼元素十分突出,诺曼王宫、卡尔拉多教堂都是典型的诺曼阿拉伯式建筑,外表看似为城堡要塞,内部则是拉丁十字中殿加双通道,尤其一些内殿中还装饰有华丽的马赛克,尽显人们对奉宗教的虔诚。 很难说巴勒莫人究竟信仰什么,或许信仰已经被千年的风霜打磨得无关紧要,充其量不过是派系、权利的争斗和肮脏的交易。巴勒莫似乎把信仰看得尤为淡然,它更像一个通达的老人,寂静地坐在海边,等候下一个来访的伙伴。 【在废墟中重生——诺托】 距锡拉库扎不远,有一个叫诺托的小镇。它虽然面积不大,但名气并不亚于西西里岛的任何一座城市,最大的亮点在于大地震后新建的巴洛克建筑,使整个小镇都穿上了华丽、典雅的外套。 巴洛克产生于17世纪,虽然宗教题材气息浓厚,但全然与中世纪的森严和黑暗不同,明亮的色调,优美生动的姿势散发出愉悦、明快的气息,充满幻想的“乌托邦”是巴洛克艺术典型的特征。 教堂外,圣母的眼中满是柔情与安详,慈爱地看着众生;胖嘟嘟的小天使悬于教堂廊檐之上,灵动、可爱。 成熟的雕塑技艺,强烈的层次对比以及十足的立体感,使震后的诺托呈现出一片欣欣向荣的景象,既展现了人类重生的力量,又反映出巴洛克比文艺复兴时期还要更强调人文意识的特点。 与巴勒莫的喧嚣、锡拉库扎的一屋难求相比,诺托更显低调与宁静。进入诺托之后,仿佛走进历史隧道,中心主干道两旁均是美丽的巴洛克教堂,身穿基同的希腊诸神形态各异,科林斯柱和三角门楣让人遥想起曾经古希腊的建筑精粹,更出彩的是,小镇上几乎每个窗户都有巴洛克典型的雕花装饰,尽显精美与奢华。 由于是震后兴建,也就更加注重城镇规划与建设。诺托道路笔直,教堂、市政厅、餐厅、居民房等均整齐地林立在街道两旁。主干道上多有卖意大利手工冰激凌的老店,午餐后的雪糕既能解除行走的疲乏,又能安静地坐着穿越回17、18世纪,享受意式小镇的独有魅力。 每年五月第三个周日花开之时,这里会举行隆重的宗教花节。节日最早可以追溯到13世纪。而第一个花卉地毯的创意则来源于1625年的圣彼得圣保罗节。在圣彼得教堂门前,梵蒂冈工匠本笃·德雷伊和他的儿子彼得使用花瓣栩栩如生地展现出圣彼得和圣保罗两位圣人,这种纪念方式也被渐渐保留下来。 为了让第二天的花毯呈现出最完美的状态,人们在夜晚也会坚持不懈地进行制作,为鲜花守夜。第二天早晨,当所有工具被清理后,布满整条街的花毯带着沁人心脾的芬芳和绚烂夺目的色彩一同出现在人们面前。这一场嗅觉与视觉上的双重洗礼带来的是身心的愉悦与震撼。届时,人们将会盛装打扮,男女老幼都穿上中世纪的礼服穿梭于花毯。在诺托,人们把宗教寓于生活,而宗教也变得更加生活化和更富人情味。 (图片来自网络) (图片来自网络) (图片来自网络) (图片来自网络) 【后记】 在人类诞生的早期,个体力量非常弱小,常常只能依靠群体的力量繁衍生息。与自然的相处过程中,时刻充满了征服与被征服的角力。什么食物能吃,什么食物有毒,如何闪避雷电,如何在森林中不被野兽袭击,如何获取动物皮毛取暖,都是每天需要思考的问题。 人们感官周遭世界的同时,总是带着疑虑和恐惧,这些未被破解的谜题使人内心中慢慢产生了敬畏与崇拜。图腾是保护神,宽慰着不安的灵魂。巫术则是仪式,保佑在狩猎中取胜,在疾病中康复。于是,信仰成为人们生活中不可回避的话题。古波斯的琐罗亚兹德教拜火,古印度的婆罗门教拜太阳、风、月和火。古埃及崇拜蛇、猫等。动物、植物、星辰等各种自然现象都成为人们崇拜的对象。在古希腊的《荷马史诗》中,更是记载了众多力量超群、性格鲜明的神,如波塞冬、阿波罗、雅典娜、阿芙洛狄忒等。 也正因如此,人们建造了无数气势恢宏的庙宇去崇拜神、敬畏神,把虔诚的信仰当作安放灵魂的方式。正如哲学家亚里士多德所言: “上帝的活动超越其他一切活动以赋予人类幸福,应该倾心祈祷;人类的活动越是与上帝的活动具有同质性,就越能体现着幸福的性质。……幸福与倾心祈祷同行,愈是倾心祈祷的人,愈能沐浴在幸福之中。幸福不仅仅是倾心祈祷的行动,而且是一种祈祷的美德,这本质上就是珍贵的。因此,幸福是倾心祈祷的一种形式。” 今天,人们把信仰寓于生活、寓于无形,通过读书,饱览名山大川,参加画展、书展、音乐会等,提高审美情趣和艺术素养来最终获得内心的平静。在旅行中,瞻仰古老的神殿,参观历史博物馆,感受千年的风雨沧桑,思考古今信仰的衔接,让能工巧匠的杰作洗礼躁动的灵魂,不正是追寻幸福道路上的一剂良方吗?

阿布扎比 罗马 梵蒂冈 帕勒莫 帕勒莫 阿格里真托 锡拉库萨 诺托 卡塔尼亚 那不勒斯 庞贝 罗马 罗马 阿布扎比

6570 12

一级精华
发表在 法国/摩纳哥 2017-12-02
【Lillian & Lee的文化游记】19日自驾巴黎与南法(攻略清单+游记+番外)已完结
本游记共三个部分,第一部分是攻略篇,以清单方式总结此行中的注意事项,希望对计划旅行的读者有所帮助。在我们做攻略的同时也参考了@穷游锦囊,@金小仙神奇、@沸腾小鱼的游记,在此一并感谢。第二部分是游记篇,也是本文的核心内容,以“闻、品、访、看”四条主线,记录了旅行点滴和个人浅思。第三部分是番外篇,主要探讨了做攻略是否会减少旅途惊喜的问题。 {攻略篇} 巴黎篇 1 、预定好的车票、门票要在邮箱或者手机上备份,以防打印的二维码无法识别。 2、卢浮宫的导览地图最好打印两份,一份中文一份法文,法文方便在游览中及时定位。 3、租用自行车需先用信用卡支付150欧押金,信用卡会提示“消费”,押金会在还车成功后退回账户。 4、玛莱区周日很多店都会休息,不建议在周日去。除餐厅以外的商店打烊时间都很早,七点就基本关门,需要把握好逛街时间。 5、在卢浮宫里参观时不能吃东西和喝水,但两侧一楼的露台有咖啡厅,逛累了可到那里休息。露台景色很棒,可俯瞰整个卢浮宫。 6、凡尔赛宫的亮点不仅在于宫殿,园林也值得留出时间细细品味,特别是到下午,所有喷泉全部开放后,喷泉与周围的宫殿、雕塑、绿树相映成趣,蔚为壮观。 7、如果要去橘园美术馆,不妨与奥赛博物馆的票一起买,一方面联票只要16欧(单独买21欧,橘园9欧,奥赛12欧),另一方面,可避免到奥赛后人多排队(奥赛早上开门时人较多,建议提前十五分钟到达)。 8、埃菲尔铁塔和凯旋门的广场是免费的,但要上凯旋门或者登铁塔就需要排队购票。 9、参观蓬皮杜中心以前最好对现代艺术有所了解。运气好的话,有时会有某位重量级艺术家的专题作品展,需注意的是,一般临时展区不能拍照。 10、荣军院里安放着拿破仑的棺椁,也是法国的军事博物馆,需预留2个小时进行参观。 11、奥赛博物馆主要展出印象主义绘画的精品,法国印象派画家的作品主要集中在五楼。如果时间有限的话,建议先从五楼进行参观,但至少也要留出3—4小时。梵高、高更以及安格尔的部分作品在二楼展出。 12、去枫丹白露宫,在里昂火车站站台M口的白色机器上可购买到Fontainebleau Avon火车票,往返票价为17.5欧/人。火车到站后在出站口对面乘坐1路公交到chateau站下车。不要错过中国馆(单独买票6欧/人)和宫殿后的公园。 南法篇 1、尼斯的vieille ville是俯瞰整个尼斯城和地中海的最佳观景点,下面的老城区值得花一下午的时间溜达。 2、补充一条google地图上没有的信息,尼斯火车站靠西的东正教教堂每日开放时间为9:00至18:00。 3、摩纳哥是一座建在山上的国家,如果喜欢徒步丈量城市的朋友,务必不要带太多行李。行走时记得观察路边上的公共电梯,会节省很多力气。 4、摩纳哥的热带植物园观景平台视野很好,但离坐公交回尼斯的车站有些距离,大概要往西走500米左右,到达salines(hopital)。要注意的是,该站周日不停靠,得坐2路公交到pont saint devote,即摩纳哥火车站后转112。 5、埃兹小镇镇口的mets vins chics餐厅,有中文菜单,其中的普罗旺斯炖菜值得一试,价格与巴黎普通餐馆类似。 6、从尼斯到埃兹的公共交通:坐82路公交,到la leopolda滨海自由城转火车,但中途需要走一段下山的小路。 7、从埃兹小镇进入的尼采小道是一条年久失修的丛林小路,需要准备一双好走、耐磨的鞋。 8、南法森林公园盘山公路拐弯较多,司机需要特别注意来往车辆。特别是临近穆斯捷圣玛丽小镇的时候急弯、回头弯很多,且路很窄,建议有山路驾驶经验的司机驾车。 9、关于车速:一般山路的限速是70-90km/h,临近歇脚驿站速度要求低至50 km/h,进入小镇时应减至30 km/h。 10、到小镇要特别留意天气,尤其下雨的话,需谨慎前往红土城鲁西永的赭石步道。 11、推荐洛里小镇的一家pizza店,叫Pizza des Lices, 地址是4 Rue Louis Mourre, 84360 Lauris。 12、从Cavaillon去往Saint-Rémy-de-Provence的路上有一条非常美丽的乡间公路,长约3、4公里,两旁梧桐成荫,恍如行至画境一般。 13、南法昼夜温差大,且干燥,建议带一件稍厚的外套并做好面部保湿。 14、阿维尼翁自驾要特别留意不要逆行,古城停车位不易找,需提前与酒店联系。 15、游览尼姆可以买一张13.5欧的通票,包括竞技场、方形神殿(可观看介绍尼姆历史的电影)和马涅塔。 