晚安，欧洲_Season2 G. Cheng 爱一个人是这样的，想知道他小时候有多调皮，想知道他年少时有多叛逆，想知道他成熟时有多迷人，想知道他老去后有多深沉。 爱一个世界是这样的，想知道它历史里有多沉重，想知道它发展中有多艰辛，想知道它战争下有多凌乱，想知道它安宁时有多从容。 距离“事发”已过一年，总是没能攒够力气去细数这一程的遇见。后来遭人提醒，爱它就是，再疲惫也能坚持撑到最后一站，嗓子疼也想把它说给别人听听。 这一季，借用张嘉佳的一句话：“我希望有个如你一般的人，贯彻未来，数遍生命的公路牌。” 直到有天，再踩上旅途，隐约听见它淡淡的说：感谢你，从我的全世界路过，才算完成了爱它的使命。 Good night，Europe......走着走着，天就亮了 Stop1 米兰 Milano 从哪里结束的从那里开始，是件多幸运的事儿。 关于“米兰情节”已不必多言，2014年第一次去签证的时候我还不知道2015世博会的地点是米兰，看到签证中心一楼的宣传画，还捶胸顿足，寻思肯定赶不上了，谁知道没等多久就第二次驾到，运气来得莫名其妙。于是我们，从世博会说起。 与两位艺术家老师同行开会，一路尽是惊喜：米兰世博会感人的设置了夜间票，19:00后只要5 Euro，中心景观“生命之树”只有晚上才会亮起来，然而白天的普通票却要39欧元。这5块钱的便宜，我一共占了三次，上图为第一次刷票留念。 米兰西北小镇里的世博会展馆，3公里的主通道，起初都没意识到这段路有多漫长，在可触地图上本能的寻找着中国馆。寄居5号的中庸之道，距离会场的正中心和“生命之树”都不远，瞬间滋滋出自豪感有没有。 “TIM”是当地的China Mobile，就算是植入广告，也得绚丽高调，进场没多长时间，走在刻意做旧的石板路上，古典和现代在树丛间频频走台，时空感亦真亦假。 分分钟直奔主题，“Feeding the Planet，Energy for Life”，关于滋养、关于能量，关于生活的吃吃喝喝，关于世界的分分寸寸，爱怎么理解怎么理解吧。 塞满农作物的玻璃幕墙，里面养小昆虫的温暖木箱，似乎好像是美国馆拍到的，一路都没怎么做记录，游走的极没秩序，后来听师妹说某工科男挨个馆放血，有点不理解，毕竟踏破铁鞋，看到的也只是世界随便翻给你看的一页。 “悬乎”的英国馆，据说设计师来自诺丁山，外表皮方正而凌乱，内空间繁荣而通透，编制在一起的矛盾体，第三次去才有机会上去踩踩（却是唯一穿了裙子的一次...）。据说这叫“蜂巢”的东东还能整体规律振动，营造出吊吊的光感，好在没让我们赶上，要么得染上密集恐惧症。 韩国馆小白，馆内囤着一缸缸泡菜，臭烘烘的很热闹，不知道当时想啥呢忘了拍。 小红鞋儿&大米儿馆：大米集群馆的设计以国际工作坊的形式在米兰理工大学Bovisa校区(就我们去的辣个校区)由多国师生合作进行并完成。介个叫“生长的反射”主题的设计，用了“信息景观”理念和“增强现实”技术，环境氛围会随着大米的生长而变化，并折射到建筑外立面上形成和游客的互动，暖暖的有没有？小红鞋不禁驻足留影。 沿途某七旬伯伯的变奏曲突然撇净了嘈杂，不远处某日本伯伯跟着苏格兰小夜曲扭搭了起来，唱歌婆婆一脸感动。人，才是最值得博览的美妙东西。 一时间消化不了那么多的空间叙事性，看多了后更像是一个个阵列，上图早已不记得是虾米馆，下图因为拍到了名字才知道是马来西亚馆。 终终于于一步步挪到中国馆，在众说纷纭、人人阔论的年代，不管褒贬都是一种重要的存在。 关于细部的阅读， 门口发彩页的妹子表情超喜迎儿，看着一个个老乡在面前熙攘，她估摸跟我一个念头，这些年，俺们也折腾出了不小的动静儿。接着是进馆后一贯的惊艳，我们好像擅用这种手段，别管材料考究与否，不论主题是否贴切，总是能把占地面积搞得可观，一开始就能堵住人家想象空间里的杂念。这老大一片显摆着我国农业实力的“希望的田野”，据说麦田形态里还藏着农耕的文化基因，舞动光影里还说着“天地人和”的逻辑。。。我只知道真的不能停留太久而已，会被它亮瞎了眼，然后是闭上眼视网膜留下的虚线，那线条在眼皮上滚烫许久，却没能让揣着一肚子骄傲的我们回味太久。 回来后，还假装学霸搜了好多解析中国馆的文献，总觉得自己有点跑偏，一半真知，一半灼见。 倒是万科，在那混沌沌的建筑群聊里，给了专业程度上小学生水平的我一个大大的拥抱。虽然发现它的时候已经关门，只能看外观，表皮很俗气，但俗气的很有骨气。万科馆的占地面积不大，内容实在，只是直白表达了现代人的生存结构，楼梯上的素色靠垫更是真诚到毫无遮掩，在“生命之树”边上耗时间等喷泉时，无意中撞见它。本来想这么精贵的地点，跟生命之树共享一个广场，还弄的红不啦几的唱高调。