16、尼姆、蒙彼利埃和阿维尼翁的城市风光很赞,大片的梧桐树区域适合漫步,尤其在秋天,树的层次多样,非常美丽。 17、阿维尼翁、尼姆深受罗马影响,最好对罗马历史有些了解后前往。 18、法国indigo的停车场很多,对住酒店的客人一般有优惠,但要事先与店家沟通,酒店有时会直接给优惠票以代替信用卡,有时也会让住客自己到停车场与工作人员沟通。停车票价:尼姆全天21欧,折后15欧,阿维尼翁全天17欧,折后12欧,蒙彼利埃全天17.5欧,折后8欧。 19、蒙彼利埃的圣皮埃尔大教堂现在维修中,到2018年2月才开放。 20、蒙彼利埃的植物园因与蒙彼利埃大学相连,为不影响学生上课,只在中午12点之后对外开放。 21、蒙彼利埃的antigone区域与戏剧广场类似,若时间短,可不用去。 22、卡尔卡松城堡虽然隐蔽在山间,但其保存完好,规模宏大,对比起来应是南法看城堡的最佳地方,推荐前往。 23、城市中心的露天咖啡厅虽然风景秀丽,但味道一般,尝试需谨慎。 24、 波尔多的The City of Wine是具有交互体验的现代化博物馆,从葡萄酒的起源、到产区特色,再到酿造工艺,以及如何用红酒配餐都有详细讲解,形式新颖,内容丰富,体验多样。不仅可以观看视频,还能参与小游戏,参观者甚至能从嗅觉上直观体验葡萄酒的各种香气,需预留大约4小时的参观时间。 25、想参观波尔多圣埃美隆小镇酒庄有两种方法,一是提前在网上或电话预约,二是到当地后参加镇上游客中心组织的小火车游览,加3欧可进酒庄参观。 {游记篇} 久闻法国有着悠久的历史文化和旖旎的自然风光,满怀着对南法小镇明媚阳光的期待,对巴黎高等教育学府的憧憬,以及对波尔多红酒的好奇,2017年9月1日我们踏上了为期19天的法国之旅。本次旅行的主线是“一闻、二品、三访、四看”。所谓一闻,即闻香;二品,即品酒和品法餐;三访,即访法国大学,先贤故地和世遗古迹;四看,即看画展、雕塑、宫殿园林和小镇。 一闻 闻 香 ——普罗旺斯的香氛记忆 世人觉得法国浪漫,与法国人对香的运用不无关系。大至皇室对香氛的追逐、文学影视作品中的经典桥段,小至寻常人家日常使用的精油、香薰、香水、香氛剂,都使香料在法国蒙上了迷人的色彩。在南法的旅行中,当然不能错过享誉世界的香水小镇——格拉斯。 【 见证香水的变迁史——格拉斯】 格拉斯是法国东南部普罗旺斯-阿尔卑斯-蓝色海岸大区滨海阿尔卑斯省的一个市镇,被誉为“世界香水之都”。这里气候温暖,水分充足,十分适宜花卉种植。在得天独厚的气候条件下,单是茉莉每年就可收获27吨,与香水有关的行业非常发达。 然而,据资料记载,香水在法国的出现并不是一件值得炫耀或者特别光彩的事情。14-17世纪,黑死病蔓延法国,一时间谣言四起,法王相信水是染病的根源,企图通过不洗澡,身着臃肿的衣服,利用身体污垢来阻挡病菌入侵。人们穿梭于充满恶臭的城市之间,无法逃脱死神的魔爪,当然更谈不上生活质量,黑暗和恐惧笼罩着法国。 颇有些蹊跷的是,制作香水的人好像从未没染过病,并且听说在海峡对岸的英国,一个名为伯克勒斯伯小镇上的薰衣草交易中心,似有天神庇佑,竟无一人感染。在后续研究中,人们才渐渐发现黑死病的罪魁祸首原是跳蚤,恰巧具有驱虫作用的薰衣草意外成了守护神。于是,具有抑制病菌和掩盖体味的香盒开始在市场走俏。 1533年,意大利公主凯瑟琳·德·美第奇(Catherine de Medici)带着自己的调香师Rene le Florentin来到巴黎,成为国王亨利二世(Henry II of France)的皇后。同年,第一瓶法国香水问世。 在格拉斯的花宫娜(Fragonard)香水工厂,不仅可以了解香水的演进历史,还能看到陈列在展示厅中与香水有关的周边产品,如香水瓶、香盒、香炉等,还有香水制作过程中所需的器皿,包括用于压榨、提炼与萃取的蒸锅、滚筒、蒸馏锅等。 18世纪初,化学工艺和玻璃瓶制作技术逐渐成熟,加上成功的商业营销,香水成了象征时尚、优雅的代名词,在巴洛克艺术盛行时期,很多宫廷贵族都有收藏精巧、怪异香水瓶的嗜好。 如今,爱马仕闻香、迪奥私藏、香奈儿珍藏等系列的香水价格跃居于奢侈品行列,价格逐渐成为价值的一部分,但依然受到世界范围内爱美女士的喜爱。 (从左至右依次为:爱马仕闻香系列、迪奥私藏系列、香奈儿珍藏系列,图片来自网络) 【寻访薰衣草的故乡——瓦朗索勒】 除了大牌香水,若是偏爱单纯、质朴的香味,南法的薰衣草小镇瓦朗索勒将是不错的选择。走进工厂小店,收割的薰衣草已经被制作成精油和香皂,垒成小山似的形状,散发着悠然的芬芳。五颜六色的香皂摆放在店中,果绿色的橄榄油皂、咖啡色的巧克力皂、橙色的橘子皂、白色的牛奶皂等,一时香气四溢,沁人心脾。 虽然已经过了花期,看不到漫山紫色的薰衣草田,但好在还是收获了一瓶当年出产的薰衣草精油。 据说,每100公斤薰衣草才约能萃取0.5公斤精油。精油有着广泛的用途,在熏香灯、负离子扩香器、超音波芳香机、喷雾瓶中添加1-2滴,并以蒸馏水稀释,芳香便自然萦绕在周围。沐浴时,可在热毛巾或海绵上滴上2-3滴进行热敷,再轻轻按摩身体,即可感受到油分浸润身体后的舒畅。 【感受南法农舍温情——皮热】 近来南法气温有所下降,特别在下过雨之后,更有一雨成冬的感觉。接近傍晚时分,我们驱车到了洛里(Lauris)找寻一家google上全五分好评的披萨店,早已饥肠辘辘的我们点了甜咸口味各一,准备打包到预定的民宿享用,却不想在路上就以风卷残云般的速度消灭殆尽。 从那以后,“曾经沧海难为水,除却巫山不是云”就被我们用来形容洛里的披萨,即使后来有机会到了那不勒斯也未能再找到相似的味道。 冒着零星小雨,终于来到位于皮热(Puget)小镇的民宿,房东Valerie一家用温暖、宽敞的主卧迎接了我们。卧室里浴室、独立卫生间、衣柜、洗漱池等一应俱全。当换完衣服走出卧室时才发现,这间小屋被500多平米的花园所环绕,周围既有参天大树,又有低矮小花,甚至还有一条从山上流下的小溪穿过花园…… 第二天一早,Valerie在餐厅备好了香酥的可颂等候我们,席间,她特意强调了自制的薰衣草酱原料来自花园中。临走时,Valerie还把薰衣草籽包成香囊赠予我们。纵然在皮热时天公不作美,偶尔的一场冷雨浇得我们瑟瑟发抖,但因为Valerie一家的热情与好客以及洛里的美味披萨,这儿仍然给我们留下了温暖的回忆。 后记: 香氛本是自然之物,似是无形,但因为能作用于人的嗅觉,又启动人的记忆而被铭记。皇室、宗教祭祀活动、高档酒店使用的昂贵香氛代表着富贵、奢华,这些香氛是社交界、时尚界的宠儿,人们也乐于用此营造独特的生活氛围;农家使用的香氛则是阳光、雨露温润下的结果,带着淳朴、善良的情谊。香氛记忆是一场身心合一的联动,它由人的感官所承载,并最终成为永恒的眷恋,让人能时常徜徉于记忆之中感受当时的美好。 二品 品 酒 ——访葡萄酒产地波尔多 波尔多位于法国西南部港口,是葡萄酒的故乡。选择九月中旬探访波尔多的原因,也正由于秋季是葡萄成熟的季节。 葡萄酒的历史源远流长。自尼罗河到希腊,再由意大利南部传入法国,葡萄酒产业才最终在这片土地开始生根发芽,而波尔多又因适宜的风土而受到广泛欢迎。从地图上看,波尔多产区由加隆河(Garonne)、多尔多涅河(Dordogne)以及两河汇聚而成的吉隆特河(Gironde)沿岸的庄园构成。 (图片来自《世界葡萄酒指南》) 根据相关资料,吉隆特河和加隆河西岸北边是梅多克区,南边是格拉夫区,吉隆特河和多尔多涅河东岸则是圣爱美隆区、波美侯区和弗龙萨克区。东西两岸因河川造成的风土差异,产出的葡萄种类也有所不同。东岸的多尔多涅河多为黏土及零散分布的石灰岩构成,盛产梅洛。西岸地区的加隆河主要以砾石构成,排水性良好,适合栽种赤霞珠,而吉隆特流域则是混合着黏土与砾石的土壤,过去以赤霞珠为种植主体,现因柔和顺口的酒款受到欢迎,与梅洛混种的比例开始升高。 (葡萄品种,图片来自网络) 由于葡萄作为原料对葡萄酒的口感有很大影响,因此,对葡萄的种植也需要精益求精。那么,葡萄生长需要什么样的气候条件?又如何通过人的劳作来改善不利天气对葡萄的影响?带着这些疑问,我们探访了外观呈醒酒器的The City of Wine,一个葡萄酒的交互体验式博物馆。 【风·土·人】 简单来说,葡萄的生长需要适宜的温度,温度稍微高一些,有利于进行光合作用,而冬天温度又不能太低,否则会影响葡萄幼芽的生长,但同时又需要一定的低温来控制虫害的发生。虽然波尔多每年有着充裕的阳光和适量的雨水,但毕竟天气无法掌控,人们需要劳作去抗衡自然带来的不利影响。 首先,种植葡萄需要经年累月的耕作,苛刻地把不符合种植要求的葡萄进行移除,以保证葡萄品种的纯正。这就是为何能在广袤的田间看到整齐划一的葡萄园,以及越有年岁的庄园产出的葡萄酒越能被认可的原因。 其次,人们需要根据当年的阳光、雨水对收割的葡萄进行合理的调配。收成好的年份,葡萄得到充分的成长,所酿造出的葡萄酒口感强劲、浓厚,而不好的年份则可酿出清爽型的葡萄酒。一般来说,清爽型的葡萄酒当年就要出售,以保证果香浓郁,口感纯正。而厚重的葡萄酒则需要存放2-10年再拿出来饮用,那时酒香浓郁,莫说“会须一饮三百杯”,三杯就可“挑灯看剑”。当然,对贮藏条件要求也相对较高。 最后,酿造葡萄酒是一门有讲究的工艺。主要包括去梗、破皮、发酵、熟成、装瓶等几个重要步骤。波尔多地区葡萄酒的酿造并非选用单一的葡萄品种,酿造师会把不同产区的葡萄进行搭配,使得口感变得复杂而有层次,却又能达到完美的平衡。例如,拉菲就是赤霞珠搭配梅洛和品丽珠葡萄,经过精细复杂的工序酿制而成。然而,对很多酒庄来说,选择搭配何种葡萄进行酿造实则是一门秘而不宣的技艺。 【圣爱美隆小镇——赏葡萄·品酒】 在上午完成了对葡萄酒的基本认识后,我们下午便来到了圣爱美隆。初到小镇就看到一派喜庆、热闹的景象,在蓝天白云的映衬下,放眼望去,大片绿色的葡萄田被整齐地种植在山坡上,一串串的深紫色葡萄拥挤地挂在葡萄藤上,正“翘首以盼”地等待采摘。原来,游客中心和镇上服务中心的海报栏里早已在显眼位置贴出通知,第二天将举行隆重的葡萄采摘开幕式。 我们坐上观光小火车,顺着田间小路进入连绵不断的葡萄田,通过语音讲解,熟悉的酒庄名陆续出现,欧颂酒庄(Château Ausone)、白马酒庄(Château Cheval Blanc)、柏菲酒庄(Château Pavie)…… 引人入胜的除了饱满剔透的葡萄、浓香四溢的葡萄酒,还有酒庄的历史变迁以及法国人对土地的深厚情感。欧颂酒庄的第一个主人可以追溯至两千多年的古罗马时期,当时波尔多区域的总督奥索尼乌斯获得封地,他同时又是葡萄酒爱好者,因此开拓了很多葡萄种植园。大名鼎鼎的白马酒庄来源于皇室,据说,国王亨利常骑一匹白马来此居住,因而客栈被命名为白马客栈,而后的酒庄也就沿用此名。 事实上,与其说品酒是品酒香,不如说是在品味酒文化。酒与主食不同,主食给人的果腹感,满足了生存的需要,酒则代表着生存需要满足之后所寻求的生活质感和美感。 【如何品酒?】 品酒应是缓慢的,品尝前,要适当倾斜酒杯,用眼睛观赏酒的色泽,初步区分是晶莹剔透的新酒,还是略带沉淀的陈酿,轻轻晃动之后,待酒香散发开来,再用鼻子闻一闻,之后再进行仔细品尝。品尝时,切记快速地一饮而尽,当以小口酌之,嘴巴略微张开,轻轻呵气与吐气,让酒香通过齿间缝隙悠然飘出。若以此过程进行品酒,苹果、杏、蜂蜜、桃子、柑橘、梅子的独特香气或许就会出现在某个瞬间。 品酒在某种意义上是生活品质的象征,也是人们举行仪式时的必备品。当人们通过长时间的积累与反复劳作获得一款佳酿之后,辅以精美的酒具和配餐,品酒也最终成为具有仪式感的活动。在日常的生活中,仪式让人纪念也让人难忘。适度的仪式能够促进家庭良好氛围的形成,让每个成员获得归属感,对夫妻关系、亲子关系的营造都有十分有益的影响。 虽然葡萄酒有分级制度,顶级酒庄的酒价让人咋舌,但作为普通爱好者,其实完全不用为金钱所累,有时候即使一小杯佐餐酒也能喝得尽兴而归,找到适合自己的美酒才是趣味所在。 品法餐 ——取材与搭配的秘密 在远古时代,生命的延续则有赖于男女分工和集体劳作。男性负责捕捉动物,并进行对外战争,以期得到食物来繁衍后代,女性则负责采集果物和照顾家庭。获得和分享食物是维系双方关系重要的纽带之一。在现代社会,美食在家庭的重要性更是不言而喻。小至每日三餐,大至瓜果丰收,鱼肥蟹黄,岁丰年稔等特殊节气和节日来临时,一场家庭盛宴自然成为塑造家庭文化的重要部分。 来到法国,通过法餐体验法式文化应是旅行中最不费脚力且最惬意的事情之一。法餐的美味主要体现在两个方面,一为就地取材,二为精心搭配。 普罗旺斯艾克斯大区靠近地中海,鱼品非常新鲜。鱼肉鲜嫩、爽滑,用叉子翻腾几下还有跃动的弹性,少了剔刺的繁琐,加上尼斯炖菜中的西红柿和茄子掩盖了鱼腥味,这道煎红鱼配西番茄酱葫芦烩菜成为了众口可调的美餐。 鹅肝(在餐厅里,一般用鸭肝取代鹅肝)、松露、奶酪、火腿等都是料理菜单上的常见食材,均有讲究和来头。鸭肝,以其柔滑、绵密的口感和富含维生素A、B2、E等营养价值征服世界各国美食家的味蕾,被认为是既养生又美味的选择。在巴黎一道鸭肝饺子配松露酱的前菜成为此行品尝法餐的第一个惊喜。 鸭肝被包裹在爽滑的面皮里,类似于中餐的馄饨馅,大小适中,刚好一口一个。松露的香气浸在酱汁中鲜美无比,即使不太常吃的鸭肝也变得容易接受,让人回味无穷。待吃完鸭肝饺后,余留的松露酱还可涂抹在法包上。热爱美食的民族,通常用炖、煮、煎、炸、烤等各种方式使物尽其用,恰到好处的火候能达到最完美的用餐效果,这或许是人们珍惜食材,向自然感恩的表达方式。 点餐时,牛肉、鸡肉或者鱼肉主要依据个人爱好和用餐时的口味,而配菜就得看厨师的功力。在波尔多,我们点了一道海鲈鱼的主菜。与其他餐厅把煎海鲈鱼作为冷面的辅食不同,这道外酥里嫩的海鲈鱼下面垫着奶油汁所浸泡过的胡萝卜、芦笋和生菜,这样的搭配许是为了平衡烤鱼的火气,在营养的同时兼顾了层次感。 在波尔多,人们对酒的口感要求更高,对菜肴的搭配也更加精细。平价餐厅中,佐餐的酒一般是新酒,价格不高,算是锦上添花,因此重在“配”而不在“品”。一般来说,红肉配红酒,白肉配白酒是不太会出错的选择。但若遇到讲究的食客,恐怕还要再看看酒的产地或是年份。因为奶油与白葡是经典的搭配,常会有1+1大于2的惊喜,因此,在店员的推荐下,我们开了一瓶2016年的白葡。略带单宁的口感成功解除了奶油的腻味和海鲈鱼的腥味,回甘之际还能依稀闻到梅子的香气,若有似无,美妙无比。 在味觉上,法餐似乎与我们养生上讲究食物的原汁原味背道相向,而更强调丰富与融合的口感,也就更富于酸甜苦辣的变换。 “美”由羊和大字组成,该是跟味觉有一定关系。因此,法餐的美学价值也不能不提。法国的餐厅,即使有着同样名字的菜品,也可能有着完全不一样的摆盘和装饰。厨师对待餐盘亦如画家面对画板,或用辣椒粉、小西红柿、薰衣草、小葱装点餐盘,或用酱汁、奶油绘出灿烂的颜色,真可谓色彩纷呈。 因美食而收获的幸福感,有时不仅来源于口味,也更来源于食物背后的人情味。厨师在后台发挥得淋漓尽致,服务员在前面也一样尽心尽力。法国餐厅服务员是忙碌而有序的。因为完整的法餐至少包括前菜、主菜和甜品,且是分开上菜,这意味着服务员要为每桌客人至少服务六次,还不包括酒水和加餐。他们需时时注意每桌客人的用餐进度,以此决定是否需要收盘,换餐具、上菜,工作量可见一斑。 在对待食物上,法餐做到了物尽其用,恰到好处;在对待食客上,餐厅的工作人员也都投入着用心和耐心。这些都让法餐变成一种精致生活的体现,使得人们去效仿这种优雅的文明。在提高生活品味的同时,当然还应有着对餐饮工作者、对自然的感恩和尊重。 三访 访法国大学 ——证历史,叹兴衰 法国是最早诞生高等教育的国家之一,巴黎大学、阿维尼翁大学、蒙彼利埃大学、图卢兹大学均为欧洲古老的高等学府,可谓现代高等教育的基石。慕名走访法国古老高校,不仅是对其源远流长的历史表达敬意,更是对先贤思想家和教育家的追忆。 位于巴黎左岸拉丁区的巴黎大学教学区并不对外开放,只能在校门口拍照留念,不免有一丝遗憾。下午四点左右是学生下课的时间,大批学生从校门口走出,洋溢着青春的气息,与周遭古老的教学大楼、先贤祠和圣日内维耶图书馆形成强烈的反差,却带来了新鲜的活力。 巴黎大学距今已有800多年的历史。自1208年受到教皇英诺森三世认可后,现代大学的原型就显现出来。前身为巴黎圣母院附属天主教学校的巴黎大学起家于神学和逻辑学,这与在此担任教师的阿拉伯尔息息相关。阿拉伯尔是中世纪有名的神学家和哲学家,才华横溢,爱憎分明,以其个人的非凡魅力赢得了很多欧洲各地的学者和学生到巴黎交流与学习。在他的影响下,巴黎大学初现规模,并在组织形式上奠定了教师型大学的基础,即以教师的自我觉醒为力量,影响力逐渐扩大后,演变成为行会来组织教学活动和进行教学管理。巴黎大学在教会和皇权斗争的夹缝中、在与教会、世俗王权的斗争中顽强地生存下来,并获得迅速发展,师生团队中人才济济,学科门类也日渐多元。 除了像巴黎大学这样综合性高等学府之外,巴黎高等师范学院(以下简称“高师”)亦是世界专业学院的一颗耀眼明珠。许多研究法国高等教育的学者对法国教师教育的发展总是津津乐道,这不仅因为法国是世界上教师教育机构建立最早的国家(1684年开办小学教师训练讲习所),而且在对教师制度建立和完善方面曾做出过杰出贡献,如《基佐法案》奠定了现行小学设置的基础,《费里法案》确定的国民教育的义务、免费和世俗性三条原则,影响了近百年法国国民教育的发展。 我们达到高师之时,已是傍晚时分,校园旁的小巷幽深、安静,偶尔有三两学生骑车而过。一道小铁门把校内和校外分割开来,低调中透露出几分避世的姿态。网传高师不太强迫教师从事研究活动,但非常重视对学生的教学工作。从每年“高师人”申请美国数一数二的大学有八成胜算的比例来看,就知道高师毕业生的受欢迎程度。 法国人重视教育,重视教师专业技能的发展,想必是从漫长历史中所汲取的经验。 早在20世纪30年代,涂尔干就在《教育思想的演进》一书中提到研究教育理论、教育史的重要性: “我们不能局限在我们自己所处的特定时代,相反,我们必须摆脱这个时代,从而摆脱我们自身,摆脱我们片面而偏颇的狭隘立场。也正是因为这一点,对教育史的研究才很重要,才值得去做。