后来旁听到门口的两个工作人员在用中文扯皮聊天，我才重读了一遍Vanke，原来不是某国家的别名，而是万科的全拼。 包罗万象意大利馆，这跟戏班子上台的次序一样，压轴儿的都是重量级。“大树”身边的最有利坐标，去看大树必经的最后一站。 “Palazzo Italia”给了全程的傻看一个如画的结局，全场唯一的永久性建筑。 主题记得好像是“城市森林”，通身尽是让人难忘记的树影，为的是自然形态和现代科技错综在一起的意象，情感交织、有虚有实，问了明白人才知道，这也叫“大地艺术”，给行走匆忙的现代人一个归宿。后来又听说它还传递着“凝聚”、“节能”什么的概念，不管了，懂它到此已经足矣，我们真的是来看树滴。 这里有一棵树，Tree of Life，无需水分滋养、不用照射日光，却深深种在了路过它的每一个人心里，簌簌生长。 蹭了三次的5元票，每次的时间都很有限，却也舍得在它身上消耗掉一大半的夜晚。 另它如此迷人的是种叫Clay Paky Mythos的东东：染色、穿透力、光速感超强的LED摇头灯。只知道酒吧里能用类似的玩意弄出迷醉感，未曾想能在地球另一边遇见它丢在空气里的浪漫，几分钟里让人体味懵懂时的新鲜、辉煌中的震撼、迟暮里的温暖，每一次重播都换来全场哗然。 再冷再累也能盯着它快到23点，然后擦擦潮湿的眼角，跑着去赶最后一班回市区的专线火车。 亦走亦停的米兰运河，不小心定格下了亲老师优雅的背影，师傅、师父每次翻看都能想起朱自清。 运河边上的文艺店面里，偶遇一家都不够文艺的大饼盛宴，60度一角顶我们一张pizza的分量。 运河到Duomo（米兰大教堂）可以坐嘎呦嘎呦的2路汽车，总有那么几趟公交线儿，路过市中心所有的精华地点，高峰期也能挤出臭汗，但是这破破的小黄bus，他们就是不肯换...... 我们真的是很认真的在行走，想发现大米兰里的小宇宙。 于是路过一个超低调的美术馆，老师问这里边是不是有画展，我还没啥信心的跟前台唠了半天，担心自己可怜巴巴的口语再闹出什么喜剧。好在进去后，10欧元的门票不算浪费，画作不多，部部细致，亲老师频频点头说，“好画儿画的是都是关系”。 而我呢，看得用力，隐形眼镜都快累掉了，也分析不出具体啥关系，反正知道有关系就够了。最美的作品就是你能跟它“发生关系”。 离开米兰之前，说说科莫那点事儿。 在米兰北部40公里的地方，流淌着一汪透彻的静谧，不温不燥，阳光刚好。 它性格娟秀，却几乎铺满了意大利北方内陆的大部分水域，它叫科莫湖，米兰去往苏黎世路上的一小站，我们随便买了一班北向的慢车，闲坐50分钟，就是Lago Como火车站。 攻略上都嗦啦，游科莫要坐船来的。火车站走出来不远，湖风爽朗，我们在码头买了船票，等发船的一点时间，耗在了小镇里。 主教堂是这镇子的中心建筑，也是自然。无意间发现的不对称美学，麻花劲儿比教堂的尖顶还自然。 小镇比米兰微冷，挨着阿尔卑斯山的福气。天色忽晴忽阴，陪我们经历着中世纪。 11欧元，能带你在湖上漂两个多小时，载你去某个美得不要不要的岛子。那一路，我们贴着湖中心的风速，坐在内舱晃晃悠悠的干了几瓶啤酒，尝了几种叫不出名的意面和肉肉，回想起来还有点贵族。 然后沿岸的一尊小别墅，让人联想起了真正的贵族。迷恋欧洲，只因它总能在旅途中让你撞见，那压在心底儿底儿里，支撑了整个盲从的年少时代的，童话空间。即便今天，故事的结局不再是王子和公主从此幸福的生活在一起，即便不可能成为贵族，我们也能扬起下巴，攒起来遇见的那些美好，做一辈子的精神贵族。 欧洲的船，不论航程上行驶多慢，每一站都能准时靠岸。我只想说，真心觉得这码头超性感。 我们选的那一站，叫瓦伦纳（Varenna）。这镇子满脸柔情，慢慢走近，心温温的，只想轻声细语。 有那么一瞬间，和瓦伦纳的亲密被飞车党打乱，从身边掠过，他们对俺们那位豪气的老师摆手，老师也举手回应，仪式感带来了小激动，原来小清新的另一面是速度与激情。 足迹蜿蜒，它带你穿过栈桥、穿过民巷、定格缤纷、定格纯净。忍不住拍下了攻略里大家都拍着的画面。 补图两张，上次去科莫湖的秋天，十月末看似清凉的画面。每次看都细嚼半天，像是一份遥远的叮咛。 后来我一直想，在多远的地方遇见多不一样的人，都是为了刻印我们字迹清浅的人生。如果某天，身体不便，心头犯懒，至少还能重拾养老的情趣，搁在某个湖边。 我希望成为酿婶儿的人，能明白酱婶儿的你。遇见你要的遇见，从湖面到窗前，从乍暖到微寒，每一寸空气都被湿润填满，阳光不炫、风雨不粘，吸喘着你的平淡。 下一站，苏黎世 Next Stop：Zurich —————————————————————— 执笔主子：Grace／Grazia Cheng