我们出发点不是要搞清楚当代的理念应该是什么,而是必须把自己移送到历史的时间刻度的另一端;我们必须努力理解与我们自己的时代相距最为遥远的教育思想体系,也就是欧洲文化最先肇发的那套教育思想体系。我们将要去研究它,描绘它,并且尽我们所能去说明它。然后,我们将一步接一步地追随它所经历的、与社会本身的变化同步的一系列变化,直至最终达到我们当前的处境。” 虽然距涂尔干写作的时间已近百年,但于今日读来仍然倍觉拨云见日,如饮醍醐。文明的起源昭然揭示着除生存之外的必须——精神与灵魂的高远,而历史的客观与中立总能为研究提供冷峻的视角,以此来看待当下的社会百态和未来的发展趋势。 古老的巴黎高校有两个特点是非常明显的:一、从位置来看,大学基本靠近主教座堂而建,如巴黎大学、巴黎高等师范学院毗邻先贤祠,蒙彼利埃大学毗邻蒙彼利埃主教座堂、图卢兹大学毗邻圣塞宁教堂等。二、从学科来看,法国中世纪大学以神学、医学为主要学科,多学科直到18世纪之后才得以逐渐发展。 不难看出,法国的中世纪大学多由教皇直接创立或者得到教会授权而建立,带有明显的神学气质,在课程与教学活动等方面不免受到教会的掣肘。这或许可以解释为何13世纪就出现高等教育的法国,却在500多年的时间里裹足不前,甚至让高等教育的中心旁落到意大利、英国的原因。然而,当时间的指针到了18、19世纪(大约1770年-1830年)时,法国竟独树一帜,成为了百花齐放的欧洲、乃至世界的高等教育的中心,这背后的原因也值得一探究竟。 从政治上看,1661年,太阳王路易十四亲政法国,君主世俗权力迅速扩大,教皇权力逐渐式微,得势的世俗王权趁此时机想要撇清与教会之间的纠缠,反其道而行之,研究重点断然从经院神学转移到应用和实践上,物理、化学、力学等领域获得大量经费,立显生机勃勃的景象。路易十四建立巴黎皇家科学院,并提供了丰富的研究经费,更汇聚了惠更斯、乔瓦尼·多美尼科·卡西尼、莱布尼茨、达朗贝尔等来自欧洲各国的顶尖人才。 (图片来自网络) 虽然法国大革命时期科学院因与王室千丝万缕的联系而遭到解散,但拿破仑当政之后,也格外重视科学研究,组建起法兰西科学院,并擢升拉普拉斯为科学院院长。 (图片来自网络) 虽然后者被诟病为政客,但他还是成功地建立起高等师范学校和巴黎综合工科学校。拉普拉斯还与法国著名的数学家拉格朗日合作,广泛延揽名家,致力于法国高等教育的起飞。 (图片来自网络) 当然,应该指出的是,在集权背景下孵化出来的高等教育极其容易受到君主个人的影响,可谓成也萧何,败也萧何。如逢盛世,兴利除弊,自上而下、高效率的改革能让教育焕然一新、如沐春风,但若恰逢君主昏庸贪婪,不思进取,亦或是决策失误,改革失败,国家面对的将是一场几代人都跨越不去的灾难。 再者,从思潮上看,启蒙运动的爆发使得崇尚理性、批判神权的思想深入人心,改变了法国先天不足的土壤。法国教育在17世纪的成功,不仅仅是拥有明主的结果,还拥有大批在历史上敢于慷慨陈词的志士。启蒙运动虽然已经越来越远离当下的时代,但卢梭、伏尔泰、孟德斯鸠的思想仍然点亮着明灯,启迪着人们的心灵,给予人们继续探索、奋进的勇气。 (从左至右:卢梭、伏尔泰、孟德斯鸠,图片来自网络) 诚然,在抨击经院神学的同时,也应该看到中世纪本身的积累。教育具有长期性的特征,久远的历史是厚积薄发的资本。古希腊文明所保留下来的精华是侧重对文法的学习,即通过繁琐的哲学论证或辩论训练,发展理性思考、判断和推理的能力,这些都为启蒙运动的学者们宣扬、发展自己的学说奠定了坚实的基础。 当然,还可从艺术领域上说,文艺复兴在艺术领域的蓬勃发展,使得曾经高不可攀的神一步步走下神坛,于是,褪色的神性有了人性的光芒。君权神授已不能成为皇权、教权高枕无忧的挡箭牌,神学院和医学院从寻找长生不老之药,到开始探索人体解剖,从禁止解剖尸体,到小范围允许解剖,再到对人体结构进行深入的科学研究和探索,最终,在走投无路之下接受了科学的召唤。 与此同时,16世纪宗教改革运动的余波还在,教会开始允许各教派教义在学校中传授,对不同教派教义持宽容态度等。但即便如此,这些举措仍不足以扭转教会的颓势,因为多米诺骨牌已经倒下,最后一根稻草也将枯萎,旧时代行将就木,新时代的曙光已然来临。 无论在哪个国家,哪个时代,教育始终是一面镜子,既照亮时代的先驱,以最近的距离接触当代大家,也能通过对教育的探索看到权力争夺、人心欲望的丑陋,实在是痛哉,快哉。 访先贤故地 ——何谓先贤? 每次旅行之前,期待得最多的要数先贤故地,斯人虽已逝,但却总有一种魔力让人为之神往。不论是葬有卢梭、伏尔泰的巴黎先贤祠,尼斯埃兹的尼采小径,圣雷米梵高最后所居住的精神病院,还是巴黎左岸海明威、萨特、波伏娃曾经多次光顾的莎士比亚书店,其中虽不乏热门旅游景点,但这些有故事的地方从来不会因为人多望而却步,也不会因为冷清而显得多余。 在巴黎的第四天下午,我们依计划前往左岸拉丁区拜访远近闻名的先贤祠以及周围的巴黎高校。先贤祠地理位置优越,与巴黎第一大学、圣日内维耶图书馆毗邻,不远处还有卢森堡公园、巴黎高等师范学院、法兰西公学院等。漫步左岸,总有一种刚出公园,又进教堂,转角邂逅向往已久的学府,而在抬头之余,又豁然看见先贤祠的惊喜。 下午4点左右到达时,多云的天气使上方的法国国旗异常醒目。具有古罗马神殿之风的正门气势宏伟,后殿的拱顶类似于梵蒂冈圣彼得教堂的造型。从外部结构上看,先贤祠的修建似乎已经流露出向古典致敬的意味。 先贤祠的前身是一座教堂,该教堂是法王路易十五大病痊愈后还愿巴黎主保圣人圣日内维耶庇佑而修建,但到等竣工之时却不想轰轰烈烈的大革命已经开始。在汹涌的革命浪潮之下,1793年,盛放在教堂里圣日内维耶的遗骸被公开烧毁,这座与法国王室千丝万缕的教堂彻底变身为“伟大法国人的陵墓”。 在进门最显眼的位置,从不见顶的教堂高处向下悬挂着一颗金属小球,正在似有轨迹般地晃动,原来这里所陈列的就是1851年物理学家莱昂·傅科在此演示的实验——傅科摆,该实验成功证明了地球的自传运动。 这样的摆设与常规教堂相比截然不同,竟有了一丝科学的气息,也不禁让人暗自期待是否有更多的惊喜。 先贤祠有着精美装饰,如壁画和雕塑,但若认真研究起来却发现,与其他教堂圣母升天、耶稣受难、创世纪等传统题材有很大不同,宣扬爱国主义和英雄主义的雕塑、壁画非常多见,大部分是人类得到神灵的帮助,战胜苦难,赢得胜利的故事,如雕塑《致为法国捐躯的无名烈士》、《演说家和政论家》、《光荣的革命将军》,壁画《托尔比亚克战役》、《圣日内维耶事迹》、《圣女贞德事迹》等。 一路来到正中央的礼拜堂,在本应是礼拜堂的位置并没有依据惯例摆放被钉在十字架上的耶稣,而是被革命党人为自由而抗争的雕塑而取代,下方写有“le convention nationale”,意思是“国民公会”。雕塑中,人物夸张的手势和生动的表情,图文并茂地再现了那段腥风血雨的历史。 回到教堂中庭,两个并排的书架上摆放着许多书籍,然而,并非全是宗教类图书,法国作家安托万·德圣埃克絮佩里的《小王子》、雨果的《悲惨世界》赫然在列,下方还有提供读者阅读的座位。想来若是在安静的教堂读上一段滑铁卢战场的惊心动魄,也是一种奇妙的感受。 这些细节的装饰和物品的摆放,使得看似是教堂的先贤祠却显现出一股涌动的暗流,这里虽然幽暗昏惑,却激越着青春与理想,纪念着法国人为争取和平与自由所付出的努力。与其说先贤祠是一座纪念堂,倒不如说这里是国人追求自由精神的神圣领地。 祭坛侧面的楼梯通往墓室,灯光愈加昏暗,零星的参观者说话也只是窃窃私语,生怕打扰了先贤们的清静。在这个不大的空间里,葬着70多位对法国历史进程有深远影响的先驱,包括卢梭、伏尔泰、埃米尔·左拉、维克特·雨果、大仲马、居里夫妇等。 (居里夫妇,图片来自网络) 对学教育学和心理学的人来说,有一定了解的便是卢梭了。他是自由教育的始祖,其作品《爱弥儿:论教育》中的很多思想观点在21世纪的今天看来仍然具有现实意义。 (卢梭《爱弥儿·论教育》,图片来自网络) 他“首次不再将适应既定城邦或社会需要的公民作为教育的目的,不再为一个现实的社会培养人,而将培养人,培养理想的人,培养适应在一个理想的社会中生活的新人作为教育的目的。教育要把儿童培养成为一个自然的成人,而不是人为的成人;是为自己接受教育,而不是为别人学习”。 卢梭的教育思想更像一种种树法则,首先,尊重树苗的生长,并在不同时期给予不同的养料促其成熟。他认为在儿童早期应对儿童身体素质进行培养,以锻炼忍耐力。他说:“人类真正的理解力不仅不是脱离身体而独立形成的,而是有了良好的体格才能使人的思想敏锐和正确。”其次,在成长时期,通过树干俯瞰人生百态,譬如宗教、苦难与罪恶、欲念与情爱。于是,他提倡让儿童学会一门手艺,偏指手工的能力。如此一来,儿童可以通过这门手艺获得基本的谋生技能,逐步体验世间冷暖。最后,儿童能凭借早期所积累下的美德与善良,在面对背叛与不幸之时,还依然能获得心灵的自由与平静。 一如他在《爱弥儿:论教育》中写道的:“他(爱弥儿)的身体强壮、四肢灵活,思想健全而无偏见,心底自由而无欲念。……他不扰乱别人的安宁,因而可以按大自然所能允许的范围生活得尽量的满意、快乐和自由。” 巴黎的先贤祠可能是目前所见教堂中最特别的一座,它外观大气、雄伟,内部不失华美装饰,它虽为18世纪的教堂,但却流露出浓厚的现代科学气息。先贤纵然长眠,但其精神却仍将流芳百世。先贤在侧,确有启迪心智之和荡涤灵魂之力量。先贤虽然故去百年,但依然在人们心中留下不可磨灭的印迹,在不同领域闪烁着耀眼的光芒。 后记: 沉浸在伟大的思想之中,时间悄无声息而过,对先贤祠的了解和参观,似乎解答了长久以来心中的疑问,即何谓先贤? 首先,先贤之“贤”,贤在多思、多产。他们著书立说、发展绘画、雕刻技艺,打破惯性思维,突破当时社会局限,是长久以来思考与努力的结果。这种思考与努力需要克服人本能中的懒惰、懦弱,以严格的自律精神控制生活起居和工作状态,如运动、睡眠、思考等。也正是由于长时间、高强度的思考与探索,方才成就了在作品中流露出的深度与广度。 其次,先贤之“先”,先在超越同时代的、敢为人先的勇气。新思想、新观点的出现必然伴随着旧势力的反对和打压,先贤们需要对抗的不仅是自身的弱点,还有周遭的反对之声,善意也好,恶意也罢。这种坚持需要更大的智慧、勇气和决心,尤其是在追求自由精神的路上。就好像卢梭之于社会契约、伏尔泰之于信仰自由与司法公正、雨果之于人民主权、埃米尔·左拉之于自然主义文学、拉格朗日之于力学与天体学、居里夫人之于医学和物理学。他们的故事激励着无数的后来人,也揭示了自由的来之不易;他们奔走于众生之平等,声张人类最朴素的情感,通过一生的努力建立理想世界。他们,谓之先贤。 访世遗古迹 ——幸运的卡尔卡松 南法的自然风光与历史遗迹交相辉映,普罗旺斯大区以瓦朗索勒为代表的薰衣草和向日葵每年吸引着世界各地游人竞相探访,游走在乡间蜿蜒、狭长的山路上不时就会飘来一阵沁鼻的芬芳,炽烈的光线透过两旁梧桐树的缝隙直泻而下洒落在地面,令人炫目。这条绵长约四公里的梧桐小路,让人仿佛进入时空隧道,伴着光影走向法国的世遗古迹,走向中世纪的城堡、教堂、竞技场…… 【南法与古罗马的渊源】 法国世遗古迹众多,截止2017年,共有47个地方被列入世遗清单。在本次旅行中,我们所到的世遗古迹共有6处,分别是: 凡尔赛宫及其园林 (1979) 枫丹白露的宫殿和园林(1981) 巴黎塞纳河畔 (1991) 阿维尼翁历史中心:教皇宫、主教圣堂和阿维尼翁桥 (1995) 卡尔卡松历史城墙要塞 (1997) 和波尔多月亮港 (2007) 当然,还有进入2018年世遗候选名单的古城尼姆。 南法较为著名的城市有马赛、尼斯、阿维尼翁、蒙彼利埃、图卢兹、波尔多等,大都历史悠久。马赛由古希腊人建立,是法国最早的城市。欧洲的东南部和西部被人们称作“高卢”,该词首次见于希腊和罗马作家,是指居无定所的 凯尔特人 。他们最终到达巴尔干和小亚细亚的“加拉提亚”(Gallia),“高卢”(法语:Gaule;拉丁语:Gallia)亦由此得名。 凯撒降服高卢各处部落后,高卢南方便隶属于罗马帝国。由于罗马统治者采取“怀柔”政策,对愿意臣服罗马的高卢贵族授予罗马居民的头衔,而高卢贵族也非常“识时务”,虽然在文化上,罗马人深刻地影响着高卢人,但在政治上,管理和政府运行方面却保持着高卢人自治的态势。由于双方的“默契”,使得今日的南法仍然保留了为数众多的古罗马城堡和竞技场。尤其是阿维尼翁与蒙彼利埃之间的小城尼姆,其竞技场保存之完整,堪与今日罗马竞技场相媲美。 (意大利·古罗马竞技场,摄于2017年10月) 而最具罗马风情,最值得一提的则是位于朗格多克-鲁西永大区奥德省城市卡尔卡松东南部的奥德河右岸山上的卡尔卡松城堡。 在南法的第八天,我们中午从蒙彼利埃出发,下午达到了卡尔卡松城堡。卡尔卡松城堡于1997年被列入世界遗产名录,在世遗网站上这样描述道:“从前罗马时期起,卡尔卡松现在所在的山上就有了防御性聚落。城堡历经历史而形态不改,是中世纪要塞城市的杰出典范。城堡四周环绕着坚固的防御工事,还有房屋、街道以及完美的哥特式大教堂。卡尔卡松的极端重要性还在于现代保护科学奠基人之一——维奥莱公爵(Viollet-le-Duc)开展的漫长修复工作。” 卡尔卡松城堡有着2500年的悠久历史,期间被西哥特人、撒拉逊人和法兰克人轮番占领和反复修建,成为中世纪里最杰出的军事建筑范例。1853年,曾经修缮过巴黎圣母院、法国哥特式建筑复兴的中心人物欧仁·维奥莱-勒-杜克(Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc)和学生保罗·博斯维尔瓦德开始对卡尔卡松城堡进行专业维护,尤其是覆盖板岩的塔楼尖顶,再现了十三世纪末国王统治时期的规模和风貌。时至今日,卡尔卡松古城的城堡可能是欧洲最大、最古老,也是保存得最完整的城堡之一。 走进卡尔卡松,仿佛穿越回到了中世纪。黑灰色和砖红色的塔楼尖顶在蓝天的映衬下凸显出古罗马的敦实、质朴,而由石头搭建起来的、内外城墙,绵延3公里,彰显着坚固的防御工事和皇家的威严。 现在,人们可以自由穿梭于内外城墙上,感受当年士兵站在山顶城堡的威风凛凛,以及戍卫堡中居民,作战时的英勇顽强。 城墙上的箭眼现在仍然清晰可见,射击目标的位置正好是内外城墙之间的空地。这块露天的条形地带是困住闯入敌人的“瓮”,当年的城堡指挥官想必也是站在这里指导战事。在秋风的呼啸声中,仿佛还能听到如雷的战鼓声以及士兵冲杀时响彻大地的嘶吼声。 当然,体力足够好的话,还可以登高望远,趁这初秋时节欣赏远处错落有致的村庄,饱览远处山川重叠,云海相接,一览无余的壮观景象。 在内外城墙之间,有一条两边铺满草地的石头小路,路旁有仿欧洲中世纪的马车,感兴趣的人们也可以乘坐马车进行游览。 坐在城堡被太阳晒得有些发热的石头上,享受着午后和煦的日光,看着古堡些许斑驳的城墙,似乎有些明白它被列入世界遗产的原因:其一,它完整地保留了罗马帝国时期的城墙以及哥特式的城堡,能在如此高耸的山头上修建宏伟的防御工事,可见当时罗马人建筑水平之精湛。其二,虽然经历多次入侵,但每次新扩建都保留了前朝的特色,体现了文化多元、民族融合。其三,到了19世纪,卡尔卡松城堡受到良好的修缮与维护,表达着人们对共有遗产进行保护的决心,同时也是人文精神的彰显。虽然今日城堡的作用已经被时代所遗忘,但它的历史价值、美学价值仍在被人们津津乐道,满足了追本溯源的人文本性。 在欧洲,对建筑、文物保留与修缮的做法十分常见,使几百年后人们还能看见前朝辉煌的文化遗产。在博物馆里,偶尔会看到二三名工作人员站在画作面前讨论如何重新上色和修复, 在教堂的小礼拜室也总能看到脚手架,甚至整个教堂会因修缮而关闭一段时间。 (蒙彼利埃主教座堂整修中,将于2018年2月重新开放) 虽然不能进入参观,不免有些遗憾,但对这种保护文物的做法却是非常理解,对文物的珍视与保护的行为应该得到赞赏。也正是因为这些保护措施,才让我们今日在欧洲旅行时见到如此众多的古迹。 世遗名单中,除了城堡,常见的还有教堂,尤其是哥特式教堂。哥特式一词最早带有贬义,据说是由文艺复兴时期的画家所提出,因为哥特人曾是摧毁罗马帝国的蛮族之一,以此借以批评文艺复兴之前中欧及北欧的建筑样式。 历史上,西哥特人洗劫罗马后,最终定居于高卢南部,并在公元589年,皈依了基督教。哥特式教堂由罗马式建筑发展而来,在阿维尼翁、蒙彼利埃、图卢兹、波尔多都能看到的尖形拱门、肋状拱顶、飞拱以及美丽的彩色窗玻璃都是哥特式教堂的典型架构。 教堂经过历代不间断地修缮,从地位、规模上看无疑是所在城市的精神象征,主教座堂也已成为主要的观光景点。 尼斯主教座堂低调地坐落于喧嚣热闹的集市旁,却依然不失宁静; 波尔多主教座堂内部保持罗马式风格,巨大的管风琴凸显着教堂宏伟的气势; 巴黎圣礼拜堂瑰丽、神秘,现陈列着的法王路易九世斥巨资收藏的耶稣圣物——荆冠,仿佛在诉说着耶稣代人类所受的苦难; 巴黎圣母院精致、迷人,又因为雨果的作品而凭添一份浪漫; 阿维尼翁的教皇宫,先后七位教宗曾经居住,旧殿拥有古罗马建筑磅礴的气势以及朴实无华的风格,新殿的内部装饰却显示出中世纪宗教文化鼎盛时期的富丽与奢华…… 在旅途中,能欣赏教堂高超的建筑技艺和精美的室内装潢确是一种精神的洗礼与美的享受。 后记: 稳定的政治环境,对人文精神建设的重视,使民族产生身份的认同感,获得情感上的强烈依恋,进而使文明传承,这或许是文化遗产保护的理想路径,在这一点上,卡尔卡松城堡是幸运的。 二战之后,欧洲迎来安定的外部局势,更加珍视历代留下的文明成果,加快了对文化建设和宣传的步伐。1972年,坐落于巴黎埃菲尔铁塔不远处的联合国教科文组织,通过了《保护世界文化和自然遗产公约》,在《公约》中第4条明确写道:“缔约国均承认,本国领土内的文化和自然遗产的确定、保护、保存、展出和遗传后代,主要是有关国家的责任。”对此,法国不遗余力地作着努力。除了保持政治上的稳定,尤其是控制民粹主义的崛起之风,还表现在对自身文化的建设与宣传,首先,几乎在所有世遗景点都配有多国语言的语音导览,并提供相关图册进行介绍。其次,在博物馆、美术馆随处可见教师带领中小学生进行系统的参观与学习,虽然是年龄较小的孩子但都井然有序,无人大声喧哗,可见文明参观在法国中小学生中已经形成一种良好的习惯。此外,法国高校还积极尝试课堂教学与社会实践相互结合,依靠丰富的遗产资源来培养学术背景多元的复合型人才,这无疑将对文化遗产的多样性保护产生十分有益的影响。 而反观今日世界的战乱国家,它们曾经也拥有过辉煌的历史与灿烂的文明,但在今日却赫然世界遗产濒危名录中,如叙利亚的大马士革古城 (1979)、布斯拉古城 (1980)、帕尔米拉古城遗址 (1980)、阿勒颇古城 (1986),也门的城墙环绕的希巴姆古城 (1982)、萨那古城 (1986)、乍比得历史古城 (1993)等。 (叙利亚大马士革古城,图片来自网络) (也门希巴姆古城,图片来自网络) 所谓濒危,即意味着死亡与灭绝,即将从地球上消失,古城因人为原因而遭受蒙难,这样的结果让人唏嘘。 人类上千年沉淀下来的文明,或因为私欲争斗而被破坏,或因为疏于管理而被荒废,或因为人才青黄不接而难以为继,这些都将成为无可挽回的损失与遗憾。人有旦夕祸福,国运亦有荣辱兴衰,但文化遗产属于全人类共同财富的观念应该深入人心,不该因其贫穷、战乱而受到肆意践踏,整个国际社会有责任进行合作并予以保护,也只有这样,我们的后代才能看见更多文明的多样性,也才能感受到文化所赋予社会进步的力量。 四看 看画展 ——奥赛·印象 久闻巴黎奥赛博物馆是印象派画家作品的集中展出之地,位于塞纳河沿岸,临近卢浮宫和橘园美术馆。虽然九月的巴黎已经步入秋季,早晨气温较低,但依然阻挡不住众多艺术爱好者的热情。通常上午九点开馆,但其实八点半就已聚集了很多人。 奥赛博物馆由火车站改建而成,陈列展厅整齐,透明敞亮的拱廊与米兰的埃马努埃莱二世拱廊街有异曲同工,19世纪流行的美轮美奂的建筑元素在今日仍然有着良好的审美体验。 与1874年备受嘲讽与争议的景象完全不同,如今印象派的画展门庭若市,克劳德·莫奈、爱德华·马奈、卡米耶·毕沙罗、皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿、保罗·塞尚、文森特·梵高、保罗·高更这些印象派大师无疑已成为时代的偶像,他们似乎获得了比古典主义、文艺复兴时期的艺术家更多的粉丝。 奥赛博物馆五楼是法国印象派画家作品的展区,也是奥赛博物馆人气最旺的地方。展厅里人头攒动,比肩继踵,人们在此观画、赏画、谈画、评画、学画,一幅热闹非凡的景象。 从印象派获得认可后,人们就开始从不同角度去分析其成功原因,总结起来,大致有以下四个方面。 首先,印象派把原有宗教中永恒的、静止的、虚妄的图像表现形式变成了瞬间的、运动的、真实的观画体验。在印象派的作品中往往不太在意绘画的主题、情节,而把精力集中于由光引发的色彩效果,如《鲁昂大教堂》、《睡莲》,都是画家长期在户外观察、写生,发现了因光线不同而产生四季景象的变化,让今日的观者虽然身处画室但仍能感受到自然中明媚的春光、炎炎的夏日、明黄的金秋和萧瑟的冬日。 或许是印象派把美回归到了一种更加纯粹的自然状态,把光线、颜色作为绘画语言表达出对生活和艺术的热爱。到了后期的塞尚、梵高、高更等则更进一步把人独有的激情和饱满的精神世界赋予画作之中,让人们通过艺术感受到精神世界的自由。 第二,比起学院派画家们刻板、规律的生活,印象派画家们精彩纷呈的“八卦”故事也相当引人入胜。这些悲欢离合的故事如果仔细整理起来大概也能写成一部精彩绝伦的传记或小说。梵高的故事早已通过欧文·斯通的丹青妙笔和常涛、余光中先生信达雅的翻译而家喻户晓。他在当教士时与矿工同吃同住,画出《吃土豆的人》以表现贫穷、困苦的劳动人民的真实生活,即使在艰难的生活窘境之下却也依然绽放着人性的光彩;他把习作《向日葵》用来装饰高更的房间,表达对友人的欢迎和对生命的无尽热爱; (梵高·《向日葵》,2016年9月摄于英国国家美术馆) 他与高更分道扬镳后,沉浸于悲伤、自责、痛苦的自责之中,割耳画出《自画像》;他在圣雷米的修道院住院时,用自己的幻觉与无意识创作了美轮美奂的《星夜》、《橄榄树》、《金黄色的庄稼和柏树》; 他在与加歇特医生共同度过的最后岁月中,又创作了忧郁而沉重的《加歇特医生》。 《渴望生活:梵高传》把梵高的才情与悲情、激情与深情真实地展现在世人面前,让每个在画前驻足的人在欣赏美的同时也都感受到了生活的酸甜苦辣。 第三,印象派画家实现了对传统写实绘画技法的突破。摄影技术的出现让许多画家感受到了危机,它的快捷、廉价而又不失真给画家们开出了历史性的难题。从一开始 保罗·德拉罗什 高呼的:“从今天开始,绘画死了!”的恐慌,到一年后提到达格尔的发明充满自信地说摄影是“艺术的一个巨大进步”时,德拉罗什或许正是看到了印象派在绘画上的涅槃重生——“有意识的为摄影带来了主观性的变化”。从早期印象派画家莫奈、雷诺阿对光线纯粹的描绘到后印象派塞尚、梵高,把光更进一步与个人感情、物体瞬间的动态以艺术的形式表达出来,显示出印象派画家既能跳脱写实的框架,又能运用当代物理科学的色彩理论研究进展进行创作,展现出独具匠心的创意和巧妙的技法。以塞尚的《静物》为例,在他孜孜以求的探索中,他甚至考虑到了平面、光线以及物体本身之间的关系与层次,这是人对物体极致观察下的结果。 第四,印象派画家是被时间所创造出来的英雄。从时间轴上看,印象派的出现介于古典艺术与现代艺术之间,少了宗教神秘色彩,多了普通人的生活气息,显得亲切、自然。雷诺阿的《煎饼磨坊的舞会》,柔和的光线,热闹的聚会,均是生活中十分普通的场景。 (图片来自网络) 他的《弹钢琴的女孩》描绘着两个女孩聚精会神地研究曲谱,田园式的房间布置,加上唯美柔和的光线,似乎能通过画闻到窗外让人迷醉的花香。 雷诺阿的作品细腻、生动,具有很强的感染力。对比古典艺术,虽然历史上不缺乏集大成者,且当时学院派画家的杰作也比比皆是,但毕竟随着科技的进步和人们观点的革新,古典艺术的上升空间愈发狭窄,渐渐成了陈旧、保守的代名词。尤其是客观表现人物肖像时,在摄影技术面前更显得不堪一击。另一方面,对比现代艺术,虽不乏上乘的佳作,但毕竟作为普通的艺术爱好者和观赏者对突破常规、深奥且难以揣测的主题以及激进的视觉冲击接受起来还需要一定的时间和心理承受能力。 印象派今日的辉煌与画家们的坚持与努力密不可分,时代总会垂青于对信念执着坚守的人们。 欧文·斯通在《渴望生活·梵高传》中曾提到梵高在学习拉丁文和希腊文准备成为一个专职牧师时发生了动摇,他问牧师斯特里克:“一个年轻人怎么能够知道自己的抉择是不是正确呢,先生?譬如他认为应当用自己的一生,去从事某项特别值得做的工作,而后却发现自己根本就不适合于这种工作,那么怎么办呢?”牧师对年轻的梵高说到: “你永远不可能总是对任何事情都做到确有把握。你所能做到的就是用你的勇气和力量去做你认为是正确的事。结果也许会证明你的所作所为是错误的,然而至少你是去做了,这才是最重要的。我们应当按照理智的最佳指令行事,然后再凭上帝对它的价值作出最终的判断。如果你此刻已决定要以一种或另外一种方式为我们的造物主服务,那么,这个信念就是指引你今后行动的唯一指南。不要胆怯,要相信你的信念。” 或许正是由于印象派画家对信念的不懈坚持,对绘画、自身的不断探索才最终开辟了一条前人从未走过的道路,坚持不懈是对自我信念最好的肯定方式,也正因如此人生才会拥有更为广阔的自由空间。 看雕塑 ——女神的美与浪漫 早秋的巴黎已经有些微凉,尽管天空依旧湛蓝但却只有十多度左右。我们从酒店沿着塞纳河边向卢浮宫方向走去。塞纳河缓缓而寂静地流着,整个巴黎依然沉浸在睡梦将醒之间,等走到横跨在塞纳河上的艺术桥,阳光开始照在身上,才渐渐有了暖意。 艺术桥是从酒店走到卢浮宫的必经之路,绿色交叉的栏杆中间有玻璃加固,桥中央放有几条长方形凳子供行人休息。 以前,恋人们会把锁挂在艺术桥的栏杆上,钥匙投入塞纳河中,以此来宣誓爱情的永恒,艺术桥也因浪漫而闻名。我们今日的主题也与爱和浪漫有关。 久闻卢浮宫里放有爱神和胜利女神——《米洛的维纳斯》和《萨摩色雷斯的胜利女神》两尊雕塑,毕竟平常能看见的只是二维平面图片,今日能亲眼目睹两千年前的精品,心中还是充满了期待。 在西方,古希腊时期是文明发展的第一个巅峰时期,也是艺术的主要策源地,这时期出现了许多优秀的作品,耳熟能详的就有《宙斯巨像》、巴特农神殿的《雅典娜巨像》、《掷铁饼者》、《持矛者》等,可惜的是,这些古希腊原作已经不复存在,现在留下的是罗马时期的复制品。而在卢浮宫陈列的《米洛的维纳斯》、《萨摩色雷斯的胜利女神》弥足珍贵之处就在于是两尊至今保留下来的原古希腊雕塑。 来到叙利馆,即使不用太费心寻找,也一定不会错过《米洛的维纳斯》。她圆润的面容安静而满足地凝视着远方,半裸的身子露出丰满的乳房,显示出女性独有的特征和曼妙的身姿。她的小腹结实而平坦,腰腹以下的衣裙质地柔软而轻薄。她的左腿微微向前弯曲,由于衣裙垂坠的质感,显现出小腿修长的形状以及下半身柔美的曲线。 初看维纳斯会觉得这只是一尊安静而美丽的雕塑,但仔细观察后却发现,在她静止的外表之下实则富有动感:她或许正想微微抬起左腿挡住不断下滑的衣裙,因此小腹也在用力往内收缩,衣裙停在似落非落的一瞬间;又或许,她刚从爱琴海上出生,海风吹拂着她娇嫩的身体,锦衣也随风飘扬。在风力的作用下,她身子微微后仰,同时稍稍抬起左腿,收腹,继续乘贝壳迎风而行;再或许,她只是正巧接住帕里斯王子递来的金苹果……《米洛的维纳斯》美得淡定、从容,同时又兼具灵动与活跃。她既是女神,也是普通的女子,她的气质象征了女性的一切美好。 《萨摩色雷斯的胜利女神》是古希腊雕塑中的又一精品。女神的名字叫尼克,在其他雕塑作品中一直和战争女神雅典娜同框出现,但因为尼克通常只站在雅典娜的手臂上,如果不留意观察很容易被忽略。 (图片来自网络) 而卢浮宫的尼克显然有着自己的一席之地,2.44米(一说为3.28米)高的她被单独置放在叙利馆到德农馆宽敞楼梯的顶端,俯视着每天前来参观的人们。 她的翅膀迎着海风张开,像是刚刚从天空降落在战舰的船头凯旋一样。她乘风而来,使拍打在战舰上的海浪声更大,浪花更高。她的裙摆被海风吹起,质地轻盈、柔软。在海风的吹拂下,她被打湿的衣服紧贴在身上,展现出优美迷人的线条。 胜利女神的翅膀左右颜色不一,左边是原有雕塑,站在翅膀的下方能够明显感觉到羽毛的质感,而右边是后期的仿制品。 总说古希腊的神话中神的感情和经验都被人格化,比如维纳斯和宙斯、赫拉之间的恩怨,维纳斯和赫菲斯托斯、阿瑞斯、阿多尼斯之间的爱恨情仇,但如果换一种角度,把维纳斯看成爱与美的符号,单纯站在爱和美的角度去审视维纳斯时,若再用世俗的价值观去评价就难免会有偏颇。 爱的本质应是自由、服从于内心、发自于内心的真挚情感。即使集所有权力为一身的宙斯也不能使维纳斯青睐,这是否暗示着权力并不能绝对占有爱?而维纳斯对于与赫菲斯托斯的“包办婚姻”更是显示出不遗余力的反抗,因为美与丑原本就水火不相容。相反,维纳斯与战神阿瑞斯惺惺相惜,不惧世俗的偏见,这不正体现了寻找真爱道路上的勇气?当然,爱和自由一样,有时也会让人迷失方向,常常分辨不清前方究竟是深不见底的悬崖还是幸福的彼岸,就如维纳斯与阿多尼斯一般。 2000多年后的今天,研究者把对爱情的体验和感悟划分成不同的维度,或归纳、或实验、或总结,变成了与爱情相关的理论。其中,爱情三角理论最是有名。美国心理学家斯滕伯格认为,爱情的所有体验都是由激情、亲密和承诺所构成,只有激情的爱属于迷恋,只有承诺的爱属于空爱,只有亲密的爱叫喜爱;只有亲密和激情的爱是浪漫之爱,只有激情与承诺的爱是愚昧之爱,只有亲密和承诺的爱是伴侣之爱;只有同时具备了亲密、激情和承诺的爱才是完满的爱。 (图片来自网络) 激情、亲密、承诺兼具自然是完满的爱情,尤其当有道德、法律、信仰、观念、财产、阶级地位等约束时,承诺之爱似乎会给人更多的“安全感”,而伴侣之爱、激情之爱甚至迷恋之爱却显得“在心口难开”。 如此看来,现代人与古希腊人对爱的解读是有差别的,古希腊人执着于对爱本身的追求,自由、奔放,而现代人的爱更多了现实的羁绊,综合考虑外貌、财富、地位以及声望,权衡利弊之后才会做出最终的选择。若是把爱看得单纯一些,或许会少很多烦恼。爱与美应该是人们追求幸福和快乐的本能,亦如“观山则情满于山,观海则意溢于海”般自然生成;美与爱也应该是深埋在心中的记忆,因某个偶然契机而被触动,进而迸发出似曾相识的情欲与活力。 看宫殿园林 ——凡尔赛的得与失 从巴黎市中心到凡尔赛宫非常方便,仅20公里,一个小时的火车即可抵达。走入宫殿前的广场,古典主义风格的凡尔赛宫映入眼帘,联排的宫殿庄严、对称,气势宏伟,宫殿顶部和中部点缀以金色显示出皇家气派。 这里是太阳王路易十四的行宫,而路易十四是世界上有历史记载在位时间最长久的君主,其统治期间也使法国成为欧洲最强大的国家和文化中心,国力盛极一时。人们常把当时世界上东西方两个伟大的君王放在一起比较,一个是路易十四,另一个是康熙。路易十四之于凡尔赛宫宫殿与园林,相当于康熙、乾隆之于圆明园,只不过世界上两个顶级的宫殿园林最终命运却截然不同,不禁让人扼腕叹息。 路易十四是睿智而强势的君王,为了收束地方贵族手中的权力,倾尽全国之力建造宫殿,日日宴请,并常常举行声势浩大的典礼、舞会等活动,一步步把贵族引入贪图生活享受、攀比成风、奢靡浮华的深渊,同时,在艺术上,也就诞生了同样浮夸的巴洛克风格,甚至是加强版巴洛克的洛可可风格。 路易十四热爱艺术,下令创办全世界第一所皇家舞蹈学校,并亲自参与演出,因曾出演希腊神话中的太阳神阿波罗,遂被称为“太阳王”。太阳王对芭蕾舞尤为青睐,甚至自己创立了古典芭蕾舞。在他的带动下,芭蕾舞风靡法国,向东传时没想到还遇上了知音俄国沙皇,沙皇又继续把芭蕾舞发扬光大。路易十四崇尚华服,是高跟鞋的始作俑者,也迫使贵族把大量的金钱、精力投入于纷繁复杂的衣物、礼仪之中。 渐渐地,路易十四得偿所愿,获得了至高无上的皇权,并利用手中权力向外征战,开疆拓土。 参观凡尔赛宫的有趣之处就在于它直观地反映着执政者的理念。宫殿与园林的构建向外界传递出的明确政治信号的同时,从审美的角度上,也反映着17世纪时期流行的古典主义、巴洛克、洛可可风格如何表现在建筑、装饰布置以及园林之中。 凡尔赛宫宫殿有约大小2300间房,每个房间都有细致的功能划分,起居室、寝室、候见厅、接见厅、沙龙间、画廊、宴会厅、礼拜堂等,无不装饰得富丽堂皇。 其中,最有名的镜厅是举行盛大的化装舞会、朝觐仪式和接见外国使节的场所。 在镜厅中,17扇巨大落地玻璃窗面向花园,使室内立显视野开阔,阳光充足。另一侧与其相对的也有17面巨大镜窗,由400多块镜子组成。镜子的工艺曾经是威尼斯最重要的机密,垄断时间长达150年之久,自然也十分昂贵,是名副其实的奢侈品。路易十四斥巨资装饰镜厅,可见法国经济当时繁荣的程度和国王对艺术的重视。 除了镜子以外,凡尔赛宫内的地毯、挂毯、餐具、花瓶等这些不太起眼的装饰也都处处彰显着皇家的考究。如今陈列在卢浮宫里的奥地利安娜的小匣子、金杯、玛瑙壶、方桌、国王事迹挂毯套系、细木工匠安德烈所制的壁橱、萨伏纳里织造坊所制的王室百合纹章地毯、大王储纹章汤皿等,均是路易十四时期的杰作。 以奥地利安娜的小匣子为例,制作这个花丝镶嵌的匣子需要借用金属细丝进行非常仔细的手工焊接,并勾勒出藤蔓或螺旋纹样,稍有不慎就会毁坏里面的蓝色绸缎,造成整个匣子前功尽弃(插图)。在大仲马的小说《三个火枪手》中,曾提到过安娜把匣子赠予追求者英国白金汉公爵的故事,可见安娜对它的喜爱。 (图片来自网络) 走出宫殿的后门就来到了同样享有盛誉的凡尔赛园林。入园位置较高,能够俯瞰前方具有几何规制的花园。从路易十四时期开始,法国的古典主义园林基本成为一种代表风格。主要特点是:笔直的林荫道、绿色雕刻、图案式植坛、平台和修筑得齐整的池子和运河。 既然园林也是反映皇家品味和喜好的重要方面,那么,怎样的园林设计能获得法王青睐呢? 首先,皇家园林应该展现国王的执政理念。凡尔赛园林主次有别,较好地体现君主至上的权威。园林中人工精心修饰的花园和盆景体现了皇权对对自然的驯服,笔直的林荫道是集权高效、强势的代名词,有规制的布局,左右对称,是秩序井然的体现。 其次,皇家园林应该体现皇室的文化品味。凡尔赛园林标准的几何形结构,延续着古希腊的唯美风格,视野开阔,一望无际,图案式植坛比例协调,在交汇处还放置着几何形状的喷泉。 朱光潜先生在《西方美学史》中曾提到:“毕达哥拉斯学派把音乐中和谐的道理推广到建筑,雕刻等其它艺术,探求什么样的数量比例才会产生美的效果,得出了一些经验性的规范。” 想来凡尔赛园林中“黄金分割”和“圆球形最美” 可能也是毕达哥拉斯派美学观点的体现。 最后,皇家园林应该拥有兼容并包的国际化元素。一个气象万千的强盛之国,势必有着来自四面八方各国朝觐使节带来的古董珍玩,王公贵族、传教士也会在各地巡游之时向国王敬献书画珍宝,描述他国的园林构造。于是,凡尔赛园林中自然有着各国旖旎的风光,如在运河上布置贡多拉模仿意大利威尼斯,小特里亚农宫中的瑞士田园农庄,甚至曾经国王情妇蒙特斯班侯爵夫人的瓷宫也是模仿中国园林所建。 大约下午三点左右,在我们乘坐园区小火车环绕一周后,依稀听到不远处有流水的声音,循声过去,原来每到下午时分各园的喷泉就会开放。有了潺潺的流水凡尔赛园林更显灵动,与旁边古希腊的雕塑相得益彰。 此时,巴洛克艺术与古典艺术在凡尔赛宫殿与园林中得到了高度契合,这想必就是黑格尔所说的dialectic(辩证法)吧。 凡尔赛宫宫殿和园林以及枫丹白露宫均是法国皇家华贵富丽的集大成体现,不论是在宫殿还是在园林的修建上都极尽奢华,直到今日都让参观者叹为观止。然而,每当想到在修筑凡尔赛宫时,工人食不果腹,衣不蔽体,每日“人如鸭与猪,投泥相溅惊”的惨状,又觉得这浮华背后的罪恶让人难以接受。也难怪路易十六最终还是没能逃过人民的审判,被送上断头台,成为法国大革命中的“成果”。 巴黎的另一处皇家行宫枫丹白露宫也与凡尔赛宫类似,同样有着气势宏伟的宫殿和美丽的园林,不同的是,今日的枫丹白露宫的中国馆依然能够看到当年英法联军从圆明园抢走的许多珍奇古玩,大件的如小佛像的西藏镀金舍利塔、乾隆年间双龙图案的景泰蓝瓶、一对象牙和一对青铜雕龙,小件的如金银器、珐琅器、瓷器等三千多件珍宝。 看到满屋子古香古色的中国器物时,一时竟五味杂陈。统治者的穷奢极欲带来王朝的衰败,是国家的不幸,更是百姓的不幸。法国如此,中国又何尝不是? “人无远虑,必有近忧”,人若懈怠就会止步,“以人为鉴,可以知得失;以史为鉴,可以知兴替”,国家若衰败势必就会被抢、挨打,这是历史的教训。 看小镇 ——埃兹小记 南法阳光炽烈,色彩明媚,大到镇上的屋舍,小到路旁的向日葵、橄榄树、葡萄、南瓜无不如此。它是印象派画家笔下的画卷,色彩斑斓,置身其中,仿入画境,令人沉醉不愿醒。姜黄色的“鹰巢城”埃兹、赭石色的“红土城”——鲁西永、白色的“石头城”——戈尔德、青绿色的——圣十字湖、紫色的“薰衣草小镇”——瓦朗索勒、深灰色的城堡——莱博、金黄色的圣雷米……也难怪如此美景惹得画家们纷纷到此写生,寻找灵感。 除了自然风光,各小镇独特的文化也引人入胜。 穆思捷圣玛丽小镇的陶瓷工艺虽已历经400余年,但至今仍有人在从事这门传统的手工技艺; (图片来自网络) 鲁西永的赭石色土地吸引了梵高、高更等很多画家的到访,具有强烈的艺术气息; 戈尔德的石头城堡最早可以追溯到11世纪,它的坚固与质朴是最吸引游人的地方。在游人赞叹建造者精湛技艺的同时,来自世界各地的艺术从业者和爱好者汇聚于此,感受原生态的所带来的灵动; 莱博城堡更是赫赫有名,它修建于10世纪,在多年的枪林弹雨下保留至今,远远就能看见在山顶屹立,显现出昔日无比的辉煌; 梵高在圣雷米度过了短短2年,但竟绘出了148幅画作,或许,圣雷米的美真的能使人疯狂得如痴如醉。 值得一提的是埃兹小镇。埃兹面积不大,因为房间建在岩壁上,很像老鹰的巢穴,故有“鹰巢村”的雅号。它的历史可上溯至公元前550年,是南法名副其实的古城。埃兹还有一条尼采小径,据说当年尼采曾多次到此居住。当他走在蜿蜒的山路上,远眺地中海湛蓝的海面激发了《查拉图特拉如是说》的写作灵感。 我们预定的民宿位于山脚,房东是两位精神气十足、布满银色白发的法国老太太。她们同时经营着一家小卖部,卖一些常见的旅游商品。虽在山脚,但一点儿也不妨碍开“窗”见山的美景。 推开窗户,远望着对面山上葱郁而茂密的树林,感觉负离子立刻增加不少,旅途困顿瞬间消散,立刻收拾好行李准备上山。 山路有些陡峭,两旁的商店小巧而精致,多是售卖一些香水和首饰。花宫娜的香水和来自私人小手工作坊的金银首饰透露着浓浓的法式乡村风情。 拾级而上,不太宽的石头路有时仅容两三个人并排而过,居民的楼房虽有些破旧,但均由石头建造而成,难怪能保存至今。本是姜黄色与白灰色石头的房屋,在夕阳的余晖下全都披上了一层金黄色的外衣,配上满墙的爬山虎,显得尤其好看。 走了大概五分钟就来到一个宽阔的平台,这里尚能停车,再往上就只能步行。平台视线不错,远处海天相间的地方只能看见朦胧的界限,大有蓬莱仙境云山雾绕之感。由于太阳下山很快,天色已黑,我们决定第二天一早登顶去看日出。 早晨六点的埃兹格外宁静,上山路上只有一两名清洁工人在扫落叶。我们三步并作两步打算登顶看日出,却不料山顶植物园早晨八点才开,遗憾之余又只能重回到昨日看落日的平台。许是对面的山太高,遮住了视线,我们并未如愿看到太阳从地平线升起的瞬间,但却依然捕获到朝阳照亮的美丽云层。 这条银色边界随着太阳的初生而逐渐清晰,又随着太阳的升高而逐渐消失,以一种魔幻般的变化呈现在我们面前。彼时白色石头搭建的小城,现已完全被朝阳的柔光所笼罩,暖意萦绕在这里的每个角落。 我们分别在日落和日出登上了埃兹小城的半山平台,印象中的埃兹也变成了姜黄色,再加上没有与任何旅行团时间产生交集,这里的低调与静谧,矜持与柔软,已经深深地留在我的记忆里。没有喧嚣,仿佛被世界所遗忘,此时此刻,只期望时光慢走,青春不散…… 后记: 走在小镇里铺满石头的路面,寄居在花簇围绕的民居,误入一片金黄的南瓜地,走过平坦的乡间小路和蜿蜒的盘山路上,看见花甲老人骑行队,与无数房车擦肩而过,在山顶看到落日,在赭石步道奔跑跳跃,在山崖边停下车来深呼吸,在路口买到诱人的葡萄和李子,在雨天敲门走进薰衣草工厂,买到当年出品的精油与香皂……当这些生动的片段不断回放时,时光机通道总会打开,带我重新回到2017年9月的普罗旺斯。这里有太多的美,来不及一一诉说,因其时段变化而绽放出多姿的色彩,因其明暗色调变化而感知到的天气冷暖,因其风土变化而产生的不同口味,无疑已经镌刻在记忆深处,温暖而宜人。 {番外篇} 攻略是否会减少旅途惊喜? 攻略是保证出行顺畅的基本,而惊喜则是攻略之后的额外奖励。出行顺畅对旅行至关重要。除了对计划出游国治安、宗教信仰、民风等有所了解和预判,核查旅行证件是否到期,对财务、重要证件如何放置安全外,更具体地还包括衣、食、住、行等多个方面。 首先,应该考虑出游的天气,应尽量避免总是出现极端天气的地方,因为在此情况下,飞机的航班势必将受到影响,出现取消、延误的情况。当然,衣物的准备也需要根据天气的变化来进行适当的调整。 其次,在食方面,对旅行目的地的餐饮应有所了解,以便能较好地做出预案。比如是否干净、卫生,是否需要自带餐具等。若带儿童和老人一起出行,还需要考虑当地的饮食习惯是否能够适应,包括用餐时间和口味等。提前准备一些点心和调料也不失为一种选择。 第三,在住方面,自由行通常要在网上预订酒店或者B&B,然而预订酒店也并非简单,通常需要考虑地理位置、价格、干净程度、住客评价等。一家地理位置优越的酒店能节约路途上的时间;一家干净、卫生、隔音的酒店能让疲惫的身体彻底地放松;一家友好、善良的B&B主人,会让整个旅途变得温暖而令人难忘。 第四,在行方面,完备的攻略不会因为游玩时间太晚,而错过末班车,也不会因为到达景区过早而影响充足的睡眠;完备的攻略一定会提前更换好国际驾照或者进行公证翻译后再去车行租车。 总的来说,出行攻略包括交通、治安、饮食等方方面面,但不包括一定要追随他人的踪迹,明晰每一个景点的玄妙,“打卡”那些所谓“著名的”景区,依据个人爱好而选择地点和游览方式,会让旅行更加适合自己。 攻略可以是一本密密麻麻的小册子,可以是工工整整的时间计划表,也可以是罗列几个问题,涂鸦几幅照片、收集几张地图、下载几段音频和视频。可以选择带着独属于这座城市的作家、诗人、作曲家、画家的作品去到那儿,走走他们曾经画笔下的世界,坐坐他们当年泡过的书店、图书馆,听一场他们当年去过音乐厅的演奏会,喝一杯他们当年喝过咖啡,再在看看街角的人来人往…… 总的来说,旅行是生活方式的起点,需要用心的规划与思考;旅行也是能量补充的泉源,让人充满活力与想象;旅行更是认识、了解自我的途径,对人生选择、职业定位都将有越来越清晰的认识。 最后,感谢家人和读者们的鼓励,你们的支持是我们拍摄和写作的动力。希望大家都能游得开心,游有所得。 参考资料: [1] 知乎·香水的发展历史是怎样的?[EB/OL].https://www.zhihu.com/question/25037268, 2017—11—26. [2] 齐藤研一. 世界葡萄酒指南[M]. 积木文化,2010. [3] Frankenstein. 为什么法国历史上产生了如此多的一流数学家?. 学术中国. 2017—10—09 [4] 王保星. 自然与自由的追求: 卢梭自然教育的现代性诠释[J]. 教育文化论坛, 2017, 9(1): 126-126. [5] 涂尔干. 教育思想的演进[M]. 北京: 商务印书馆, 2016. [6] 豆瓣读书·爱弥儿[EB/OL]. https://book.douban.com/subject/1022318/, 2017—11—26. [7] 新浪博客. 欧洲景点追根问底的博客[EB/OL]. http://blog.sina.com.cn/s/blog_819174960102vqfz.html [8] UNESCO World Heritage Centre. [EB/OL]. http://whc.unesco.org/ , 2017—11—26. [9] 知乎. 哥特式建筑是一种什么样的存在?[EB/OL]. https://www.zhihu.com/question/46418948, 2017—11—26. [10] UNESCO World Heritage Centre. [EB/OL]. http://whc.unesco.org/archive/convention-ch.pdf . 2017—11—29. [11] 欧文·斯通. 渴望生活·梵高传[M]. 北京: 北京十月文艺出版社. 2014. [12] 利文森. 软边缘: 信息革命的历史与未来[M]. 北京: 清华大学出版社. 2002. [13] 朱光潜. 西方美学史[M]. 北京: 商务印书馆. 2014.

巴黎 巴黎 巴黎 凡尔赛 巴黎 巴黎 尼斯 摩纳哥 尼斯 格拉斯 埃兹 穆斯捷-圣玛丽 卢尔马兰 朗格多克-鲁西永大区 戈尔德 圣雷米 莱博德普罗旺斯 阿维尼翁 尼姆 蒙彼利埃 卡尔卡松 图卢兹 波尔多 波尔多 巴黎 枫丹白露 巴黎

16668 52
TA的照片 更多 4个相册 | 719张照片
留言板

0 / 500 字

穷游网旅行者提供原创实用的出境游旅行指南旅行社区问答交流平台

返回顶部 扫码下载
下载穷游App
意见反馈
意见反馈

联系方式

 

0/140